1. 概要
テオドア・スース・ガイゼル(Theodor Seuss Geisel英語、1904年3月2日 - 1991年9月24日)は、アメリカ合衆国の著名な絵本作家、画家、詩人、児童文学作家、漫画家です。彼は主にペンネームであるドクター・スース(Dr. Seuss英語)の名で知られ、『いじわるグリンチのクリスマス』や『ハットしてキャット』、『ロラックスおじさんの秘密の種』など、生涯で60冊以上の本を執筆・挿絵しました。彼の作品は世界中で6億部以上を売り上げ、20以上の言語に翻訳されています。
ガイゼルの作品は、その独特な韻律、創造的な言語、そして奇妙ながらも愛らしいキャラクターで広く愛されています。しかし、彼のキャリアは単なる児童文学に留まらず、第二次世界大戦中には政治風刺漫画家としてファシズムや孤立主義に強く反対し、アメリカの戦争遂行を支持しました。これらの初期の政治的活動は、彼の後年の児童書にも環境主義、人種平等、反権威主義といった深い社会的・政治的メッセージが込められる基盤となりました。
その一方で、彼の初期の作品や政治漫画には、一部で人種差別的と見なされる描写が含まれており、特に日系アメリカ人に対する過去の描写は、近年大きな論争の的となっています。これらの批判を受け、彼の作品の一部は出版中止となるなど、その遺産は今日でも多角的に評価されています。本記事では、ガイゼルの生涯と業績を概観しつつ、彼の政治的見解や作品に込められたメッセージ、そして作品を巡る論争に至るまで、中道左派的な視点からその影響と貢献を深く掘り下げていきます。
2. 生涯
テオドア・スース・ガイゼルは、その生涯を通じて多岐にわたる活動を行い、アメリカの文化と社会に大きな影響を与えました。彼の人生は、幼少期の経験から始まり、広告業界でのキャリア、第二次世界大戦中の政治的関与、そして児童文学の巨匠としての地位を確立するまで、様々な転機に満ちていました。
2.1. 幼少期と教育
ガイゼルは1904年3月2日、マサチューセッツ州スプリングフィールドで、父セオドア・ロバート・ガイゼルと母ヘンリエッタ・スースの間に生まれました。母の旧姓「スース」が、後に彼の最も有名なペンネームとなります。ガイゼル家はドイツ系の家系であり、ルター派の敬虔な信徒でした。彼の父は醸造所を経営していましたが、アメリカ合衆国における禁酒法の施行により廃業に追い込まれ、その後スプリングフィールド市の公園システムの監督に任命されました。ガイゼルが最初の児童書『マルベリーどおりのふしぎなできごと』で有名にしたマルベリー・ストリートは、彼の少年時代の家の近くに位置しています。
ガイゼルはダートマス大学に進学し、1925年に卒業しました。在学中、彼はシグマ・ファイ・イプシロン友愛会に所属し、ユーモア雑誌「ダートマス・ジャック・オー・ランタン」の編集長を務めました。しかし、禁酒法時代に友人らと部屋でジンを飲んでいるところを摘発され、ディーン・クレイブン・レイコックの指示により、全ての課外活動から辞任を余儀なくされました。この出来事を受け、彼は当局の目を逃れて雑誌での活動を続けるため、「スース」というペンネームで作品を発表し始めました。ダートマス大学では、修辞学の教授であったW・ベンフィールド・プレシーから執筆活動において大きなインスピレーションを受け、「私の書き物の大きなインスピレーションだった」と語っています。
卒業後、ガイゼルはオックスフォード大学リンカーン・カレッジに入学し、英文学で博士号(D.Phil.)を取得する意図がありました。しかし、そこで後に彼の妻となるヘレン・パーマーと出会い、彼女に教師の道を諦めて絵を描くことを追求するよう勧められました。ヘレンは後に「テッドのノートはいつも素晴らしい動物でいっぱいだった。だから私は彼を転向させることにした。こんな絵を描ける人がいるのだから、それで生計を立てるべきだと思った」と回想しています。結局、ガイゼルは学位を取得することなく、1927年2月にアメリカへ帰国しました。
2.2. 初期キャリア
アメリカに帰国後、ガイゼルはすぐに雑誌、出版社、広告代理店に自身の文章と絵の提出を始めました。ヨーロッパでの経験を活かし、彼は「著名なヨーロッパ人」と題した一連の漫画を『ライフ』誌に売り込みましたが、掲載には至りませんでした。彼にとって初めて全国的に発表された漫画は、1927年7月16日付の『ザ・サタデー・イブニング・ポスト』に掲載され、その対価として25 USDを得ました。この成功がガイゼルをスプリングフィールドからニューヨーク市へ移住させるきっかけとなります。同年の後半、ガイゼルはユーモア雑誌『ジャッジ』の作家兼イラストレーターとして職を得て、ヘレン・パーマーと結婚する経済的安定を築いたと感じました。彼が「ドクター・スース」の名義で署名した最初の作品は、『ジャッジ』で働き始めて約6ヶ月後に発表されました。
1928年初頭、『ジャッジ』に掲載されたガイゼルの漫画の一つが、当時一般的だった殺虫剤「FLIT」(スタンダード・オイルが製造)に言及しました。ガイゼルによると、フリットの広告責任者の妻が美容院でガイゼルの漫画を見て、夫に彼を契約するよう促したといいます。ガイゼルが手掛けた最初のフリットの広告は1928年5月31日に掲載され、このキャンペーンは1941年まで断続的に続きました。キャンペーンのキャッチフレーズ「Quick, Henry, the Flit!」は、大衆文化の一部となり、歌にもなり、フレッド・アレンやジャック・ベニーのようなコメディアンのオチとしても使われました。フリットのキャンペーンで名声を得たガイゼルは、その作品が求められるようになり、『ライフ』、『リバティ』、『ヴァニティ・フェア』などの雑誌に定期的に登場するようになりました。
