ジャン＝ルイ・バロー

1.1. 幼少期と教育

ジャン＝ルイ・バローは1910年9月8日、イヴリーヌ県ル・ヴェジネに、薬剤師の息子として生まれました。彼の父親は第一次世界大戦中に亡くなっています。バローはパリのシャプタル高等中学校で学び、1930年に卒業しました。その後、エコール・デュ・ルーヴルで学業を続けましたが、父親の希望に背き、店員や中学校の自習監督係などを経験しました。

1.2. 初期活動と芸術の形成

1931年、バローはシャルル・デュランが主宰するアトリエ座劇団に入団し、演劇活動を開始しました。彼の初舞台は、ベン・ジョンソン作『ヴォルポーヌ』の端役でした。当時、生活に困窮していたバローは、デュランの許しを得て『ヴォルポーヌ』の舞台セットにあるベッドで寝泊まりしていたといいます。アトリエ座では、彼はエティエンヌ・ドクルーと出会い、彼の下でパントマイムを学び、1931年にはドクルーと共にパントマイム作品『La Vie Primitive』を創作しました。このパントマイム学校には、後に世界的パントマイムアーティストとなるマルセル・マルソーも在籍していました。

1935年には、ウィリアム・フォークナーの『母をめぐって』をアトリエ座で演出し、演出家としての名声を確立しました。この功績は、デュランの友人であった著名な演出家ルイ・ジューヴェにも認められました。1932年から1936年にかけては、ジャック・プレヴェールやポール・グリモーらが組織したアジプロ(アジテーション・プロパガンダ)劇団「10月グループ」のメンバーとしても活動しました。

1.3. コメディ・フランセーズ時代

1939年、29歳で第二次世界大戦に召集され兵役を終えた後、1940年に臨時支配人ジャック・コポーの招きにより、フランス国立の伝統あるコメディ・フランセーズに入座しました。1943年には同劇団の正座員となります。この時期、彼はシェイクスピアの『ハムレット』やコルネイユの『ル・シッド』で主役を演じました。

特に注目すべきは、ナチスによるフランス占領期の1943年に、ポール・クローデルの『繻子の靴』を演出し上演したことです。これは困難な時代における演劇界の快挙として歴史に記録されています。この頃、彼はコメディ・フランセーズの女優であったマドレーヌ・ルノーと結婚しました。また、1943年から1944年にかけては、後に彼の代表作となる映画『天井桟敷の人々』の撮影にも関わっています。

1.4. ルノー＝バロー劇団の創設と活動

1946年、ジャン＝ルイ・バローは、コメディ・フランセーズの改革政令に不服を唱え、妻マドレーヌ・ルノーと共に同劇団を退団しました。そして、二人は自らの劇団である「ルノー＝バロー劇団」(la compagnie Renaud-Barrault_{ラ・コンパニー・ルノー＝バロー}^{フランス語})を組織し、パリのマリニー劇場と10年間の契約を結びました。

1.4.3. 1968年以降の活動

1968年のフランス五月革命の際、ジャン＝ルイ・バローはオデオン座を占拠した学生たちに劇場を開放しました。この行動が原因となり、劇団はオデオン座を追われることになりました。

その後、ルノー＝バロー劇団は一時的な劇場を転々としながら演劇活動を継続しました。1968年末から翌春にかけては、闘技小屋であったエリゼ・モンマルトルで興行を行い、1974年から1980年までは旧オルセー駅の構内に設置された仮設小屋を拠点としました。このような困難な時期を経て、1981年に当時の文化大臣ジャン＝フィリップ・ルカの斡旋により、劇団はロン・ポワン劇場に落ち着き、再び安定した活動を再開することができました。

ルノー＝バロー劇団は国際的な活動も活発に行い、1960年、1977年、1979年の計3回にわたって日本を訪れ、公演を行いました。

3.1. アトリエ座時代

• 1935年：フォークナー作『母をめぐって』、演出
• 1937年：セルバンテス作『ヌマンシアの包囲』、演出
• 1939年：クヌート・ハムスン作『飢え』、演出

3.2. コメディ・フランセーズ時代

• 1940年：コルネイユ作『ル・シッド』、演出
• 1940年：ラシーヌ作『フェードル』、演出
• 1941年：シェイクスピア作『ハムレット』、出演
• 1941年：アイスキュロス作『嘆願する女たち』、スタッド・ローラン・ギャロスで上演、芸術監督
• 1943年：ポール・クローデル作『繻子の靴』、演出
• 1945年：シェイクスピア作『アントニーとクレオパトラ』、演出
• 1945年：アルベール・カミュ作『カリギュラ』、演出
• 1945年：フランソワ・モーリアック作『愛されぬ人々』({{lang|fr|Les Mal-Aimés|}})、演出

