ジェフ・エメリック | 今日のAIウィキ

1. 初期生活と教育

ジェフ・エメリックはロンドン北部にあるクローチ・エンドで育った。彼はクローチ・エンドのセカンダリー・モダン・スクールで教育を受け、その教師の一人がEMIでの仕事について聞きつけ、彼に応募を勧めた。このきっかけにより、彼は音楽録音技術の世界へと足を踏み入れることになった。

エメリックは15歳でEMIに入社し、アシスタント・エンジニアとしてのキャリアをスタートさせた。彼のEMIでの2日目にあたる1962年9月4日、アビー・ロード・スタジオ(当時はEMIスタジオ)にビートルズが2回目のレコーディング・セッションのために訪れた。エメリックは、このセッションを担当していたレコーディング・エンジニアであるノーマン・スミスのアシスタントだったリチャード・ラングハムの指導のもとに置かれた。新入社員だったエメリックは残業代の支給対象外だったが、彼は新ドラマーのリンゴ・スターが参加して初めてビートルズがレコーディングを行う様子を幸運にも目の当たりにすることとなり、そのセッションでバンドのデビューヒットシングル「ラヴ・ミー・ドゥ」が制作された。

その後、エメリックはスミスのアシスタント・エンジニアとして、「シー・ラヴズ・ユー」や「抱きしめたい」など、ビートルズ初期の多くのレコーディングに携わった。1964年初頭からは、EMIでの研修プログラムのためビートルズとの関わりは限定的になったが、彼はその間にラッカーカッター、マスタリングエンジニアを経て、バランス(レコーディング)エンジニアへと昇格していった。この間、彼はジュディ・ガーランドなどEMIの他のアーティストのレコーディングにも協力し、ホリーズのEMIアーティストテストにもアシスタントとして参加した。レコーディング・エンジニアの地位に昇り詰めた後、エメリックは1966年にマンフレッド・マンのシングル「プリティ・フラミンゴ」のエンジニアリングを手掛け、この曲はイギリスでナンバーワン・ヒットとなった。

3. ビートルズとの仕事

ジェフ・エメリックは、ビートルズのサウンドに決定的な影響を与え、彼らの音楽的革新を技術面から支えた。

3.1. ビートルズ専属レコーディングエンジニアとして

1966年4月、20歳だったエメリックは、音楽プロデューサーのジョージ・マーティンの要請により、ノーマン・スミスがプロデューサーに転身したことを受けて、ビートルズの専属レコーディング・エンジニアに就任した。この新しい役割でのエメリックの最初のアルバムは『リボルバー』であり、その制作は楽曲「トゥモロー・ネバー・ノウズ」のセッションから始まった。

3.2. 革新的な録音技術とサウンド

エメリックは、ビートルズのサウンドに多様な革新的な録音技術を導入した。
「トゥモロー・ネバー・ノウズ」のレコーディングでは、ジョン・レノンが「ダライ・ラマがチベットの山頂から説法しているように聞こえるボーカル」という抽象的な要望を出した際に、エメリックはボーカルをレスリー・スピーカーを通して録音することを提案し、レノンの望む幻想的なサウンドを実現した。また、この曲ではボーカル以外のバッキング・トラックもレスリー・スピーカーへ送り、ワン・コードでペダル・ノートに近いコード進行の曲に対して斬新なアプローチでエンジニアリングするなど、当時のポピュラー音楽の手法に様々なアイデアも持ち込んだ。

さらに、エメリックは当時EMIスタジオで禁止されていたクローズマイキングをリンゴ・スターのドラムスに対して行い、パーカッションに強いアタック音をもたらした。これは、マイクロフォンを楽器の発音源に非常に近づける手法であり、当時のEMIスタジオのテクニカル・エンジニアからは「ダイアフラム(音源からの音響的空気波動を音声信号としての電気信号に変換するための丸い形状の非常に薄い金属製プレートの受音部分)へのダメージを危惧するため、決して楽器の音源に対して近づけすぎないように」と禁止令が出ていたが、エメリックはこれを無視して実行した。『リボルバー』に収録されている「ゴット・トゥ・ゲット・ユー・イントゥ・マイ・ライフ」におけるブラス・セクションのサウンドや、同様にドラムスのバス・ドラムに対してマイクロフォンをオン・マイクで設置し、「タックスマン」で聴けるようなアタック成分を強調した音を作るなど、それまでのエンジニアリング手法を次々と変革していった。