広告業や雑誌への寄稿で得た収入により、ガイゼルはダートマス大学時代の最も成功した同級生よりも裕福になりました。収入の増加により、ガイゼル夫妻はより良い住居に引っ越し、上流社会で交際するようになりました。彼らは銀行家フランク・A・ヴァンダーリップの裕福な家族と友人になりました。彼らはまた、広範囲に旅行しました。1936年までに、ガイゼルと妻は一緒に30カ国を訪れました。彼らは子供を持たず、定時勤務もせず、十分な資金がありました。ガイゼルはまた、旅行が彼の創造性を助けたと感じていました。
フリットのキャンペーンでの成功は、エッソマリンのボート燃料やエッソルーブのエンジンオイルなど、他のスタンダード・オイル製品の広告や、フォード・モーター、NBCラジオネットワーク、ホリーシュガーなどの他の企業からも広告の仕事につながりました。彼が挿絵を手掛けた子供の言葉を集めた最初の本『ボナーズ』は1931年にヴァイキング・プレスから出版されました。これは『ニューヨーク・タイムズ』のノンフィクションベストセラーリストで首位を獲得し、同年には続編の『モア・ボナーズ』が出版されました。これらの本の売上と好意的な批評に励まされ、ガイゼルは「非常に奇妙な動物」を特集したABC本を書き、挿絵も手掛けましたが、出版社は関心を示しませんでした。
1936年、ガイゼル夫妻はヨーロッパへの船旅から戻る途中、船のエンジンのリズムからインスピレーションを得て、彼の最初の児童書『マルベリーどおりのふしぎなできごと』となる詩を書き上げました。ガイゼルの様々な証言によると、この本は20から43もの出版社に却下されました。ガイゼルによると、原稿を燃やしに帰る途中、たまたまダートマス大学の旧友と出会ったことがきっかけで、ヴァンガード・プレスから出版されることになったといいます。ガイゼルはアメリカが第二次世界大戦に参戦する前にさらに4冊の本を執筆しました。これには、1938年の『バーソロミュー・カビンスの500の帽子』、1939年の『王さまの竹うま』と『七人のレディ・ゴディバス』が含まれ、これらは彼としては珍しく全て散文でした。これに続き、1940年には『ぞうのホートンたまごをかえす』を出版し、ガイゼルは再び韻文を使用しました。
2.3. 第二次世界大戦中の活動

第二次世界大戦が始まると、ガイゼルは政治漫画に活動の場を移し、左翼系の日刊紙『PM』で2年間で400本以上の論説漫画を描きました。
2.3.1. 政治風刺漫画
ガイゼルの政治漫画は、後に『ドクター・スース、戦争に行く』として出版され、アドルフ・ヒトラーとベニート・ムッソリーニを非難し、アメリカの参戦に反対したチャールズ・リンドバーグなどの非干渉主義者(「孤立主義者」)を厳しく批判しました。一方で、彼の漫画の中には、日系アメリカ人を出っ歯で眼鏡をかけたステレオタイプ的な東アジア人として描き、TNT爆弾を渡され「故郷からの信号」を待っている様子を描写するものもありました。これは当時の日系アメリカ人の強制収容を支持する排外主義的な感情を煽るもので、後の批判の対象となりました。ガイゼル自身もこの時期の姿勢について、「ジャップが我々の頭蓋骨に斧を植え付けている今、我々が『兄弟!』と微笑みながら歌い上げるのは、ひどく間の抜けた戦いの叫びのように思える。勝つためには、ジョン・ヘインズ・ホームズを落ち込ませようが、ジャップを殺すしかない。生き残った者たちとは後で仲良くなれる」と発言し、強い敵意を示していました。
しかし、他の漫画では、戦争遂行を妨げる国内のユダヤ人や黒人に対する人種差別を非難しました。彼の漫画は、フランクリン・D・ルーズベルト大統領の戦争対応を強く支持しており、通常の配給や戦時協力の呼びかけに加え、アメリカ合衆国議会(特に共和党)、『ニューヨーク・デイリーニューズ』、『シカゴ・トリビューン』、『ワシントン・タイムズ・ヘラルド』などの一部の報道機関、その他ルーズベルト批判者、ソ連への援助批判者、共産主義者と疑われる人物の調査を求める人々を頻繁に攻撃しました。彼はこれらの行動が不和を招き、意図的か否かにかかわらずナチスを助けるものだと描写しました。
2.3.2. 戦争関連フィルム制作
1942年、ガイゼルはアメリカの戦争遂行に直接的に貢献するため、活動を転換しました。まず、彼はアメリカ合衆国財務省と戦時生産委員会のためのポスター制作に取り組みました。その後、1943年には陸軍に大尉として入隊し、アメリカ陸軍航空軍の第一映画部隊のアニメーション部門の指揮官を務めました。ここで彼は、第二次世界大戦後のヨーロッパの平和に関するプロパガンダ映画『ドイツでのあなたの仕事』(1945年)、『日本での我々の仕事』、そして成人向けの陸軍訓練映画シリーズ『プライベート・スナフ』などの脚本を執筆しました。陸軍在籍中、彼はレジオンドメリットを受章しています。
『日本での我々の仕事』は、後に商業公開された映画『死のためのデザイン』(1947年)の基礎となり、この映画は日本文化の研究作品としてアカデミー長編ドキュメンタリー映画賞を受賞しました。また、ガイゼルが原作を担当した『ジェラルド・マクボイン・ボイン』(1950年)も、アカデミー短編アニメ映画賞を受賞しました。
2.4. 後期キャリアと業績

第二次世界大戦後、ガイゼルと妻はカリフォルニア州サンディエゴのラホヤ地区に移住し、そこで再び児童書の執筆に専念しました。彼の本のほとんどは、北米ではランダムハウスから、国際的にはウィリアム・コリンズ・サンズ(後にハーパーコリンズ)から出版されました。彼はこの時期に、大ヒット作となる『もしわたしが動物園を経営したら』(1950年)、『ホートン/ふしぎな世界のダレダーレ』(1955年)、『もしわたしがサーカスを経営したら』(1956年)、『ハットしてキャット』(1957年)、『いじわるグリンチのクリスマス』(1957年)、『緑色の卵とハム』(1960年)など、数多くの名作を執筆しました。彼はキャリアを通じて数多くの賞を受賞しましたが、コールデコット賞もニューベリー賞も受賞することはありませんでした。しかし、この時期の彼の作品のうち3作、『マックエリゴットの池』(1947年)、『バーソロミューとオオブレック』(1949年)、『もしわたしが動物園を経営したら』(1950年)は、コールデコット・ランナーアップ(現在はコールデコット・オナーブックと呼ばれる)に選ばれました。
