エリック・アイドル

2.1. Pre-Python career

アイドルはケンブリッジ大学のペンブルック・カレッジで英文学を学んだ。そこで、ケンブリッジ大学フットライツの会長であるティム・ブルック＝テイラーとフットライツのメンバーであるビル・オッディから、名門ケンブリッジ大学フットライツへの参加を誘われた。アイドルはフットライツについて、「そこに着いたとき、フットライツのことは全く知らなかったが、大学には喫煙コンサートの伝統があり、私はちょうど上演された劇をパロディにしたスケッチを送った。ティム・ブルック＝テイラーとビル・オッディがフットライツの喫煙コンサートのために私をオーディションし、それがフットライツを知り、入るきっかけとなった。それは素晴らしいことだった」と述べている。

アイドルは、後のパイソンメンバーであるグレアム・チャップマンとジョン・クリーズがケンブリッジに入学したわずか1年後に同大学に入学した。彼は1965年にケンブリッジ大学フットライツの会長となり、クラブに女性の参加を初めて許可した人物である。彼は、将来のパイソン共演者であるテリー・ジョーンズとマイケル・ペイリンが共演するテレビコメディシリーズ『ドゥ・ノット・アジャスト・ユア・セット』に出演した。テリー・ギリアムはこの番組のアニメーションを担当し、デヴィッド・ジェイソンやデニス・コフィーなどのコメディ俳優も出演した。アイドルはまた、ジョン・クリーズとグレアム・チャップマンが主要キャストを務めるテレビシリーズ『アット・ラスト・ザ・1948・ショー』のいくつかのエピソードにゲスト出演している。

2.2. Monty Python

モンティ・パイソンでのアイドルの執筆活動は、主に彼単独で行われ、自分のペースで進められた。しかし、パートナーのサポートなしに他のメンバーに素材を提示し、面白く見せるのは難しいと感じることもあった。他のパイソンメンバーは通常チームで作業しており、クリーズはこれが少し不公平だったと認めている。番組にどのスケッチを登場させるか投票する際、「彼(アイドル)は1票しか持っていなかった」からだ。しかし、クリーズはアイドルが独立した人物であり、単独で最高の仕事をしたとも述べている。アイドル自身も、これが時に困難であったことを認めており、「他の5人を納得させなければならなかった。そして彼らもまた、最もエゴのない作家たちではなかった」と語っている。彼は時折、クリーズと共に執筆することもあった。

パイソンにおけるアイドルの作品は、しばしば言語とコミュニケーションへの執着によって特徴づけられる。彼のキャラクターの多くは、アナグラムで話す男、単語を間違った順序で話す男、話すたびに無礼と丁寧を交互に繰り返す肉屋など、言葉の癖を持っている。彼のスケッチの多くは、長時間のモノローグ(例えば、「旅行代理店」のスケッチで、不愉快な休暇の経験について話し続ける顧客)を含んでおり、彼はテレビ司会者の不自然な言葉遣いや話し方を頻繁にパロディ化した。アイドルは、デヴィッド・フロスト風のティミー・ウィリアムズから、組織犯罪の首謀者ディンスデール・ピラニアが自分の頭を床に釘付けにしたという事実を否定しようとする小悪党スティグ・オトレイまで、不誠実なキャラクターの達人と言われている。

パイソンメンバーの中で2番目に若いアイドルは、パイソンのファン層の多くを占めるティーンエイジャーの精神に最も近かった。ポップミュージック、性的放任主義、レクリエーションドラッグといった現代的な強迫観念を最も扱ったパイソンのスケッチは、通常アイドルの作品であり、多くの場合、ダブル・ミーニング、性的な言及、その他の「いたずらな」主題で特徴づけられる。これは「ナッジ・ナッジ」で最も有名に示されている。アイドルは元々「ナッジ・ナッジ」をロニー・バーカーのために書いたが、「言葉にジョークがない」という理由で却下された。

才能あるギタリストであるアイドルは、グループの最も有名な楽曲の多くを作曲した。中でも特筆すべきは『ライフ・オブ・ブライアン』のエンディング曲である「Always Look on the Bright Side of Life」で、これはパイソンの代表曲となった。彼は『人生狂騒曲』の「銀河系の歌」と、アルバム『モンティ・パイソン・プレヴィアス・レコード』に初めて収録された風変わりな曲「エリック・ザ・ハーフ・ア・ビー」(Eric the Half-a-Bee^英語)も担当した。

