クシシュトフ・キェシロフスキ

2.1. 出生と幼少期

キェシロフスキは1941年6月27日、ポーランドのワルシャワで、バルバラ・キェシロフスキ(旧姓ショネルト)とロマン・キェシロフスキの間に生まれた。彼の父は結核患者のエンジニアであり、治療のために家族はいくつかの小さな町を転々としながら育った。彼はローマ・カトリックの信仰のもとで育ち、後に神との間に「個人的かつ内密な」関係を維持してきたと語っている。

2.2. 教育

16歳の時、キェシロフスキは消防士の訓練学校に入学したが、3ヶ月で退学した。特にキャリアの目標がなかった彼は、1957年に親族が運営していたワルシャワの演劇技術者学校に入学した。当初は舞台演出家を志していたものの、演劇学部に入るために必要とされる学士号を持っていなかったため、中間的なステップとして映画を学ぶことを選択した。

彼は後にロマン・ポランスキーやアンジェイ・ワイダらを輩出したことで知られるウッチ映画大学に2度不合格となった後、3度目の挑戦で1964年に入学を許された。この間、兵役を避けるために一時的に美術学生を装ったり、身体が兵役不適格となるよう極端な減量をするなどの行動も取った。1968年までウッチ映画大学で学び、国家による検閲や海外渡航の禁止があったにもかかわらず、ドキュメンタリー映画の研究や撮影のためにポーランド国内を巡ることができた。在学中に演劇への興味を失い、ドキュメンタリー映画製作の道に進むことを決意した。

2.3. 初期キャリアの開発

キェシロフスキの初期のキャリアは、主にドキュメンタリー映画製作に費やされた。これらの作品は、当初、都市住民、労働者、兵士の日常生活に焦点を当てていた。彼は露骨に政治的な映画製作者ではなかったが、ポーランドの生活を正確に描写しようとすることで、当局との対立を招くことがすぐに明らかになった。

1970年の大規模なストライキの理由を労働者が議論する様子を映したテレビ映画『労働者71：我々抜きに我々のことは語るな』は、厳しく検閲された形でしか公開されなかった。この作品の後、彼は『履歴書』(1975年)で当局そのものに目を向けた。この映画は、政治局の会議のドキュメンタリー映像と、当局に監視される男の架空の物語を組み合わせたものである。キェシロフスキ自身は、この映画のメッセージは反権威主義的だと考えていたが、製作において政府に協力したとして同僚から批判された。

キェシロフスキは後に、ドキュメンタリー映画製作を断念した理由として2つの経験を挙げている。一つは『労働者71』の検閲であり、これにより権威主義的な体制下で真実を文字通り語れるのか疑問を抱いたこと。もう一つは『鉄道駅』(1981年)の撮影中に、彼の映像の一部が刑事事件の証拠として使われそうになった事件である。これらの経験から、彼はフィクションがより芸術的な自由を許すだけでなく、日常生活をより真実に描き出せると判断し、劇映画への転換を決意した。

3.1. ポーランド映画界での活動

ドキュメンタリー以外の初の長編作品は、テレビ映画として製作された『スタッフ』(1975年)で、この作品で彼はマンハイム・ハイデルベルク国際映画祭で第1位を獲得した。この『スタッフ』と次の長編作品『傷跡』(1976年)は、彼の初期の大学時代の経験に基づいた舞台製作の技術者たちを描いた作品や、計画性のない工業プロジェクトによる小さな町の混乱を描いた作品など、多数の登場人物を配した社会主義リアリズムの作品であった。これらの映画は、多くの非専門俳優を起用し、ドキュメンタリー形式で撮影された。初期の作品と同様に、これらは抑圧的な体制下での日常生活を描写していたが、露骨なコメントは避けられた。

『アマチュア』(1979年)はモスクワ国際映画祭で大賞を受賞し、続く『偶然』(1981年)も同様の路線で製作されたが、共同体よりも個々の登場人物が直面する倫理的な選択に焦点を当てている。この時期、キェシロフスキはヤヌシュ・キヨフスキ、アンジェイ・ワイダ、アニエスカ・ホランドといった同時代のポーランド人監督たちと共に「モラルの不安の映画」と呼ばれる緩やかな運動の一員と見なされていた。これらの監督たち、特にホランドとの繋がりはポーランド政府の懸念を招き、彼の初期の映画はそれぞれ検閲を受け、全面的に禁止されないまでも、再撮影や再編集を強制された。例えば、『偶然』は完成から約6年後の1987年までポーランド国内で公開されなかった。