ドクター・スースはまた、ミュージカル映画でありファンタジー映画でもある『5,000本の指のドクター・T』の脚本も執筆しました。この映画は1953年に公開されましたが、批評的にも興行的にも失敗に終わり、ガイゼルが再び長編映画の制作を試みることはありませんでした。1950年代には、彼は『レッドブック』誌を中心に数多くの挿絵入りの短編小説を発表しました。これらの作品のいくつかは、後に『スニーチとその他の物語』などの作品集に収録されたり、『もしわたしが動物園を経営したら』のように独立した本として再編集されたりしました。その中には、元の掲載以来再版されていない作品も数多くあります。
1954年5月、『ライフ』誌は学童の識字率に関する報告書を発表し、子供たちが本を退屈だと感じているため、読書を学んでいないと結論付けました。ホーントン・ミフリンの教育部門の責任者(後に会長)であったウィリアム・エルズワース・スパルディングは、小学校1年生が認識すべき重要な単語348語のリストを作成しました。彼はガイゼルにそのリストを250語に削減し、それらの単語のみを使用して本を執筆するよう依頼しました。スパルディングはガイゼルに「子供たちが手放せない本を再び作ってほしい」と挑戦状を突きつけました。9ヶ月後、ガイゼルは与えられた単語のうち236語を使用して『ハットしてキャット』を完成させました。この作品はガイゼルの初期の作品に見られる描画スタイル、韻文のリズム、そして想像力豊かな表現力を保持しつつも、語彙を単純化したことで、初心者の読者でも読めるようになりました。『ハットしてキャット』とそれに続く幼い子供向けに書かれた本は、国際的に大きな成功を収め、今日でも非常に人気があります。例えば、2009年には『緑色の卵とハム』が54万部、『ハットしてキャット』が45万2千部、『一匹と二匹と赤ん坊と青ん坊』(1960年)が40万9千部を売り上げ、これらはいずれも新刊の児童書のほとんどを上回る売上を記録しました。
ガイゼルはその後も、新しい単純化された語彙のスタイル(ビギナー・ブックスとして販売)と、彼のより古い、手の込んだスタイルの両方で、多くの児童書を執筆し続けました。
1955年、ダートマス大学はガイゼルに人文学博士の称号を授与し、次のような引用文を贈りました。
「空飛ぶ象や人食い蚊に魅了される創造者、あなたはノアの箱舟の入試担当者でなかったことに私たちは感謝します。しかし、あなたのキャリアに対する私たちの喜びはそれ以上に積極的です。作家そして芸術家として、あなたは雨の日に疲弊した親世代と飽くなき子供たちの悪魔のような竜との間に、単独で聖ジョージとして立ちはだかりました。あなたが映画やアニメーションのプロデューサーになるずっと前から、あなたの作品には独特のうねりがあり、最高のユーモアには常に知性、優しさ、そして人類への思いやりがありました。戦争映画の功績でアカデミー賞を受賞し、レジオンドメリットの受章者であるあなたは、長年、学問の世界で博学な友人ドクター・スースの影に隠れてきましたが、今や善良なドクターがあなたを彼の完全な同等者として傍らを歩かせたいと確信しており、あなたの大学が忠実な息子の功績を認めることを喜んで、ダートマスはあなたに人文学博士の称号を授与します。」
ガイゼルは冗談で、これからは「ドクター・ドクター・スース」と署名しなければならないと語りました。妻が当時病気だったため、彼は1956年6月まで受諾を延期しました。
ガイゼルの妻ヘレンは長い間病気に苦しみました。1967年10月23日、ヘレンは自殺しました。1968年8月5日、ガイゼルはオードリー・ダイアモンドと結婚しました。ガイゼルは人生のほとんどを児童書の執筆に捧げましたが、自身には子供がいませんでした。子供たちについて彼は、「子供は君たちが持てばいい、私は彼らを楽しませてあげる」と語っていました。オードリーは、ガイゼルが「生涯子供なしで暮らし、子供がいなくても非常に幸せだった」と付け加えています。オードリーは2018年12月19日に97歳で亡くなるまで、ガイゼルの遺産を管理しました。
ガイゼルは1980年にホイッティア大学から人文学博士(L.H.D.)の名誉学位を授与されました。また、同年にはアメリカ図書館協会の児童書サービス協会から「児童文学への実質的かつ永続的な貢献」を評価され、ローラ・インガルス・ワイルダー賞を受賞しました。当時、この賞は5年ごとに授与されていました。1984年には「半世紀近くにわたるアメリカの子供たちとその親の教育と享受への貢献」を理由に、ピューリッツァー賞特別賞を受賞しました。
3. ペンネーム
ガイゼルが使用したペンネームは複数ありますが、最も有名なのは「ドクター・スース」です。「スース」(Seuss英語)という発音は、彼のドイツ語名(標準ドイツ語ではˈzɔʏsドイツ語と発音)を英語風に発音したものです。ガイゼル自身は、自分の家族の発音は「ヴォイス」と韻を踏む「ゾイス」(sɔɪs英語)であったと述べています。しかし、彼は後に「スース」という英語風の発音に切り替えました。これは、この発音が「マザーグースのような、児童書の著者として有利なイメージを喚起した」ためであり、またほとんどの人がこの発音を使用していたためです。彼がペンネームに「ドクター」を加えたのは、彼の父が常に彼に医療の道を志してほしいと願っていたことにちなんでいます。