2.3. The Rutles

『ラトランド・ウィークエンド・テレビジョン』の遺産として、アイドルはニール・イネスと共にザ・ビートルズを愛情を込めてパロディ化したザ・ラトルズを創設した。このバンドは特にアメリカで人気を博し、アイドルが『サタデー・ナイト・ライブ』に出演していたこともあり、ファンはザ・ビートルズのレコードジャケットをラトルズ風に改造して送ってくるほどだった。1978年、パイソンメンバーと『サタデー・ナイト・ライブ』のコラボレーションによるラトルズのモキュメンタリー映画『オール・ユー・ニード・イズ・キャッシュ』がNBCテレビで放映された。この映画はアイドルが脚本を、イネスが音楽を担当した。アイドルは劇中で「ダーク・マククイックリー」(ポール・マッカートニーを模したキャラクター)とメインのナレーターを演じ、イネスは「ロン・ナスティー」(ジョン・レノンを模したキャラクター)を演じた。映画には『サタデー・ナイト・ライブ』のジョン・ベルーシ、ビル・マーレイ、ギルダ・ラドナー、そしてパイソンの仲間であるマイケル・ペイリンのほか、1960年代の実際のミュージシャンである元ビートルズのジョージ・ハリスン、ミック・ジャガー、ポール・サイモンも出演した。アイドルは2008年に30周年を記念するライブショー「Rutlemania!」のためにラトルズのカムバックを脚本・監督した。この公演はロサンゼルスとニューヨーク市でビートルズのトリビュートバンドと共に行われた。

2.4. Solo career: Television and Film

1970年代初頭のパイソンの成功後、6人のメンバー全員がソロプロジェクトを追求した。アイドルの最初のソロ作品は、BBC Radio 1の自身の番組『ラジオ・ファイブ』(実際のラジオ・ファイブ局より18年早い)だった。これは1973年から1974年まで2シーズンにわたって放送され、アイドル自身がほとんどすべての多重録音されたパートを演じながら、スケッチやレコードへのリンクを披露した。

テレビでは、アイドルはニール・イネスの音楽と共にBBC Twoでスケッチ番組『ラトランド・ウィークエンド・テレビジョン』(RWT)を制作・執筆した。RWTは「イギリス最小のテレビネットワーク」という設定だった。この名前は、週末にロンドン市民にITVサービスを提供していた独立テレビフランチャイズ契約者であるロンドン・ウィークエンド・テレビジョンのパロディだった。ラトランドはイングランド最小の郡だったが、最近の行政改革で「廃止」されていた。ジョークを完璧にするため、番組は平日に放送された。他のレギュラー出演者にはデヴィッド・バトリー、ヘンリー・ウルフ、グウェン・テイラー、テレンス・ベイラーがいた。ジョージ・ハリスンも1エピソードにゲスト出演した。

1986年、アイドルは『トランスフォーマー ザ・ムービー』で、ジャンクから作られ、映画のキャッチフレーズや広告スローガンでしか話せないロボットの種族、ジャンキオンのリーダーであるレックガーの声を担当した。1987年には、イングリッシュ・ナショナル・オペラによるギルバート・アンド・サリバンの喜歌劇『ミカド』の制作に参加し、ココ(最高刑執行人)の役で出演した。その公演はテムズ・テレビジョンによって撮影され、ジョン・マイケル・フィリップスが監督し、後にA&EからDVDがリリースされた。1989年には、アメリカのコメディテレビシリーズ『ニアリー・デパーテッド』に出演した。これは、かつての自宅に住む家族を幽霊が取り憑くという内容で、夏期代替シリーズとして6エピソードが放送された。

アイドルは、テリー・ギリアム監督・脚本の『バロン』(1989年)、ロビー・コルトレーンと共演した『ナンズ・オン・ザ・ラン 走れ！尼さん』(1990年)、『キャスパー』(1995年)など、他の作家や監督によるプロジェクトでの出演で高い評価を得た。また、テリー・ジョーンズ版の『たのしい川べ』(1996年)ではラッティを演じた。しかし、彼自身が脚本、主演、製作総指揮を務めたコメディ映画『相続王座決定戦』(1993年)のような自身のクリエイティブなプロジェクトは、批評家や観客からはほとんど成功しなかった。

