スコット・アレクサンダー&ラリー・カラゼウスキー

3.1. 「アンチ・バイオピック」のアプローチ

彼らが提唱した「アンチ・バイオピック」というアプローチは、伝統的な英雄や成功者に焦点を当てるのではなく、往々にして社会の周縁にいた人物、奇妙な人物、あるいは物議を醸した人物を主人公とする点に特徴がある。彼らは、こうした「非主流」の人物が、一般の観客に新たな視点や共感、あるいは社会的な通念に対する批判的な思考を促す可能性を秘めていると考えている。

このアプローチは、1992年に彼らが自身のキャリアに不満を抱いていた時期に、低予算映画の監督として知られるエド・ウッドの伝記映画を執筆したことに端を発する。彼らはウッドを嘲笑するのではなく、彼の苦闘や情熱に自身を重ね合わせた。この視点が、その後の彼らの作品群における中心的なテーマとなり、単なる事実の羅列に留まらない、人間ドラマとしての深みを生み出している。彼らの作品は、ヒーローの物語よりも、むしろ人間の欠点や複雑さ、そして社会との摩擦を通じて、より普遍的な真実を描き出そうとする。

3.2. 主要な映画脚本

彼らはその「アンチ・バイオピック」の哲学に基づき、数々の印象的な映画脚本を手掛けてきた。

• 『エド・ウッド』(1994年)：自分たちのキャリアに不満を抱いていた1992年、彼らはカルト映画監督エド・ウッドの伝記映画を執筆することを決意した。彼らは6週間で脚本を書き上げ、ティム・バートンがその脚本を気に入り、監督を引き受けた。この映画は2つのアカデミー賞を受賞し、カンヌ国際映画祭ではパルム・ドールにノミネートされた。本作でマーティン・ランドーはアカデミー助演男優賞をはじめ、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞など数々の賞を受賞した。
• 『ラリー・フリント』(1996年)：ポルノ雑誌発行人ラリー・フリントの生涯と言論の自由を巡る裁判を描いた作品で、ミロス・フォアマンが監督した。アレクサンダーとカラゼウスキーはこの作品でゴールデングローブ賞 脚本賞を受賞し、映画自体も1997年のベルリン国際映画祭で最高賞を獲得した。この作品ではウディ・ハレルソンがアカデミー主演男優賞とゴールデングローブ賞にノミネートされ、コートニー・ラブもゴールデングローブ賞にノミネートされ、ニューヨーク映画批評家協会賞を受賞した。
• 『マン・オン・ザ・ムーン』(1999年)：夭折した型破りなコメディアン、アンディ・カウフマンの短い生涯を描いた作品で、これもミロス・フォアマンが監督した。主演のジム・キャリーは本作でゴールデングローブ賞 主演男優賞(ミュージカル・コメディ部門)を受賞した。
• 『スクリュード/ドジドジ大作戦』(2000年)：彼ら自身が監督デビューを果たした作品だが、批評家からは酷評された。しかし、ボリウッドのヒットミュージカル映画『De Dana Dan^英語』はこの作品の無許可リメイクとされている。
• 『ボブ・クレイン 快楽を知ったTVスター』(2002年)：彼らがプロデューサーを務めたポール・シュレイダー監督作品で、テレビシリーズ『ホーガンズ・ヒーローズ』のスター、ボブ・クレインの転落と殺人事件を追ったもの。
• 『ビッグ・アイズ』(2014年)：ティム・バートンが監督した画家マーガレット・キーンの伝記映画で、彼らが脚本と製作を担当した。当初は彼らが監督を務める予定だったが、後に降板した。この映画は実現までに11年を要した。本作でエイミー・アダムスはゴールデングローブ賞 主演女優賞(ミュージカル・コメディ部門)を受賞した。
• 『ルディ・レイ・ムーア』(2019年)：コメディアン兼俳優のルディ・レイ・ムーアの物語を描いた作品で、エディ・マーフィのスクリーン復帰作となった。批評家からは絶賛され、Rotten Tomatoesでは97%の高評価を獲得。2020年のゴールデングローブ賞では作品賞(ミュージカル・コメディ部門)と主演男優賞(ミュージカル・コメディ部門)にノミネートされた。