ガイゼルが執筆し、他の人物が挿絵を担当した本では、1965年に出版された『私がアヒルの足を持っていたら』を皮切りに、「セオ・ルジグ」(Theo LeSieg英語)というペンネームを使用しました。「ルジグ」(LeSieg)は、「ガイゼル」(Geisel)を逆から綴ったものです。
また、ガイゼルは1975年の『ほんのちょっとしたバグがカチューとなった!!』(Because a Little Bug Went Ka-Choo!!英語)では、マイケル・K・フリスとの共作として「ロゼッタ・ストーン」(Rosetta Stone英語)というペンネームで一冊の本を出版しています。フリスとガイゼルは、ガイゼルの二人目の妻であるオードリーの旧姓がストーンであったことにちなんでこの名前を選びました。
4. 政治的見解
ガイゼルはリベラルな民主党員であり、フランクリン・D・ルーズベルト大統領の熱烈な支持者であり、ニューディール政策を支持していました。彼の初期の政治漫画はファシズムへの激しい反対を示しており、アメリカが第二次世界大戦に参戦する前後を通じて、それに対する行動を強く促しました。彼の漫画は、共産主義への恐怖が誇張されていると描写し、それよりも下院非米活動委員会や、ソ連やヨシフ・スターリン(かつては「我々の戦時負荷」を運ぶポーターとして描かれた)へのアメリカの「生命線」を切断しようとする者たちに大きな脅威を見出していました。

第二次世界大戦中、ガイゼルはサボタージュの可能性を防ぐため、日系アメリカ人の強制収容を支持しました。彼は自身の立場を次のように説明しています。
「しかし今、ジャップが我々の頭蓋骨に斧を植え付けている時、我々が微笑みながら『兄弟!』と歌うのは、ひどく間の抜けた戦いの叫びのように思える。勝つためには、ジョン・ヘインズ・ホームズを落ち込ませようが、ジャップを殺すしかない。生き残った者たちとは後で仲良くなれる。」
しかし、戦後、ガイゼルは自らの敵意を克服し、自身の見解を再検討しました。彼は1954年の著書『ホートン/ふしぎな世界のダレダーレ』を、戦後のアメリカによる日本占領の寓意として使用し、日本の友人に献呈しました。これにより、彼は過去の表現に対する内省と謝罪の意を示したとされています。
ウォーターゲート事件末期のリチャード・ニクソン大統領辞任直前、ガイゼルは自身の有名な児童書『マービン・K・ムーニー、どうかもう帰ってくれ!』の主人公の名前を全て置き換えることで、論争的な作品に作り変えました。これは「リチャード・M・ニクソン、どうかもう帰ってくれ!」と題され、友人アート・ブフワルドのコラムを通じて主要新聞に掲載されました。
『ホートン/ふしぎな世界のダレダーレ』の一節「人は人だ、どんなに小さくても」("a person's a person, no matter how small"英語)は、アメリカのプロライフ運動によって広くスローガンとして使用されてきました。ガイゼル、そして後に彼の妻オードリーは、この使用に反対しました。オードリーの弁護士によると、「彼女は人々がドクター・スースのキャラクターや素材を自分たちの視点を前面に出すために盗用することを好まなかった」とのことです。1980年代には、ガイゼルは伝記作家によると、反中絶団体が彼らの便箋にこのフレーズを使用していることについて訴訟を起こすと脅し、その結果、団体はフレーズを削除しました。弁護士は、ガイゼル夫妻と中絶について話し合ったことは一度もないと述べていますが、伝記作家はガイゼルがこの件について公に意見を表明したことは一度もないと述べています。スースの死後、オードリーは家族計画に財政的支援を行いました。
4.1. 児童書に込められたメッセージ
ガイゼルは、物語を書く際に道徳的な教訓を念頭に置くことを避けていました。彼は「子供たちは1マイル先からでも道徳的な教訓がやってくるのを見抜くから」と述べていました。しかし、彼は問題について書くことに反対していたわけではなく、「どんな物語にも固有の道徳がある」と語り、自身を「とんでもなく破壊的だった」と述べています。
ガイゼルの本は、彼の様々な社会問題や政治問題に対する見解を表現しています。『ロラックスおじさんの秘密の種』(1971年)は、環境主義と反消費主義について。 『スニーチ』(1961年)は、人種平等について。 『バター戦争の本』(1984年)は、軍拡競争について。 『イェートル王』(1958年)は、アドルフ・ヒトラーと反権威主義について。 『いじわるグリンチのクリスマス』(1957年)は、クリスマスシーズンの経済的物質主義と消費主義を批判。そして『ホートン/ふしぎな世界のダレダーレ』(1954年)は、反孤立主義と国際主義について描かれています。
4.2. 出版中止になった作品を巡る論争
スースの児童書作品は、無意識のうちに人種差別的なテーマを含んでいると批判されてきました。2019年に学術誌「青少年文学における多様性研究」に掲載された論文「猫は袋から出た:ドクター・スースの児童書におけるオリエンタリズム、反黒人性、白人至上主義」では、スースの50作品を検証した結果、登場する有色人種のキャラクター45人のうち43人にオリエンタリズム的な特徴があると指摘されています。また、スースが1920年代に反黒人・反ユダヤ的な漫画を発表していることや、第二次世界大戦中に日本人に対する差別的なプロパガンダを手掛けていたことも指摘しました。