1994年、アイドルはウォルト・ディズニー・ワールドのエプコットにあるイマジネーション・パビリオンで1994年から2010年まで、またディズニーランドで1998年から2010年までアトラクションとして公開されていた3D映画『ミクロ・オーディエンス』で、イマジネーション研究所の所長であり「年間発明家賞」の授賞式の司会者であるナイジェル・チャニング博士を演じた。この映画には、1989年の長編映画『ミクロキッズ』のリック・モラニスや他のキャストメンバーも出演している。1999年には、エプコットの短命に終わった「ジャーニー・イントゥ・イマジネーション」の第2期で、フィグメントとドリームファインダーに代わってホストを務めるナイジェル・チャニングの役を再演した。ディズニーファンの抗議により、2001年にアトラクションが再構築され、フィグメントがアトラクションに再導入されるとともに、ナイジェル・チャニングとしてのアイドルの役割も維持された。アイドルはまた、ブッシュ・エンターテイメント・コーポレーションの3D映画『パイレーツ - 4D』の脚本と主演も務めている。

1995年、アイドルはキャシー・モリアーティと共演した『キャスパー』に出演し、テリー・プラチェットの『ディスクワールド』小説を基にしたコンピュータアドベンチャーゲームではリンスウィンドの声を担当した。1996年には、そのゲームの続編でリンスウィンドの役を再演し、そのテーマ曲「That's Death」を作曲・歌唱した。1998年、アイドルは不評だった映画『アラン・スミシー・フィルム』で主役を演じた。同年、彼はワーナー・ブラザースのアニメーション映画『魔法の剣 キャメロット』で、ドン・リックルズがもう一方の頭コーンウォールを演じる二頭のドラゴンの片方の頭デヴォンの声を担当し、また『ルドルフ 赤鼻のトナカイ ザ・ムービー』ではアルビノのホッキョクギツネのスライリーの声を担当した。

近年、アイドルはアニメーションの声優を務めており、『サウスパーク/無修正映画版』ではヴォスクノッカー博士の声を担当した。彼は『ザ・シンプソンズ』にドキュメンタリー作家のデクラン・デズモンドとして4回出演している。アイドルはドリームワークス・アニメーションのアニメ映画『シュレック3』(2007年)でマーリンの声優を務めた。この作品には、彼の元パイソン共演者であるジョン・クリーズもハロルド国王の声で出演している。彼はまた、ロアルド・ダールの『チャーリーとチョコレート工場』のオーディオブック版のナレーションも担当している。

2016年12月、アイドルはBBC Twoで放送された「歌い手とダンサーの合唱団の助けを借りて、ワーウィック・デイヴィス、ノエル・フィールディング、ハンナ・ワディンガム、ロビン・インスと共に送るコメディとミュージカルの豪華な祭典」である『The Entire Universe』の脚本家兼共同司会者を務めた。

2020年には、アイドルが『スパマロット』の脚本をパラマウント・ピクチャーズの長編映画として脚色し、ケイシー・ニコラウが監督、ダン・ジンクスがプロデューサーを務めることが発表された。

2022年、アイドルは『ザ・マスクド・シンガー』シーズン8に「ハリネズミ」として出場した。彼はUSCトロージャン・マーチングバンドの協力を得てザ・ビートルズの「Love Me Do」をカバーした。ウィリアム・シャトナー演じる「ナイト」とクリス・カークパトリック演じる「ハミングバード」と共に最初のエピソードで脱落した際、アイドルはニック・キャノンに、ポール・マッカートニーから「Love Me Do」をコンテストで歌う許可を得る必要があったと述べた。その際、マッカートニーは問題のコンテストが何であるかを知っていれば、それを避けることができると付け加えた。さらに、アイドルは『ライフ・オブ・ブライアン』から「Always Look on the Bright Side of Life」を仮面を外してパフォーマンスした。