1967年には、ビートルズの革新的なアルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』に収録されている、音楽的に最も複雑な楽曲の一つである「ビーイング・フォー・ザ・ベネフィット・オブ・ミスター・カイト!」のエンジニアリングを担当した。レノンはジョージ・マーティンに対し、この曲のインスピレーション源となったパブロ・ファンクのサーカス・ポスターのような「カーニバルの雰囲気」を再現したいと伝えた。曲のミドル・エイト部分では、エメリックは複数のフェアグラウンド・オルガンやカリオペの録音を接ぎ合わせることでその効果を生み出そうと試みたが、多くの実験がうまくいかなかった後、マーティンはエメリックにテープをハサミで細かく切り刻み、空中に投げ散らかし、それを無作為に再構成するよう指示した。エメリックは、スタジオのケン・タウンゼントとEMIの技術陣の協力の下で、当時4トラックのテープ・レコーダーしか無かったにもかかわらず、複数台のテープ・レコーダーを同期運転させる技術的方法を具象化させた。これにより、バッキング・トラック以外のオーケストラやその他の楽器をもう1台のテープ・レコーダーと同期運転させながら多重録音することが可能になった。この同期運転の技術は、「ルーシー・イン・ザ・スカイ・ウィズ・ダイアモンズ」で聴くことができる「テープ・フランジング」や「ADT」(人工的ダブル・トラッキング)などの効果を生み出す際にも応用され、制作作業に大きく貢献した。

3.3. ビートルズとの関係性の変化

エメリックは、1968年7月16日に『ザ・ビートルズ』(通称「ホワイト・アルバム」)の制作を中断し、レコーディング・エンジニアの職を辞任した。この離脱は、ポール・マッカートニーが「オブ・ラ・ディ、オブ・ラ・ダ」の録音に3日間も苦戦し、怒りに満ちた罵声を浴びせたことが原因だった。エメリックはまた、マーティンの経験の浅いアシスタントであるクリス・トーマスが、バンドの同意のもと、マーティンが不在の際にプロデューサーの役割に昇格したことにも異議を唱えた。しかし、その後彼は『アビイ・ロード』の制作でビートルズとの仕事に復帰した。

「ホワイト・アルバム」セッションからの離脱にもかかわらず、エメリックはビートルズ、特にポール・マッカートニーとは良好な関係を保っていた。マッカートニーは1969年にエメリックをEMIを辞め、自身の会社アップル・コアで働くよう誘った。エメリックはエンジニア業務に加え、アップル・コアの建物内にあったバンドのアップル・スタジオの建設を監督した。

4. ビートルズ以降のキャリア

ビートルズ解散後も、ジェフ・エメリックは多岐にわたるアーティストと協業し、その才能を発揮し続けた。

4.1. 主要アーティストおよびアルバムでの協業

1970年のビートルズ解散後も、エメリックはポール・マッカートニーとの協力を継続した。彼はマッカートニーのアルバム『バンド・オン・ザ・ラン』(1973年、このアルバムでグラミー賞を受賞)、『ロンドン・タウン』(1978年)、『タッグ・オブ・ウォー』(1982年)、『フレイミング・パイ』(1997年)などでレコーディング・エンジニアを務めた。エメリックは後に、他の元ビートルズのメンバーからは常に「ポールの人間」と見られていたと語っている。このため、ジョン・レノンやジョージ・ハリスンは、彼らのソロレコーディングでは別の元EMIエンジニアであるフィル・マクドナルドと仕事をすることを選んだ。