これらの批判を受け、ドクター・スース・エンタープライズ(作品の権利を所有する組織)は2021年3月2日、6作品の出版とライセンス供与を中止すると発表しました。中止されたのは、『マルベリーどおりのふしぎなできごと』(1937年)、『もしわたしが動物園を経営したら』(1950年)、『マックエリゴットの池』(1947年)、『ゼブラの向こうに!』(1955年)、『スクランブルエッグ・スーパー!』(1953年)、そして『猫のクイズ帳』(1976年)です。同社は、これらの本が「人々を傷つけ、間違った方法で描写している」ため、もはや出版しないと説明しました。
この出版中止の決定は、一部の保守派から「キャンセル・カルチャー」の一環であるとの反発を招きました。しかし、2024年には共和党が支持する法律によってテネシー州の学校図書館からドクター・スースの著書を含む多くの本が不適切であるとして撤去される出来事も発生し、保守派による批判が新たな形で表面化しました。
2021年1月に就任したジョー・バイデン大統領は、3月2日の「リード・アクロス・アメリカ・デー」(National Read Across America Day、読書推奨週間)に際して、スースについて言及しませんでした。これは、スースがアメリカを代表する作家であり、読書の日が彼の誕生日でもあるため、前任の2人の大統領が慣例的にスースに言及してきたことを踏まえると、注目すべき変化でした。バイデン大統領は、読書週間に合わせて公表した文書の中で、スースの名前を出すことを避けたのです。
5. 作風
ドクター・スースの作品は、その独特な文学的・視覚芸術的な作風によって広く認識されています。彼の創造性は、物語の韻律から登場人物の造形、建築物の描写に至るまで、細部にわたってその個性が光っています。
5.1. 韻律と構成
ガイゼルは、その著書のほとんどをアナペスト四歩格(anapestic tetrameter英語)という詩的韻律で執筆しました。この形式は、英語文学の多くの詩人によって用いられており、ドクター・スースの文章がこれほどまでに高く評価された理由の一つとして挙げられています。この韻律は、短い単語の繰り返しや、予測可能なリズムを生み出し、読者を物語の世界へと引き込む強力な効果を持っています。彼の韻律的な三連句は、従来の弱強五歩格の声に対抗し、読者を容赦ない繰り返しで素早く引き込む、より原始的な詠唱の力を持っています。この独特のリズムと、言葉遊びや造語の巧みな使用が組み合わさることで、彼のストーリーテリングは聴覚的にも非常に魅力的で、子供たちが楽しみながら言葉や物語に親しむことができるようになっています。
5.2. 視覚芸術的特徴

ガイゼルの初期の作品は、鉛筆画や水彩画の陰影のある質感を多用していましたが、戦後の児童書では、通常、黒、白、そして1色か2色の限られた色のみを用いた、より簡素なペンとインクの媒体を使用することが多くなりました。しかし、『ロラックスおじさんの秘密の種』のような後期の作品では、より多くの色が使われています。
ガイゼルのスタイルは非常に独特でした。彼の描く人物像はしばしば「丸みを帯びて」いて、どこか垂れ下がったような特徴があります。例えば、グリンチやハットしてキャットの顔がこれに当てはまります。彼の描く建物や機械のほとんどは、現実の物体を表している場合でも、直線が一切なく、丸みを帯びています。例えば、『もしわたしがサーカスを経営したら』には、垂れ下がったクレーンや垂れ下がったスチームカリオペが描かれています。
ガイゼルは明らかに建築的に凝った物を描くことを楽しんでおり、彼のモチーフの多くは、彼の少年時代の故郷であるスプリングフィールドの建物、例えばメインストリートの玉ねぎドームや彼の家族の醸造所と関連づけられます。彼の無限に変化するが、決して直線的でない宮殿、スロープ、プラットフォーム、そして自立した階段は、彼の最も示唆に富む創造物の一部です。ガイゼルはまた、複雑な架空の機械、例えば『ドクター・スースの眠りの本』に登場する「オーディオ・テリー・オー・タリー・オー・カウント」や、『スニーチとその他の物語』に登場するシルベスター・マックモンキー・マックビーンの「最も奇妙な機械」なども描きました。ガイゼルはまた、羽毛や毛皮の突飛な配置を描くのも好みました。例えば、『バーソロミュー・カビンスの500の帽子』の500番目の帽子、『ガートルード・マクファズ』のしっぽ、そして『一匹と二匹と赤ん坊と青ん坊』に登場する、ブラシやコームで髪をとかすのが好きな女の子のためのペットなどです。
ガイゼルの挿絵はしばしば動きを鮮やかに伝えます。彼は、手が外側にひっくり返り、指が少し後ろに広がり、親指が上を向く一種の「ボアラー」ジェスチャーを好んでいました。この動作は、『一匹と二匹と赤ん坊と青ん坊』でイシュが魚を生み出す際に(魚はひれでこのジェスチャーを行う)、『もしわたしがサーカスを経営したら』の様々な演目の導入部分、そして『ハットしてキャットが帰ってきた』で「小さな猫たち」が紹介される場面で行われます。彼はまた、指を組み合わせて、登場人物が親指をいじっているように見える絵を描くのも好みました。
ガイゼルはまた、漫画の伝統に従い、線で動きを示す手法も用いています。例えば、『もしわたしがサーカスを経営したら』におけるスニーロックの最後のダイブに伴う流れるような線などです。漫画の線はまた、『大口たたき』における視覚、嗅覚、聴覚といった感覚の動作を表現するためにも使用され、グリンチがクリスマスを台無しにする恐ろしい計画を思いつく瞬間のように、「思考」さえも線で表現されています。
6. 私生活
ドクター・スースことテオドア・ガイゼルの私生活は、彼の公的なイメージとは異なる、深い感情と個人的な決断に満ちていました。
彼は生涯で二度結婚しました。最初の妻はヘレン・パーマーです。彼女は長く病気を患い、1967年10月23日に自殺しました。この悲劇的な出来事は、ガイゼルの人生に大きな影を落としました。
ヘレンの死後、1968年8月5日、ガイゼルはオードリー・ダイアモンドと再婚しました。