2024年2月、アイドルは80歳になっても経済的な理由で働き続けていることを明かし、イギリスで話題となった。

2.5. Musical and Songwriting contributions

アイドルは、約150曲を制作したソングライターである。彼はパイソンの最も有名なコミック作品の多くを作曲し、演奏した。これには「エリック・ザ・ハーフ・ア・ビー」、「哲学者の歌」、「銀河系の歌」、「ペニス・ソング」、そしておそらく彼の最もよく知られたヒット曲である「Always Look on the Bright Side of Life」が含まれる。「Always Look on the Bright Side of Life」はモンティ・パイソン映画『ライフ・オブ・ブライアン』の最終シーンのために書かれ、集団磔刑の最中に十字架の上で歌われた。この曲はその後、ハリー・ニルソン、ブルース・コックバーン、アート・ガーファンクル、グリーン・デイによってカバーされている。アイドル、彼のパイソンの仲間たち、そして親しい友人や家族は、グレアム・チャップマンの追悼式でこの曲を演奏した。アイドルは2012年8月12日にロンドンで開催された2012年ロンドンオリンピックの閉会式でこの曲を演奏し、2014年7月20日にO2アリーナで行われたパイソン再結成公演の最終公演の別れの歌としても披露した。

1987年のイングリッシュ・ナショナル・オペラによる『ミカド』のココ役として、アイドルは「いつかきっと起こるように」に自身の「小さなリスト」を書き加えた。1989年、アイドルは人気イギリスのシットコム『ワン・フット・イン・ザ・グレイヴ』のテーマ曲を共同で書き、歌ったが、シリーズは絶大な人気を博したものの、この曲はチャートでは振るわなかった。しかし、「Always Look on the Bright Side of Life」が1980年代後半にサッカーのチャントとして採用されると、当時のアイドルの隣人であったゲーリー・リネカーは、アイドルにこの人気曲を再録音してリリースするよう提案した。BBC Radio 1の朝の番組の司会者サイモン・メイヨーがこの曲を定期的に放送し、コーラスをジングルとしても使用したことで、この曲は『ライフ・オブ・ブライアン』での初登場から約12年後の1991年10月にヒットし、イギリスのチャートで3位を記録し、アイドルは『トップ・オブ・ザ・ポップス』に出演することになった。翌月、アイドルはアン・ハワードというオペラ歌手を伴って、ロイヤル・バラエティ・パフォーマンスでこの曲を歌った。彼はメイヨーの番組での使用のために特別なバージョンを録音し(「Come on Simon, get another song on now; why don't you put on a nice クリフ・リチャード record?」)、日中のラジオ放送のために「life's a piece of shit」という歌詞を「life's a piece of spit」に変更した。

2004年、アイドルは「FCCソング」という一種のプロテストソングを録音した。この曲では、彼が全国ラジオで「fuck」と言ったことでFCCから5000 USDの罰金を科されたことを非難している。この曲にはこの単語が14回使用されている。

同年、ミュージカルコメディ『スパマロット』がシカゴでデビューし、2005年2月14日にニューヨークのシューバート劇場で開幕した。アイドルは『スパマロット』の歌詞と脚本を書き、ジョン・デュ・プレズと共同で多くの音楽を手がけた。2005年のオリジナルブロードウェイ公演は14のトニー賞にノミネートされ、ミュージカル作品賞、ミュージカル助演女優賞(サラ・ラミレス)、ミュージカル演出賞(マイク・ニコルズ)の3部門を受賞した。

2006年には、映画『ワイルド』のために「Really Nice Day」という曲を書き、プロデュースし、演奏した。

2007年6月、アイドルとデュ・プレズによるコミックオラトリオ『ノット・ザ・メサイア』が、トロントで開催された第1回ルミナート芸術祭で初演された。アイドルはトロント交響楽団とトロント・メンデルスゾーン合唱団のメンバーと共に、この50分間のオラトリオでライブ演奏を行った。デュ・プレズも出席した。シャノン・マーサー、ジーン・スティルウェル、クリストファー・シーバー、セオドア・バーグが主要パートを歌った。アメリカ初演は2007年7月1日にニューヨーク州キャラモア(ウェストチェスター郡)で行われた。ソリストはトロント公演と同じだったが、伴奏の合唱はニューヨーク市のコレギエイト・コーラルのメンバーで構成された。このショーは2007年のオーストラリアとニュージーランドのツアーのために改訂・拡大され、シドニー・オペラハウスでの2夜連続完売公演も含まれた。2008年夏には、ウルフ・トラップ国立舞台芸術公園でのナショナル交響楽団との公演、ロサンゼルスのハリウッド・ボウルでのロサンゼルス・フィルハーモニックとの公演、フィラデルフィアのマン・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツでのデラウェア交響楽団との公演を含むツアーが行われた。