『終わりなし』(1984年)は、おそらく彼の作品の中で最も明確に政治的な映画であり、戒厳令下のポーランドにおける政治裁判を、弁護士の幽霊とその未亡人という異例の視点から描いている。当時、この作品は政府、反体制派、教会双方から厳しく批判された。『終わりなし』を皮切りに、キェシロフスキは2人の人物と密接に協力するようになった。一人は作曲家のズビグニエフ・プレイスネル、もう一人は弁護士のクシシュトフ・ピェシェヴィチである。キェシロフスキは、戒厳令下の政治裁判に関するドキュメンタリーを計画していた際にピェシェヴィチに出会った。ピェシェヴィチはキェシロフスキのその後のすべての映画の脚本を共同で執筆した。プレイスネルは『トリコロール』三部作の音楽で最もよく知られているが、『終わりなし』とキェシロフスキのその後のほとんどの映画で音楽を担当し、しばしば重要な役割を担った。プレイスネルの多くの楽曲は、映画の登場人物によって(架空の)オランダの作曲家「ヴァン・デン・ブーデンマイヤー」の作品として言及され、議論されている。

『デカローグ』(1988年)は、ワルシャワの集合住宅を舞台にした10本の短編映画シリーズで、それぞれが十戒の一つに名目上基づいている。このシリーズはポーランドのテレビ向けに西ドイツの資金援助を受けて製作され、現在では史上最も高く評価されている映画シリーズの一つとなっている。キェシロフスキとピェシェヴィチが共同執筆したこの1時間の10エピソードは、元々は10人の異なる監督が手掛ける予定だったが、キェシロフスキはプロジェクトの主導権を手放すことができず、すべてのエピソードを自ら監督した。エピソード5と6は、それぞれ『殺人に関する短いフィルム』と『愛に関する短いフィルム』として、より長い形で国際公開された。キェシロフスキはエピソード9の長編版を『嫉妬に関する短いフィルム』というタイトルで撮影することも計画していたが、その年のうちに13本目の映画を製作することになる疲労のために断念した。

3.2. 国際的な成功と主要作品

キェシロフスキの最後の4作品は、彼の最も商業的に成功した作品であり、主にフランス、特にルーマニア生まれのプロデューサー、マリン・カルミッツからの資金を得て外国との共同製作によって作られた。これらの作品は、『デカローグ』や『偶然』と同様の路線で、道徳的・形而上学的な問題に焦点を当てていたが、より抽象的なレベルで、少ないキャスト、より内面的な物語、そして共同体への関心は薄いものとなっていた。これらの映画では、ポーランドは主にヨーロッパの外部からの視点を通して描かれている。

これらの最初の作品は、イレーヌ・ジャコブ主演の『ふたりのベロニカ』(1990年)である。この映画の商業的成功により、キェシロフスキは彼の意欲的な最終作品(1993年 - 1994年)である『トリコロール』三部作(『トリコロール/青の愛』、『トリコロール/白の愛』、『トリコロール/赤の愛』)の資金を得ることができた。これらの作品は、フランス国旗に象徴される美徳を探求している。三部作は、ヴェネツィア国際映画祭金獅子賞(『トリコロール/青の愛』)、ベルリン国際映画祭監督賞(『トリコロール/白の愛』)を含む数々の名誉ある国際賞を受賞し、さらに3つのアカデミー賞ノミネートを獲得した(『トリコロール/赤の愛』で監督賞と脚本賞)。