ガイゼルは、自身の著書が子供たちに愛される一方で、彼自身には実子がいないことで知られていました。彼は子供たちについて「君たちが彼らを持てばいい。私が彼らを楽しませてあげる」と語っていました。オードリー・ガイゼルも、夫が「生涯を通じて子供を持たずに過ごし、子供がいなくても非常に幸せだった」と証言しています。
オードリーは、ガイゼルの死後、彼の文学的遺産の管理を担い、2018年12月19日に97歳で亡くなるまでその役割を果たしました。彼女は、ドクター・スースの作品が適切に保護され、新しい世代に届けられるよう尽力しました。
7. 受賞と栄誉
ドクター・スースは、その生涯にわたる児童文学への顕著な貢献に対し、数多くの賞と栄誉を授与されました。
1955年、彼の母校であるダートマス大学から人文学博士(L.H.D.)の名誉学位を授与されました。彼はこの栄誉を冗談めかして「これからは『ドクター・ドクター・スース』とサインしなければならない」と語りました。しかし、当時の妻の体調が悪かったため、彼はこの受諾を1956年6月まで延期しました。
テレビアニメ作品においても評価され、1978年には『グリンチのハロウィン』でプライムタイム・エミー賞の優秀児童特別番組賞を、1982年には『グリンチがハットしてキャットをグリンチする』で優秀アニメーション番組賞を受賞しています。
1980年、彼はアメリカ図書館協会の児童書サービス協会から「児童文学への実質的かつ永続的な貢献」を評価され、ローラ・インガルス・ワイルダー賞を受賞しました。当時、この賞は5年ごとに授与されていました。同年、ホイッティア大学からも名誉人文学博士号を授与されています。
そして1984年、彼は「半世紀近くにわたるアメリカの子供たちとその親の教育と享受への貢献」を理由に、ピューリッツァー賞特別賞を受賞しました。これは、彼の作品が単なる娯楽に留まらず、教育的・文化的価値においても高く評価された証と言えるでしょう。
8. 死去

テオドア・スース・ガイゼルは、1991年9月24日、カリフォルニア州サンディエゴのラホヤにある自宅で喉頭癌のため87歳で亡くなりました。彼の遺体は火葬され、遺灰は太平洋に散骨されました。
9. 遺産と評価
ドクター・スースの遺産は、彼の死後も広がり続け、教育、文化、そして社会に多大な影響を与えています。しかし、その評価は常に称賛一辺倒ではなく、彼の作品に潜む問題点に対する批判と論争も続いています。
9.1. 死後の栄誉と記念物
ガイゼルの死後、その功績を称える様々な記念物や栄誉が設けられました。

- 1995年12月1日、彼の寛大な寄付と識字向上への献身を称え、カリフォルニア大学サンディエゴ校の大学図書館はガイゼル図書館と改名されました。
- 2002年、マサチューセッツ州スプリングフィールドに「ドクター・スース国立記念彫刻庭園」が開園し、ガイゼル自身と彼のキャラクターたちの彫刻が展示されました。
- 2004年、アメリカの児童図書館員らは、「前年にアメリカで英語で出版された、初心者の読者のための最も優れたアメリカの書籍」を認識する年間のセオドア・スース・ガイゼル賞を設立しました。この賞は、未就学児から小学校2年生までの子供たちが読書に夢中になるような創造性と想像力を示す本に贈られます。
- 2008年、ドクター・スースはカリフォルニア州の殿堂入りを果たしました。
- 2012年4月4日、ダートマス大学医学部は、大学への長年の貢献を称え、オードリー・アンド・テオドア・ガイゼル医科大学院と改名されました。
- ガイゼルはハリウッド・ウォーク・オブ・フェームの6500ブロック、ハリウッド・ブールバードに星を授与されています。
- 2012年、惑星水星のクレーターの一つがガイゼルにちなんで「スース」と命名されました。
- 2017年、アメージング・ワールド・オブ・ドクター・スース博物館が、スプリングフィールド博物館複合施設の国立記念彫刻庭園の隣に開館しました。
- ダートマス大学の新入生は、ダートマス・アウティング・クラブが運営する入学前旅行に参加し、ムーシローク・ラバイン・ロッジで朝食に緑色の卵とハムを食べます。
9.2. 批判と論争
ガイゼルの作品は、その生涯にわたり、そして死後も、様々な批判と論争の対象となってきました。特に、彼の初期の政治漫画や一部の児童書における描写は、人種差別的であるとの指摘がなされています。
- 第二次世界大戦中の『PM』紙での政治漫画では、特に日系アメリカ人がステレオタイプ的に描かれ、戦争に対する「第五列」として疑いの目を向ける内容がありました。これは、当時の日系アメリカ人の強制収容を煽るものとして、現在では批判的に評価されています。
- 2019年に発表された学術論文「The Cat is Out of the Bag: Orientalism, Anti-Blackness, and White Supremacy in Dr. Seuss's Children's Books」では、スースの児童書に登場する有色人種のキャラクターの描写に、オリエンタリズム的特徴、反黒人性、白人至上主義の要素が認められると分析されました。この論文は、彼の作品が持つ無意識的な人種差別テーマを浮き彫りにしました。
- これらの批判を受け、ドクター・スース・エンタープライズは2021年3月2日、彼の誕生日という象徴的な日に、『マルベリーどおりのふしぎなできごと』(1937年)、『もしわたしが動物園を経営したら』(1950年)、『マックエリゴットの池』(1947年)、『ゼブラの向こうに!』(1955年)、『スクランブルエッグ・スーパー!』(1953年)、そして『猫のクイズ帳』(1976年)の6冊の出版とライセンス供与を中止すると発表しました。同社は、これらの本が「人々を傷つけ、間違った方法で描写している」ため、もはや出版しないと説明しました。