2011年9月6日にリリースされたトリビュートアルバム『Listen to Me: Buddy Holly』のために、バディ・ホリーの「Raining in My Heart」のカバーを提供した。彼はまた、ブライアン・コックス教授の番組『Wonders of Life』のために「銀河系の歌」の変形版を書き、歌い、コックスのラジオ番組『The Infinite Monkey Cage』の新しいテーマ曲も担当した。

2.6. Theatre and Musicals

エリック・アイドルは、ミュージカル『スパマロット』の創作と作曲を中心に、演劇界で重要な貢献を果たしている。

2004年、アイドルは1975年の映画『モンティ・パイソン・アンド・ホーリー・グレイル』を基にしたコメディミュージカル『スパマロット』を制作した。この中世を舞台にした作品は、アーサー王と円卓の騎士たちが聖杯を求めて旅をする物語である。『スパマロット』はアイドルが脚本と歌詞を、アイドルとジョン・デュ・プレズが音楽の大部分を、マイク・ニコルズが演出を、ケイシー・ニコラウが振付を担当した。この作品はシカゴで初演された後、ブロードウェイに進出し、批評的にも商業的にも大成功を収め、トニー賞 ミュージカル作品賞とグラミー賞 ミュージカル・ショー・アルバム賞を受賞した。また、トニー賞 ミュージカル脚本賞、トニー賞 オリジナル楽曲賞、ドラマ・デスク・アワード ミュージカル脚本賞にもノミネートされ、ドラマ・デスク・アワード 歌詞賞を受賞した。

2011年8月には、アイドル自身が脚本を務めた『スパマロット』の日本公演が決定し、彼にとって初の来日を果たした。駐日英国大使館で行われた公演の記者会見では、駐日英国大使や日本版の出演者であるユースケ・サンタマリア、池田成志らと共に登壇した。コメディアンらしくジョークを飛ばしつつも、東日本大震災にも配慮したシリアスなコメントも残している。また、「Always Look on the Bright Side of Life」を日本語で披露したり、公演の宣伝のために同舞台出演者のユースケ・サンタマリアと共演したCMや、タモリ司会の『笑っていいとも!』にゲスト出演した。

アイドルの戯曲『ホワット・アバウト・ディック?』は、2007年11月10日から11日にかけてロサンゼルスのハリウッドにあるリカルド・モンタルバン劇場で2回の公開朗読劇として上演された。キャストにはアイドル、ビリー・コノリー、ティム・カリー、エディ・イザード、ジェーン・リーヴス、エミリー・モーティマー、ジム・ピドック、トレイシー・ウルマンが含まれていた。この戯曲は2012年4月26日から29日にかけてオーフィアム劇場で再演され、エミリー・モーティマーがソフィー・ウィンクルマンに代わった以外はほとんどのキャストが再集結し、ラッセル・ブランドも加わった。この戯曲は2012年11月13日にデジタルダウンロードで入手可能となった。

2007年6月には、アイドルとジョン・デュ・プレズによるコミックオラトリオ『ノット・ザ・メサイア』が、トロントで開催された第1回ルミナート芸術祭で初演された。アイドルはトロント交響楽団とトロント・メンデルスゾーン合唱団のメンバーと共に、この50分間のオラトリオでライブ演奏を行った。

その他、アイドルは2000年にミュージカル『スーシカル』の共同考案者を務め、2009年には『An Evening Without Monty Python』の演出を手がけた。2013年にはデラコート劇場でのコンサート『ペンザンスの海賊』で警察署長を演じた。2015年にはハリウッド・ボウルで上演された『スパマロット』で歴史家を演じている。