キェシロフスキは、1994年のカンヌ国際映画祭で最後の映画『トリコロール/赤の愛』が初公開された後、映画製作からの引退を発表した。

4.1. 個人的な信念と世界観

彼は自身を「良い特質が一つある。私は悲観主義者だ。私は常に最悪の事態を想像する。私にとって、未来はブラックホールだ」と特徴づけた。彼は「世俗に疲れた賢者の悲しみ」を伝え、「考え込む知性派で習慣的な悲観主義者」と評されてきた。アメリカ合衆国を訪れた際、彼は「空虚な会話の追求と非常に高い自己満足度の組み合わせ」に驚いたという。キェシロフスキの友人で映画監督のアニエスカ・ホランドは、彼が抑うつ状態を経験していたことを明かしている。

彼は自身を不可知論者と表現していたが、旧約聖書と十戒を困難な時代の道徳的な羅針盤と見なしていた。

4.2. 映画におけるテーマ的探求

キェシロフスキは、彼の作品全体で人間の道徳的ジレンマ、運命と偶然、そして人間関係の複雑さを深く探求した。彼は、文化のために価値あることをするとすれば、それは人々を分断するものではなく、人々を結びつける主題や状況に触れることだと考えていた。彼は「世界には、宗教、政治、歴史、ナショナリズムなど、人々を分断するものが多すぎる」「感情こそが人々を結びつける。なぜなら『愛』という言葉は誰にとっても同じ意味を持つからだ。あるいは『恐れ』や『苦しみ』もそうだ。私たちは皆、同じように恐れ、同じものを恐れる。そして皆、同じように愛する。だから私はこれらのことについて語るのだ。他のすべてのことにはすぐに分断を見出すからだ」と語っている。

彼はアイデアをただ語るだけでなく、劇的な行動を通じてそれをドラマ化する非常に稀な能力を持っていた。物語の劇的な展開を通して要点を提示することで、観客が何が本当に起こっているのかを教えられるのではなく、自ら発見する力を得ることができた。このような巧みな技量によって、観客はアイデアがいつの間にか心に深く届いていることに気づかされる。初期の社会問題を扱った作品から、『偶然』、そして後の『ふたりのベロニカ』や『トリコロール』三部作へと至る過程で、彼の焦点は社会全体の問題から、偶然という力に直面する個人の倫理的な選択へと移行していった。

7.1. 批評的評価と影響

キェシロフスキの作品は、世界中の大学の映画学科で研究対象となっている。1993年に出版された書籍『Kieślowski on Kieślowski』は、ダヌーシャ・ストークによるインタビューに基づいて、彼の人生と作品を彼の言葉で描写している。また、彼はクシシュトフ・ヴィエルジビツキ監督による伝記映画『キェシロフスキ：I'm so-so』(1995年)の主題にもなっている。

キェシロフスキの死後、彼の最後の4作品をアメリカで配給したミラマックス・フィルムズの当時の代表であったハーヴェイ・ワインスタインは、『プレミア』誌で彼への追悼文を書き、彼を「世界最高の監督の一人」と称賛した。

著名な映画監督スタンリー・キューブリックは、『デカローグ』の脚本集の序文で、キェシロフスキと共同脚本家のクシシュトフ・ピェシェヴィチが「アイデアをただ語るのではなく、それをドラマ化する非常に稀な能力を持っている」と述べ、「観客に何が本当に起こっているのかを発見させる力を与えている」とその手腕を高く評価した。映画監督のサイラス・フリッシュは、『殺人に関する短いフィルム』がポーランドにおける死刑制度廃止に貢献したと述べ、この作品を「これまでで最も優れた映画」の一つに挙げている。

2002年には英国映画協会の映画雑誌『サイト&サウンド』が選ぶ現代の映画監督トップ10で2位に、2007年には『トータル・フィルム』誌の「史上最も偉大な映画監督100人」リストで47位にランクインするなど、その芸術的功績は国際的に認められている。

7.2. 死後の活動と記念

キェシロフスキは『トリコロール』三部作後の引退を表明していたものの、死去時には長年の協力者であったクシシュトフ・ピェシェヴィチと共に、ダンテの『神曲』に触発された新たな三部作『天国』、『地獄』、『煉獄』の脚本に取り組んでいた。当初は『デカローグ』と同様に、これらの脚本は他の監督に撮影させる意図だったが、キェシロフスキの突然の死により、彼自身が引退を破って三部作を監督したかどうかは不明である。唯一完成していた脚本『天国』は、トム・ティクヴァによって映画化され、2002年にベルリン国際映画祭で初公開された。

