ジョン・バーン (劇作家)

1.1. 誕生と家族背景

ジョン・パトリック・バーンはスコットランド、レンフルーシャーのペイズリーで、アイルランド系カトリックの家庭に生まれ、ファーガスリー・パークの公営住宅で育ちました。彼の母親アリス・マクシェーンは、彼が生まれた時パトリック・バーンと結婚していましたが、ジョンは母親と彼女の父親であるパトリック・マクシェーンとの近親相姦の関係によって妊娠しました。マクシェーンは長年にわたり娘アリスを性的に虐待していたと推測されています。ジョンは、2002年にいとこからこの真実を知るまで、自身の出生の秘密を知りませんでした。当初、彼はこの事実に怒りを覚えたものの、最終的には自身の血筋の真実を受け入れました。彼は「彼(祖父)が私に、彼自身の娘、つまり家族の長女との素晴らしい遺伝子の混合を与えてくれたのだと思います。それは文字を知らない場所でも、文字を知る場所でも行われることなのだと思います。それは伝統であり、誰もそれについて話しません」と語っています。彼の母親は統合失調症と診断されており、バーンはこの病気が近親相姦の関係に起因すると考えていました。彼女は生涯にわたり何度か入院し、74歳でダイクバー病院で亡くなりました。

1.2. 学歴

バーンはペイズリーのセント・ミリンズ・アカデミーで教育を受け、その後グラスゴー芸術学校に進学し、1963年に卒業しました。芸術学校に入る前、彼はペイズリー近郊のエルダースリーにあるストッダード・カーペット工場で「スラブ・ボーイ」として働いていました。そこではカーペット製造に使われる絵の具を混ぜる作業をしていました。芸術学校卒業後、彼はデザイナーとして再びストッダードに戻りました。この工場での経験は、後に彼の代表作となる戯曲『ザ・スラブ・ボーイズ・トリロジー』に大きな影響を与えました。

2.1. 美術活動

バーンの美術作品の多くは肖像画であり、非常に多様なスタイルで描かれました。かなり伝統的な油絵から、実質的にカリカチュアと呼べるものまで、その範囲は広範です。この幅広い様式は、彼の多くの自画像にも適用されており、2022年の回顧展では42点もの自画像が展示され、その多くが彼の最もよく知られた作品となっています。その他の繰り返し現れるテーマとしては音楽があり、彼はミュージシャンの友人たちのために複数のギターを描いています。

キャリアの初期、ロンドンの美術界に参入しようと試みた彼は、自身の作品をポータル・ギャラリーに送りました。その際、彼は作品が父親パトリック・バーンによるものだと偽り、単に「パトリック」と署名しました。添えられた手紙には、父親の苦しい孤独な生活が詳細に記され、ダヌーンの小さな家には他にも50点の作品があると主張されていました。このいたずらは発覚しましたが、展示会は注目を集め、特にビートルズが彼の作品に目をつけ、1968年の彼らのセルフタイトルアルバムのカバーデザインを依頼しました。最終的にビートルズは彼の作品を使用しないことを決定しましたが、その作品は後に1980年のコンピレーションアルバム『ザ・ビートルズ・バラッズ』のカバーとして採用されました。彼は亡くなるまで、しばしば作品に「パトリック」と署名しており、最も有名なものとしては1971年に完成した「アメリカン・ボーイ」があります。

彼は1972年に劇場での仕事を始め、ビリー・コノリーの『ザ・グレート・ノーザン・ウェリー・ブーツ・ショー』に携わった後、7:84スコットランド劇団のハウスデザイナーを務めました。1964年から1966年まで、バーンはペンギン・ブックスのブックジャケットをデザインしました。様々なギャラリーから作品を拒否された後、バーンは1967年にロンドンのポータル・ギャラリーでの展覧会を機に成功を収めました。「パトリック」というペンネームで絵を描いたバーンは、その夢のような絵画が、自称素朴派の画家である彼の父親によって描かれたものだと主張しました。プロの画家としてのバーンのキャリアは、1968年にストッダードを退職した後に本格的に始まりました。