エメリックはバッドフィンガーのセカンド・アルバム『ノー・ダイス』(1970年11月発売)のプロデュースを担当した。彼はまた、ロビン・トロワーの1974年のアルバム『ブリッジ・オブ・サイズ』でサウンド・エンジニアを務め、トロワーと音楽プロデューサーのマシュー・フィッシャーの両者から、そのアルバムのサウンドへの貢献を高く評価された。当時はアルバム・ジャケットにスタッフ名がクレジットされることは稀であったが、その素晴らしい音作りからエメリックの名前がジャケットにクレジットされた。彼はスティラーズ・ホイールのデビュー・アルバムのバッキング・トラックの一部も録音したが、制作の初期段階で辞任し、その後はアップルのレコーディング・エンジニアであるジョン・ミルズがリーバーとストーラーのプロデュースのもと作業を引き継いだ。スティラーズ・ホイールのアルバムには「スタック・イン・ザ・ミドル・ウィズ・ユー」が収録され、オランダのエジソン賞を受賞した。

1983年のEMIによる「ザ・ビートルズ・アット・アビー・ロード」の成功後、エメリックはビートルズの未発表音源アルバム『セッションズ』のリリースに向けて準備を進めた。しかし、元ビートルズのメンバーが「この作品は水準に満たない」としてアルバムのリリースを阻止する訴訟を起こした。海賊盤として出回った際には、彼のミックスや一部トラックの編集はコレクターから広く批判された。その後、これらの録音は1990年代半ばに『ビートルズ・アンソロジー』CDで公式リリースされた。

エメリックは他にも、エルヴィス・コステロ(『インペリアル・ベッドルーム』と『オール・ディス・ユースレス・ビューティ』をプロデュース)、アート・ガーファンクル、アメリカ、ジェフ・ベック、ジーノ・ヴァネリ、スーパートランプ、UFO、チープ・トリック、ナザレス、クリス・ベル、スプリット・エンズ、トレヴァー・ラビン、ニック・ヘイワード、ビッグ・カントリー、ジェントル・ジャイアント、マハヴィシュヌ・オーケストラ、ウルトラヴォックスなどのアルバムに携わった。彼の他のレコーディング・プロジェクトには、マシュー・フィッシャー初のソロ・アルバム『ジャーニーズ・エンド』、ケイト・ブッシュがEMIとレコード契約を結ぶきっかけとなったデモテープ、そしてネリー・マッケイの高い評価を受けた2004年のデビューCD『ゲット・アウェイ・フロム・ミー』などがある。

4.2. 『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』40周年記念再録音

2007年、エメリックはアルバム『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』の40周年を記念して、同アルバムの再録音をプロデュースした。これにはオアシス、ザ・キラーズ、トラヴィス、レイザーライトといった現代のアーティストが参加した。エメリックは新バージョンの録音に際し、オリジナル制作当時EMIスタジオで使用していた多くのビンテージ機材を再び使用した。完成した音源は、BBC Radio 2で同年6月2日に放送された。

5. 回顧録と評価

2006年、エメリックは音楽ジャーナリストのハワード・マッセイとの共著で回顧録『Here, There and Everywhere: My Life Recording the Music of the Beatles』を出版した。この本は、その事実関係の誤り、ジョージ・ハリスンに対する不公平な描写、ポール・マッカートニーへの偏向、そしてハリスンとリンゴ・スターの貢献を軽視・否定しているとして論争を巻き起こした。

ビートルズの伝記作家であるロバート・ロドリゲスによれば、ハリスンが1960年代後半になるまでギタリストとしての腕前が未熟だったというエメリックの繰り返しの主張は、エメリック自身の個性によるものであり、他のいくつかの情報源によって反証されている。また、ビートルズのレコーディングに関する彼の一部の描写は、バンドのマルチトラック・マスターの海賊盤が出回っていることで否定されているという。歴史家のエリン・トーケルソン・ウェーバーは、ジョン・レノンの回顧録『レノン・リメンバーズ』を除けば、この本がジョージ・マーティンをレコーディング・プロデューサーとして最も否定的に描写していると指摘した。