- この決定は、一部の保守派から「キャンセル・カルチャー」の一環であるとの反発を招きました。しかし、2024年にはテネシー州で共和党が支持する法律により、ドクター・スースの著書を含む多数の本が学校図書館から撤去される事態が発生し、異なる政治的立場からの批判も存在することを示しました。
- 2021年3月2日の「リード・アクロス・アメリカ・デー」において、ジョー・バイデン大統領が、それまでの歴代大統領が慣例としてきたドクター・スースへの言及を避けたことも、彼の作品に対する社会的な認識の変化を象徴する出来事として注目されました。
これらの論争は、ガイゼルの作品が持つ普遍的な魅力と同時に、歴史的・社会的な文脈におけるその描写の適切性について、継続的な議論が必要であることを示しています。
9.3. 影響と貢献
ドクター・スースの作品は、彼の死後も児童文学界において計り知れない影響力を持っています。彼の著作は、世界中で6億部以上を売り上げ、20以上の言語に翻訳されています。
特に、1957年の『ハットしてキャット』の成功は、子供たちの識字率向上に大きな影響を与えました。この本は、限られた語彙で書かれながらも、その魅力的な物語と絵によって子供たちの読書意欲を刺激し、識字教育における重要な転換点となりました。彼の「ビギナー・ブックス」シリーズは、この成功を基盤に、より多くの子供たちが楽しく読書を始められるよう貢献しました。
2000年には『パブリッシャーズ・ウィークリー』誌が発表した「史上最も売れた児童書」のリストにおいて、ハードカバーのトップ100のうち16冊がガイゼルの著作であり、これには『緑色の卵とハム』(第4位)、『ハットしてキャット』(第9位)、『一匹と二匹と赤ん坊と青ん坊』(第13位)などが含まれています。
彼の死後も、未発表のスケッチやメモに基づいた2冊の作品『ディフェン・ドゥーファー万歳!』や『デイジー・ヘッド・メイジー』が出版されました。また、1973年に執筆され、1996年に死後出版された『私の多様な色の日々』、1950年代に雑誌に掲載された7つの物語を集めた『ビッポロ・シードとその他の失われた物語』(2011年9月出版)など、彼の遺産は新たな形で読者に届けられています。
2020年、フォーブス誌が発表した「セレブの死後収入ランキング」では、ドクター・スースが3300.00 万 USDで2位にランクインしました。これは、彼の作品を管理するドクター・スース・エンタープライズが、ネットフリックスなどの動画配信サービスでマルチメディア展開を積極的に行った結果、前年から収入が倍増したものです。この事実は、彼の物語とキャラクターが、出版媒体を超えて現代のメディア環境においても高い商業的価値と文化的な魅力を維持していることを示しています。
10. メディア化作品
ガイゼルはキャリアの大部分において、自身のキャラクターが自身の本以外の文脈で商品化されることに消極的でした。しかし、彼はいくつかのアニメーション作品の制作を許可し、第二次世界大戦中に培ったこの分野の経験を活かしました。年齢を重ねるにつれて、彼は次第にこの方針を緩和していきました。
10.1. 劇場映画
ガイゼルの作品が最初に映画化されたのは、1942年にレオン・シュレジンガー・プロダクションズでボブ・クランペットが監督した『ホートンたまごをかえす』を原作としたアニメーション短編映画でした。ジョージ・パルのパペットゥーンズ劇場アニメシリーズの一部として、ガイゼルの作品のうち2作がジョージ・パルによってストップモーション映画化されました。1作目は『バーソロミュー・カビンスの500の帽子』で1943年に公開され、2作目は『マルベリーどおりのふしぎなできごと』(原題から少し変更)で1944年に公開されました。どちらもアカデミー短編アニメ映画賞にノミネートされました。
1953年には、ガイゼルが脚本を共同執筆した唯一の劇場長編映画である実写ミュージカル・ファンタジー映画『5,000本の指のドクター・T』が公開されました。この映画は批評的にも興行的にも失敗に終わり、ガイゼルが再び長編映画の制作を試みることはありませんでした。
ガイゼルの死後、彼の妻であるオードリー・ガイゼルは、2018年に亡くなるまでライセンス管理を担当しました。彼女は、ジム・キャリー主演の実写版『グリンチ』(2000年)や、スースをテーマにしたブロードウェイ・ミュージカル『スースィカル』(2000年)を承認しました。2003年には、マイク・マイヤーズがタイトルキャラクターを演じる実写映画『ハットしてキャット』が公開されましたが、オードリー・ガイゼルはこの映画、特にマイヤーズのキャスティングを厳しく批判し、今後ガイゼルの本のさらなる実写化は許可しないと述べました。
しかし、最初のCGI長編アニメーション映画化作品である『ホートン/ふしぎな世界のダレダーレ』は承認され、2008年3月14日に公開され、好評を博しました。2作目のCGIアニメーション映画化作品である『ロラックスおじさんの秘密の種』は、2012年3月2日(ガイゼルが108歳の誕生日を迎えるはずだった日)にユニバーサル・ピクチャーズから公開されました。3作目のスース作品のCGIアニメーション映画化作品である『グリンチ』は、2018年11月9日にユニバーサル・ピクチャーズから公開されました。
ハリウッド・リポーターは、ワーナー・アニメーション・グループとドクター・スース・エンタープライズが、ドクター・スースの物語に基づいた新しいアニメーション映画を製作する契約を結んだと報じています。彼らの最初のプロジェクトは、完全アニメーション版の『ハットしてキャット』となり、2026年に公開予定です。また、同じ年に『シング・ワン・アンド・シング・ツー』が、2028年には『きみの行く道』が公開される予定です。