残りの2つの脚本は、キェシロフスキの死時には30ページほどの概案しか存在していなかったが、ピェシェヴィチが後にこれらを完成させた。『美しき運命の傷痕』(『地獄』)は、ボシュニアの監督ダニス・タノヴィッチが監督し、エマニュエル・ベアールが主演を務め、2005年に公開された。『煉獄』は、ボスニア・ヘルツェゴビナ紛争で殺害された写真家を描く物語であったが、未だ製作されていない。2007年の映画『希望』(イボ・クルドとスタニスワフ・ムハ監督、ピェシェヴィチ脚本)は、誤ってこの三部作の第3部と認識されることがあるが、実際には無関係のプロジェクトである。

キェシロフスキのいくつかの映画に出演し、『アマチュア』を共同執筆したイェジー・スタールは、2000年に未製作であったキェシロフスキの脚本を独自に映画化し、『ビッグ・アニマル』として発表した。

2011年以来、ポーランド現代美術財団「イン・シトゥ」は、キェシロフスキが幼少期の一部を過ごしたソコワフスコで、毎年「ソコワフスコ映画祭：オマージュ・ア・キェシロフスキ」を開催している。この映画祭は、彼の作品の上映に加え、ポーランドやヨーロッパの若い世代の映画製作者の作品も紹介し、クリエイティブワークショップ、パネルディスカッション、パフォーマンス、展示会、コンサートなどが伴い、監督の功績を称えている。2021年6月27日には、Googleが彼の80歳の誕生日をGoogle Doodleで祝った。

8.1. ドキュメンタリーおよび短編映画

• 『顔』 (Twarz^{ポーランド語}、1966年) - 俳優として出演
• 『オフィス』 (Urząd^{ポーランド語}、1966年)
• 『路面電車』 (Tramwaj^{ポーランド語}、1966年)
• 『願い事のコンサート』 (Koncert życzeń^{ポーランド語}、1967年)
• 『写真』 (Zdjęcie^{ポーランド語}、1968年)
• 『ウッチ市から』 (Z miasta Łodzi^{ポーランド語}、1968年)
• 『私は兵士だった』 (Byłem żołnierzem^{ポーランド語}、1970年)
• 『工場』 (Fabryka^{ポーランド語}、1971年)
• 『労働者71：我々抜きに我々のことは語るな』 (Robotnicy '71: Nic o nas bez nas^{ポーランド語}、1971年)
• 『集会前』 (Przed rajdem^{ポーランド語}、1971年)
• 『ヴロツワフとジェロナ・グラの間』 (Między Wrocławiem a Zieloną Górą^{ポーランド語}、1972年)
• 『銅鉱山における安全衛生の原則』 (Podstawy BHP w kopalni miedzi^{ポーランド語}、1972年)
• 『主人たち』 (Gospodarze^{ポーランド語}、1972年)
• 『リフレイン』 (Refren^{ポーランド語}、1972年)
• 『煉瓦工』 (Murarz^{ポーランド語}、1973年)
• 『初恋』 (Pierwsza miłość^{ポーランド語}、1974年)
• 『X線』 (Przeswietlenie^{ポーランド語}、1974年)
• 『地下道』 (Przejście podziemne^{ポーランド語}、1974年)
• 『履歴書』 (Życiorys^{ポーランド語}、1975年)
• 『病院』 (Szpital^{ポーランド語}、1976年)
• 『カチンコ』 (Klaps^{ポーランド語}、1976年)
• 『ある夜警の視点から』 (Z punktu widzenia nocnego portiera^{ポーランド語}、1977年)
• 『知らない』 (Nie wiem^{ポーランド語}、1977年)
• 『様々な年齢の七人の女』 (Siedem kobiet w roznym wieku^{ポーランド語}、1978年)
• 『鉄道駅』 (Dworzec^{ポーランド語}、1980年)
• 『話す頭たち』 (Gadające glowy^{ポーランド語}、1980年)
• 『週に七日』 (Siedem dni tygodniu^{ポーランド語}、1988年)

8.2. 長編映画およびテレビドラマ