その他の映画への貢献としては、ティム・バートン監督の『マーズ・アタック!』(1996年)で、クレジットなしで脚本のリライトを担当し、火星人の言語「アクアクアク」を考案した。また、『1408号室』や『エージェント・コーディ』の脚本も手掛けている。2015年の『グースバンプス モンスターと秘密の書』では原案を担当した。

3.3. テレビシリーズへの貢献

彼らは映画だけでなく、テレビシリーズにおいてもその才能を発揮し、大きな成功を収めている。

• 『アメリカン・クライム・ストーリー』(2016年~)：彼らが手掛けた初のテレビシリーズで、実在の犯罪事件を題材としたアンソロジー・ドラマである。シーズン1の『アメリカン・クライム・ストーリー/O・J・シンプソン事件』は、悪名高いO・J・シンプソン事件の裁判を基にしている。2016年にFXで放送されると、ケーブルテレビで最も視聴された新作番組となり、9つのプライムタイム・エミー賞を獲得した。アレクサンダーとカラゼウスキー自身もリミテッドシリーズ・テレビ映画・ドラマスペシャル部門脚本賞にノミネートされ、作品賞(リミテッドシリーズ部門)でエミー賞、ゴールデングローブ賞、全米脚本家組合賞、全米製作者組合賞を受賞した。日本で放送されたシーズン2『アメリカン・クライム・ストーリー/ヴェルサーチ暗殺』も2018年のエミー賞作品賞(リミテッドシリーズ部門)を受賞している。
• 『Problem Child (TV series)』(1993年 - 1994年)：彼らは同名映画を基にしたこのテレビシリーズの企画と製作総指揮を務めた。

4.1. 未制作プロジェクト

実際に制作には至らなかったものの、彼らが手掛けた数々の未制作脚本プロジェクトは、その興味の幅広さと、ハリウッドにおける企画開発の複雑さを示している。これには以下のような作品が含まれる。

• 伝記映画：ハワード・ヒューズ(ミロス・フォアマン監督予定)、マルクス兄弟、ロバート・リプリー(ティム・バートン監督予定)、パティ・ハースト(ジェームズ・マンゴールド監督予定)、そしてグレイトフル・デッド(マーティン・スコセッシ監督予定、ジョナ・ヒルがジェリー・ガルシアを演じる予定だった)。
• その他の企画：1996年に企画されたアニメシリーズ『宇宙家族ジェットソン』の実写映画の初期脚本を担当したが、予算の都合でプリプロダクション中に中止された。また、『ハルク』の未制作ドラフトも執筆しており、リドリー・スコット監督のためにボードゲーム『モノポリー』を原作とした脚本を執筆するよう依頼されたこともある。さらに、ナイキ創設者フィル・ナイトの自伝『Shoe Dog^英語』や、テック界の異端児ジョン・マカフィーについての『King of the Jungle^英語』の脚色も手掛けている。

4.2. 業界での活動

このデュオは、ロサンゼルスを拠点とするアメリカン・シネマテークでクラシック映画の上映会を主催するなど、活発なシネアスト活動を行っている。また、彼らは数多くの映画関連ポッドキャストに頻繁にゲスト出演しており、その中には『Maltin on Movies^英語』、『Gilbert Gottfried's Amazing Colossal Podcast^英語』、『The Movies That Made Me^英語』、『The Pure Cinema Podcast^英語』、『The Dana Gould Hour^英語』、『The Marx Brothers Council Podcast^英語』、『The Big Picture^英語』、『The Treatment^英語』、『The Film Scene with Illeana Douglas^英語』、『The Adam Carolla Show^英語』、『Post Mortem with Mick Garris^英語』、『The Cannon with Amy Nicholson^英語』、そして『The Empire Film Podcast^英語』などが含まれる。特にカラゼウスキーは、ウェブサイト「Trailers from Hell^英語」で多数の映画解説を公開している。

1999年には、両名がサンダンス・インスティテュートの脚本ラボのアドバイザーを務めた。カラゼウスキーは映画芸術科学アカデミーの脚本家部門理事を6年間務め、歴史・保存担当副会長も兼任した。2018年から2020年にはアカデミーの国際エグゼクティブ委員会の共同議長を務め、アカデミー国際長編映画賞の部門名称を「最優秀外国語映画賞」から「最優秀国際長編映画賞」へ変更する上で重要な役割を果たした。現在、彼は国立映画保存財団の理事を務めている。一方、アレクサンダーは2023年に全米脚本家組合西部の理事に4期目の再選を果たしている。