10.2. テレビシリーズおよびスペシャル
ガイゼルの作品からは、これまでに数多くのテレビシリーズや特別番組が制作されてきました。
1966年には、ガイゼルの友人であり、戦時中の元同僚であった著名な漫画家チャック・ジョーンズが、『いじわるグリンチのクリスマス!』のテレビアニメ版の制作を許可しました。このアニメはボリス・カーロフがナレーションとグリンチの声優を務め、現在でも毎年のクリスマス特別番組として頻繁に放送されています。ジョーンズは1970年に『ホートン/ふしぎな世界のダレダーレ』のテレビアニメ版を監督し、1971年には『ハットしてキャット』のアニメ版を制作しました。
1972年から1983年にかけて、ガイゼルはドパティー=フレリング・エンタープライズが制作した6つのアニメーションスペシャル番組の脚本を執筆しました。これには、『ロラックスおじさんの秘密の種』(1972年)、『ドクター・スース オン ザ ルース』(1973年)、『フーバー・ブルーバー・ハイウェイ』(1975年)、『グリンチのハロウィン』(1977年)、『ポントッフル・ポック、どこにいるの?』(1980年)、そして『グリンチがハットしてキャットをグリンチする』(1982年)が含まれます。これらのスペシャル番組のいくつかは、複数のエミー賞を受賞しました。1986年には、ソ連でガラス絵アニメーションによる短編映画『ウェルカム』が制作され、『おひとよしのオオシカ』を原作としています。ガイゼルの存命中に制作された最後のメディア化作品は、ラルフ・バクシが監督した、同名の絵本を原作としたテレビスペシャル『バター戦争の本』でした。1994年には、多くのスースの物語を翻案したテレビ映画『ドクター・スースを探して』が公開されました。
ガイゼルの作品からは、これまでに5つのテレビシリーズが制作されています。1つ目の『ジェラルド・マクボイン・ボイン』は、ガイゼルの1951年の同名漫画をアニメ化したテレビシリーズで、1956年から1957年にかけて3ヶ月間放送されました。2つ目の『ドクター・スースのワッブルな世界』は、ザ・マペッツのプロデューサーであるジム・ヘンソン・テレビジョンによる実写とパペットの混合作品でした。これは1996年から1998年にかけて、アメリカのニコロデオンで2シーズンにわたって放送されました。3つ目の『ジェラルド・マクボイン・ボイン』は、1956年のシリーズのリメイク版です。クッキー・ジャー・エンターテインメント(現DHXメディア)によってカナダで、クラシック・メディア(現ドリームワークス・クラシックス)によって北米で制作され、2005年から2007年まで放送されました。4つ目の『ハットしてキャットはよく知っている!』は、ポートフォリオ・エンターテインメントが制作し、2010年8月7日にカナダで、同年9月6日にアメリカで放送が開始され、2018年時点でも新作エピソードが制作されていました。5つ目の『緑色の卵とハム』は、ガイゼルの1960年の同名絵本を原作とするアニメーションストリーミングテレビドラマで、2019年11月8日にネットフリックスで配信が開始され、2022年には『緑色の卵とハム:セカンド・サービング』と題された第2シーズンが配信されました。
ガイゼルの本とキャラクターは、フロリダ州オーランドにあるユニバーサル・アイランズ・オブ・アドベンチャーのスース・ランディングというテーマパークのエリアにも登場しています。ガイゼルの視覚スタイルに合わせるため、スース・ランディングには「直線が一切ない」と言われています。
11. 著作一覧

テオドア・スース・ガイゼルは、その長いキャリアを通じて60冊以上の本を執筆しました。そのほとんどは、彼のよく知られたペンネームであるドクター・スースの名で出版されましたが、彼はまた1ダース以上の本を「セオ・ルジグ」として、そして1冊を「ロゼッタ・ストーン」として執筆しています。彼の本は多くのベストセラーリストで首位を獲得し、6億部以上を売り上げ、20以上の言語に翻訳されています。
2000年、『パブリッシャーズ・ウィークリー』は、史上最も売れた児童書のリストを作成しました。ハードカバーのトップ100冊のうち、16冊がガイゼルの著作であり、これには『緑色の卵とハム』(第4位)、『ハットしてキャット』(第9位)、『一匹と二匹と赤ん坊と青ん坊』(第13位)などが含まれています。1991年の彼の死後、スケッチやメモに基づいてさらに2冊の本が死後出版されました。『ディフェン・ドゥーファー万歳!』と『デイジー・ヘッド・メイジー』です。1973年に書かれた『私の多様な色の日々』は、1996年に死後出版されました。2011年9月には、1950年代に雑誌に掲載された7つの物語が、『ビッポロ・シードとその他の失われた物語』というタイトルでコレクションとしてリリースされました。
以下は、彼の主要な著作の一部です。
- 『マルベリーどおりのふしぎなできごと』(1937年)
- 『ぞうのホートンたまごをかえす』(1940年)
- 『ホートン/ふしぎな世界のダレダーレ』(1954年)
- 『ハットしてキャット』(1957年)
- 『いじわるグリンチのクリスマス』(1957年)
- 『ハットしてキャットが帰ってきた』(1958年)
- 『一匹と二匹と赤ん坊と青ん坊』(1960年)
- 『緑色の卵とハム』(1960年)
- 『スニーチとその他の物語』(1961年)
- 『パパと遊ぼう!』(1963年)
- 『ソックスのキツネ』(1965年)
- 『ロラックスおじさんの秘密の種』(1971年)
- 『バター戦争の本』(1981年)
- 『今日は起きません!』(1987年)
- 『きみの行く道』(1990年)