自身の戯曲の舞台美術をデザインするだけでなく、バーンは演出家のロビン・ルフェーヴルと共同で、スヌー・ウィルソンの『ザ・ナンバー・オブ・ザ・ビースト』(1982年、ブッシュ劇場)やクリフォード・オデッツの『田舎の娘』(1983年、アポロ劇場)の舞台美術も手がけました。バーンの最もよく知られた美術作品の中には、友人であるジェリー・ラファティや彼の元バンドであるザ・ハンブルバムズ、スティーラーズ・ホイールのために制作したアルバムカバーがあり、その中には『シティ・トゥ・シティ』や『ナイト・アウル』のカバーも含まれます。

バーンは1975年の美術展で不成功に終わり、その後、作品を一般公開することを控えていました。しかし、1991年に再び展示を始め、その後もいくつかの展覧会を開催しました。2007年にはロイヤル・スコティッシュ・アカデミーの会員となりました。彼は1994年のブッカー賞受賞者であるジェイムズ・ケルマンの『セレクテッド・ストーリーズ』の挿絵も手がけました。彼の絵画のいくつかはエディンバラのスコットランド国立肖像画ギャラリーに所蔵されており、そこにはロビー・コルトレーン、ビリー・コノリー、ティルダ・スウィントン(彼の二人の子供の母親)の肖像画や自画像が含まれています。

彼は数多くの美術館で回顧展を開催しました。これには、2000年にレンフルーシャーのペイズリーで開催された「ジョン・バーン・アット・60、ザ・アンソルヴド・アーティスト」、2014年にエディンバラのスコットランド国立肖像画ギャラリーで開催された「シッティング・ダックス」、2022年にエディンバラのファイン・アート・ソサエティで開催された「セシ・ネ・パ・ユヌ・レトロスペクティブ」、そして2022年にグラスゴーのケルヴィングローブ美術館・博物館で開催された「ジョン・バーン：ア・ビッグ・アドベンチャー」が含まれます。

2.2. 文学・脚本活動

1970年代、バーンは自身の作品を執筆し始めました。戯曲『ライターズ・クランプ』は1977年のエディンバラ・フリンジ・フェスティバルで成功を収め、その後ロンドンでも上演されました。翌年、彼は『ザ・スラブ・ボーイズ』を執筆しました。これは三部作の第一部であり、1978年から1982年の間にエディンバラのトラバース・シアター・クラブで初演されました。2008年には第四部が追加されました。第一部である『ザ・スラブ・ボーイズ』の主要登場人物は、一般的に最も人気のある作品であり、グラスゴーの労働者階級のティーンエイジャーです。この戯曲は、ロビー・コルトレーン(エディンバラ公演)や、1983年のブロードウェイ公演ではケヴィン・ベーコン、ショーン・ペン、ヴァル・キルマー、ジャッキー・アール・ヘイリーといった若手俳優たちのキャリアをスタートさせました。

彼の脚本は、1987年のBBCテレビシリーズ『トゥッティ・フルッティ』で大きな成功を収めました。このシリーズにはロビー・コルトレーン、エマ・トンプソン、モーリス・ローヴスが出演し、衰退していくロックンロールバンドの末期を描いています。このシリーズは批評家から高い評価を受け、英国アカデミー賞テレビ部門で6部門を受賞しました。その中には、グラフィックデザイン部門でのバーン自身の受賞も含まれています。

彼はこの成功に続き、1990年には『ユア・チーティン・ハート』を制作しました。これはグラスゴーのカントリー・ミュージックシーンを舞台にした全6話のシリーズで、ジョン・ゴードン・シンクレア、ケン・ストット、ティルダ・スウィントンが出演しました。バーンはまた、ジョン・バーン・アワードを創設しました。

3.1. テレビ

3.2. 演劇

3.3. ラジオ