3.3. マリニー劇場時代

• 1946年：シェイクスピア作『ハムレット』、演出
• 1946年：マリヴォー作『偽りの告白』({{lang|fr|Les Fausses Confidences|}})
• 1946年：アルマン・サラクルー作『怒りの夜』({{lang|fr|Les nuits de la colère|}})
• 1946年：カフカ作『審判』
• 1947年：モリエール作『アンフィトリオン』
• 1947年：アントン・チェーホフ作『桜の園』
• 1948年：ジョルジュ・フェドー作『アメリーにご執心』({{lang|fr|Occupe-toi d'Amélie|}})
• 1948年：カミュ作『戒厳令』({{lang|fr|L'État de siège|}})
• 1948年：クローデル作『真昼に分つ』({{lang|fr|Partage de midi|}})
• 1949年：モリエール作『スカパンの悪だくみ』、ルイ・ジューヴェ演出
• 1950年：ジャン・アヌイ作『下稽古または罰せられた恋』({{lang|fr|La répétition ou l'amour puni|}})
• 1950年：アンリ・ド・モンテルラン作『マラテスタ』({{lang|fr|Malatesta|}})
• 1951年：アンドレ・オベイ作『ラザール』({{lang|fr|Lazare|}})
• 1951年：ジャン・コクトー作『バッカス』
• 1952年：ジャン・ジロドゥ作『ジークフリード』({{lang|fr|Siegfried (Giraudoux)|}})
• 1953年：ジロドゥ作『リュクレースのために』({{lang|fr|Pour Lucrèce|}})
• 1953年：クローデル作『クリストファー・コロンブスの書物』({{lang|fr|Le Livre de Christophe Colomb|}})
• 1954年：ジュルジュ・シュアデ作『格言の夜』({{lang|fr|La Soirée des proverbes|}})
• 1955年：アイスキュロス作『オレステイア』
• 1955年：クリストファー・フライ作『囚人の夢』({{lang|en|A Sleep Of Prisoners|}})
• 1956年：ジャン・ヴォティエ作『たたかう男』({{lang|fr|Le Personnage comattant|}})
• 1957年：シュアデ作『ヴァスコの話』({{lang|fr|Histoire de Vasco|}})
• 1957年：ヴィクトル・ユゴー作『リュイ・ブラス』

3.4. オデオン座時代

• 1959年：クローデル作『黄金の頭』
• 1960年：イオネスコ作『犀』
• 1961年：ジロドゥ作『ユディット』
• 1961年：フェドー作『晴には君と歩けない』({{lang|fr|Mais, n'te promène donc pas toute nue|}})
• 1961年：ジョルジュ・シェアデ作『旅』({{lang|fr|Le Voyage|}})
• 1961年：オベイ作『リュクレースの凌辱』({{lang|fr|Le Viol de Lucrèce|}})
• 1962年：ラシーヌ作『アンドロマック』
• 1963年：イオネスコ作『空中歩行者』
• 1963年：サミュエル・ベケット作『幸福な日々』({{lang|en|Oh les beaux jours|}})、ロジェ・ブラン演出
• 1964年：フランソワ・ビエドゥー作『曇の中を通るべし』({{lang|fr|Il faut passer par les nuages|}})
• 1965年：マルグリット・デュラス作『木立の中の日々』
• 1966年：ジャン・ジュネ作『屏風』、ブラン演出
• 1966年：シェイクスピア作『ヘンリー四世』
• 1967年：フローベル作『聖アントワーヌの誘惑』、モーリス・ベジャール演出
• 1967年：エドワード・オールビー作『デリケート・バランス』
• 1967年：ナタリー・サロート作『静寂』({{lang|fr|Le Silence|}})
• 1967年：サロート作『嘘』({{lang|fr|Le Mensonge|}})

3.5. 仮住まい時代

• 1968年：ジャン＝ルイ・バロー作『ラブレー』({{lang|fr|Rabelais|}})、エリゼ・モンマルトル、演出
• 1970年：バロー作『丘の上のジャリ』({{lang|fr|Jarry sur la butte|}})、エリゼ・モンマルトル、演出
• 1973年：モリエール作『町人貴族』、コメディ・フランセーズ、演出
• 1974年：ニーチェ作『ツァラトゥストラはかく語りき』、オルセー駅内仮設劇場
• 1976年：三島由紀夫作『サド侯爵夫人』、オルセー駅内仮設劇場
• 1977年：ヴィリエ・ド・リラダン作『新世界』、オルセー駅内仮設劇場
• 1978年：『千夜一夜物語』、オルセー駅内仮設劇場(大魔法サーカス團と共演)

3.6. ロン・ポワン劇場時代

• 1981年：アプレイウス、ラ・フォンテーヌ、モリエールから編集したバローのショー、『ラムール・ド・ラムール』({{lang|fr|L'Amour de l'amour|}})
• 1982年：ジョルジュ・クーローニュ作『シュトラウス家の人たち』({{lang|fr|Les Strauss|}})

7.1. 功績と貢献

バローは、俳優としての才能と、演出家としての革新的な手腕を兼ね備えた稀有な芸術家でした。コメディ・フランセーズでの古典劇の主演や演出、そして自らのルノー＝バロー劇団における「全体的演劇」の追求は、彼の芸術的業績の核心をなしています。特に、第二次世界大戦中の困難な時期にポール・クローデルの『繻子の靴』を演出したことは、文化的な抵抗の象徴として記憶されています。

彼はアンドレ・マルロー文化相の協力を得てオデオン座のフランス劇場監督に就任し、イヨネスコやベケットなどのアヴァンギャルド作品を積極的に上演することで、フランス演劇の現代化に大きく貢献しました。また、「諸国民演劇祭」の開催を通じて、世界の演劇に門戸を開き、国際的な演劇交流を促進した功績は、フランス演劇の多様性と発展に不可欠なものでした。彼の演劇に対する深い哲学と、新たな表現形式への絶え間ない探求は、後進の多くの芸術家たちに多大な影響を与え、フランス演劇の豊かな遺産として今もなお受け継がれています。

7.2. 批判と課題

ジャン＝ルイ・バローのキャリアには、社会的な論争に巻き込まれた時期も存在します。特に、1968年のフランス五月革命の際、彼がオデオン座を占拠した学生たちに劇場を開放した行動は、当時の政府や一部の保守層から批判を浴びました。この判断は、結果的に彼がオデオン座の監督職を追われる原因となりました。この出来事は、彼の芸術家としての自由な精神と、社会的な潮流への共感を示すものでしたが、同時に、彼のキャリアにおける困難な時期としても認識されています。