2.7. Writing and Publications

アイドルは、フィクションとノンフィクションの両方で数冊の書籍を執筆している。彼の小説には『ハロー・セイラー』と『火星への道』がある。1976年には、『ラトランド・ウィークエンド・テレビジョン』のスピンオフ本として『The Rutland Dirty Weekend Book』を出版した。1982年には、ウィリー・ラシュトン主演のウェスト・エンドのファルス『Pass the Butler』を執筆した。2003年の「グリーディー・バスタード・ツアー」中に書かれた日記は、2005年2月に『The Greedy Bastard Diary: A Comic Tour of America』として出版された。

アイドルはまた、映画『モンティ・パイソン・アンド・ホーリー・グレイル』を基にしたミュージカル『モンティ・パイソン・スパマロット』の脚本を執筆し、音楽と歌詞を共同で手掛けた。この作品はシカゴで初演された後、ブロードウェイに進出し、2004年から2005年のシーズンにトニー賞 ミュージカル作品賞を受賞した。アイドルはドラマ・デスク・アワード 歌詞賞を受賞している。

2005年に行われた「コメディアンズ・コメディアン」(イギリス)の投票では、他のコメディアンやコメディ関係者によって、史上最高のコメディアン50人のうち21位に選ばれた。

2015年には電子書籍『The Writer's Cut』を、2018年には回顧録『Always Look on the Bright Side of Life: A Sortabiography』を出版した。2024年には日記『The Spamalot Diaries』を出版している。

2.8. Live Performances and Tours

エリック・アイドルは、モンティ・パイソンの楽曲や自身のオリジナル作品を披露するライブパフォーマンスやツアーを積極的に行っている。

2003年後半、アイドルは「The Greedy Bastard Tour」と題したアメリカとカナダのいくつかの都市を巡るツアーを開始した。ステージパフォーマンスは、主にモンティ・パイソンのエピソードや映画からの音楽と、パイソン後のオリジナル作品で構成されていた。2005年、アイドルは3ヶ月間のツアー中にキャストやクルーが遭遇した出来事を詳述した書籍『The Greedy Bastard Diary』を出版した。

アイドルは2012年8月12日にロンドンのオリンピック・スタジアムで行われた2012年ロンドンオリンピックの閉会式で「Always Look on the Bright Side of Life」を歌唱した。彼は、2014年7月1日から20日までロンドンのO2アリーナで開催されたライブショー『Monty Python Live (mostly) - One down, Five to go』のクリエイター兼ディレクターを務めた。

彼は2000年と2003年に広範囲なツアーを行い、バンドとバックアップシンガーを伴ってパイソンの楽曲を披露した。これには「Eric Idle Exploits Monty Python Tour」と、後にパイソンが1996年に立ち上げたウェブサイトで詳細に記録された「Greedy Bastard Tour」が含まれる。

3.1. Feature Films

3.2. Short Films

4.1. Television Series

4.2. Television Films

4.3. Television Specials

8.1. Cultural impact

アイドルの作品は、コメディ、風刺、大衆文化に多大な影響を与えた。彼の独特のユーモア、特に言語への執着、言葉遊び、そして不誠実なキャラクターの描写は、多くの後続のコメディアンに影響を与えた。彼の社会批評的な視点も、彼の作品に深みを与えている。2005年にイギリスで行われた「コメディアンズ・コメディアン」の投票では、他のコメディアンやコメディ関係者によって、史上最高のコメディアン50人のうち21位に選ばれた。

8.2. Honors and awards

キャリアを通じて、アイドルは数々の賞を受賞し、ノミネートされている。

• グラミー賞
• トニー賞(2回ノミネート)
• 『スパマロット』
  • トニー賞 ミュージカル作品賞
  • グラミー賞 ミュージカル・ショー・アルバム賞
  • ドラマ・デスク・アワード 歌詞賞
  • トニー賞 ミュージカル脚本賞(ノミネート)
  • トニー賞 オリジナル楽曲賞(ノミネート)
  • ドラマ・デスク・アワード ミュージカル脚本賞(ノミネート)

8.3. Tributes

エリック・アイドルを称える特別な名称や出来事も存在する。

• 小惑星「9620 Ericidle」は彼の名誉を称えて命名された。
• プログラミング言語Pythonのデフォルトの統合開発環境(IDE)は「IDLE」と呼ばれている。これは公式には「Integrated DeveLopment Environment」の略であるが、プログラミング言語Python自体の名前がモンティ・パイソンにちなんで選ばれたのと同様に、エリック・アイドルにちなんで選ばれたものである。