この出版はインターネット上で炎上を引き起こし、元ビートルズのエンジニアであるケン・スコットはエメリックの記憶の正確性に異議を唱え、エメリックが本の執筆前に彼や他のEMIの技術スタッフに連絡を取り、「当時の出来事の記憶が乏しい」と証言した。スコットの2012年の自伝『From Abbey Road to Ziggy Stardust』では、『Here, There and Everywhere』におけるエメリックの記述、特にハリスンの演奏技術と性格に関する記述を訂正しようと試みている。

6. 受賞歴

ジェフ・エメリックは、その輝かしいキャリアの中で、以下のグラミー賞を受賞している。

1968年グラミー賞**
- ビートルズ『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』
- 最優秀録音アルバム賞(非クラシック部門) 受賞。
1970年グラミー賞**
- ビートルズ『アビイ・ロード』
- フィル・マクドナルド(エンジニア)と共に最優秀録音アルバム賞(非クラシック部門)を受賞。
1975年グラミー賞**
- ポール・マッカートニー&ウイングス『バンド・オン・ザ・ラン』
- 最優秀録音アルバム賞(非クラシック部門)を受賞。
2003年グラミー賞**
- 長年の功労に対して贈られるスペシャル・メリット・アワードの一つであるテクニカル・グラミー賞を受賞。

7. 死去

ジェフ・エメリックは2018年10月2日、72歳で心臓発作のため死去した。彼はその2週間前に歩行困難のため入院していたが、その際は脱水症状と診断されていた。彼のマネージャーであるウィリアム・ザバレタは、エメリックとの最後の会話を振り返り、「電話中に彼は合併症を起こして電話を落とした。911に電話したが、救急隊が到着した時には手遅れだった。ジェフは長い間心臓病を患っており、ペースメーカーも装着していた。その時が来たら、それがあなたの時間だ。我々は伝説であり、私にとって最高の友人であり、メンターであった人物を失った」と語った。

ポール・マッカートニーは自身のソーシャルメディアで「彼は賢く、陽気で、私たちのレコードの多くの素晴らしいサウンドの背後にいた天才だった。このような特別な友人を失ったことにショックを受け、悲しんでいる」とコメントした。

8. 遺産と影響力

ジェフ・エメリックの革新的な録音技術と音楽業界への影響は計り知れない。彼はEMIスタジオの伝統的な制約を打ち破り、レコーディングにおける創造的な可能性を大きく広げた。ジョージ・マーティンが彼を「レコーディングに新たな種類の思考をもたらした」と評したように、エメリックは単なる技術者にとどまらず、サウンドの設計者としてアーティストのビジョンを実現し、時にはそれを超える音響的アイデアを提案した。彼のクローズマイキング、レスリー・スピーカーの使用、テープ操作によるエフェクト(フランジングやADTなど)といった手法は、当時のポピュラー音楽のサウンドを革新し、後の世代のプロデューサーやエンジニアに多大な影響を与えた。彼は、レコーディング・エンジニアが単に音を記録するだけでなく、音楽制作において芸術的な役割を担うことができることを示したパイオニアの一人として、音楽史にその名を刻んでいる。

9. 外部リンク

[https://www.emerickbeats.com/ 公式ウェブサイト]
[https://twitter.com/GeoffEmerick ジェフ・エメリック公式Twitter]
[https://www.instagram.com/geoffemerick/ ジェフ・エメリック公式Instagram]
[https://www.discogs.com/artist/Geoff+Emerick Discogsのジェフ・エメリックのページ]
[https://web.archive.org/web/20070927224600/http://www.gearwire.com/geoff-emerick.html Gearwire.comでのビデオインタビュー(121st AES)]
[https://web.archive.org/web/20080314174640/http://www.epinions.com/content_305283305092 Here, There & Everywhere]
[http://www.bbc.co.uk/radio2/events/60sseason/documentaries/sgtpeppers.shtml BBC Radio 2の『サージェント・ペパーズ』再録音に関する番組]
[http://newsquake.netscape.com/2007/02/08/recording-the-beatles-geoff-emerick-speaks Recording The Beatles: ジェフ・エメリックが語る]
[https://www.findagrave.com/memorial/193698655/geoff-emerick Find a Graveのジェフ・エメリックのページ]