2007年には、ハリウッドの創造プロセスを脚本家の視点から描いたドキュメンタリー映画『Dreams on Spec^英語』に両名が出演した。カラゼウスキーはターナー・クラシック・ムービーズでベン・マンキウィッツと共にゲストホストとして『Reframed^英語』シリーズを担当し、画期的かつ物議を醸した映画に光を当てた。

5.1. デュオが受賞した賞

スコット・アレクサンダーとラリー・カラゼウスキーは、その脚本作品に対して以下の主要な賞を直接受賞している。

• ゴールデングローブ賞 脚本賞：
  • 1996年：『ラリー・フリント』
• 『アメリカン・クライム・ストーリー』：
  • 作品賞(リミテッドシリーズ部門)：2016年(『O・J・シンプソン事件』)、2018年(『ヴェルサーチ暗殺』)
  • 作品賞(ミニシリーズ・テレビ映画部門)：2016年(『O・J・シンプソン事件』)、2018年(『ヴェルサーチ暗殺』)
  • ベスト長編テレビジョン作品賞：2017年(『O・J・シンプソン事件』)
  • リミテッドシリーズテレビジョン作品賞：2019年(『ヴェルサーチ暗殺』)
  • テレビジョン：長編 - 脚色部門：『O・J・シンプソン事件』

5.2. 作品と俳優たちの受賞

彼らが脚本を手掛けた作品は、その作品自体の評価だけでなく、出演した俳優たちの演技が高く評価され、多数の演技賞を受賞している。

• 『エド・ウッド』(1994年)：
  • マーティン・ランドーが助演男優として、アカデミー助演男優賞、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞、ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞、ニューヨーク映画批評家協会賞、ロサンゼルス映画批評家協会賞、シカゴ映画批評家協会賞を受賞した。
• 『ラリー・フリント』(1996年)：
  • ウディ・ハレルソンがアカデミー主演男優賞とゴールデングローブ賞にノミネートされた。
  • コートニー・ラブもゴールデングローブ賞にノミネートされ、ニューヨーク映画批評家協会賞を受賞した。
• 『マン・オン・ザ・ムーン』(1999年)：
  • ジム・キャリーがゴールデングローブ賞 主演男優賞(ミュージカル・コメディ部門)を受賞した。
• 『ビッグ・アイズ』(2014年)：
  • エイミー・アダムスがゴールデングローブ賞 主演女優賞(ミュージカル・コメディ部門)を受賞した。
• 『アメリカン・クライム・ストーリー/O・J・シンプソン事件』(2016年)：
  • 主演のほぼ全員が賞を獲得した。サラ・ポールソンはエミー賞、ゴールデングローブ賞、全米映画俳優組合賞、クリティクス・チョイス・アワードを受賞。スターリング・K・ブラウンとコートニー・B・ヴァンスもそれぞれエミー賞とクリティクス・チョイス・アワードを受賞した。

5.3. 栄誉と功績の顕彰

彼らの功績は、様々な形で称えられ、永続的な評価を受けている。

• アカデミー映画博物館：ロサンゼルスにあるアカデミー映画博物館では、彼らのキャリアに焦点を当てた複数の展示が行われている。これには、『ラリー・フリント』の第3幕の「シーンカード」や、『エド・ウッド』の執筆に使用されたオリジナルのKayproコンピュータなどが展示されている。また、カラゼウスキーの言葉「映画の未来は君たちの手にある(The Future of Cinema is in your hands.^英語)」は、博物館のモットーとして掲げられている。
• 『Written By^英語』誌：全米脚本家組合の公式雑誌『Written By^英語』の2015年1月号では、ドリュー・フリードマンによる絵画でアレクサンダーとカラゼウスキーが表紙を飾った。
• Final Draft脚本家殿堂：2022年、彼らはクエンティン・タランティーノやロバート・タウンなどと共に、主要な脚本ソフトウェアであるFinal Draftの脚本家殿堂入りを果たした。
• 回顧展：同じく2022年には、フィルム・フォーラムで彼らの伝記映画に焦点を当てた1週間の回顧展が開催された。
• オースティン映画祭：2023年、このデュオは第30回オースティン映画祭でビル・ウィトリフ脚本賞を受賞し、彼らの脚本家としての功績が改めて称えられた。

6.1. 映画

6.2. テレビ