1. Early Life and Background
アレクシス・コーナーの幼少期は、様々な国での生活と、音楽への決定的な出会いによって形成された。
1.1. Birth and Childhood
アレクシス・アンドリュー・ニコラス・コーナーは1928年4月19日にフランスのパリで生まれた。彼の父親はオーストリア系ユダヤ人であり、母親はギリシャ、トルコ、オーストリアの血を引いていた。彼は幼少期をフランス、スイス、北アフリカで過ごした。
1.2. Arrival in London and Musical Influence
第二次世界大戦が始まった後の1940年5月、コーナーはロンドンに移住した。彼の若き日の記憶の一つに、ドイツの空襲中にジミー・ヤンシーという黒人ピアニストのレコードを聴いた経験がある。コーナーは「その時以来、私がやりたかったことはブルースを演奏することだけでした」と語っている。この出来事が、彼がブルース音楽に傾倒する決定的な瞬間となった。
2. Musical Career Beginnings
コーナーは戦後、音楽家としてのキャリアを本格的にスタートさせ、その活動はイギリスのブルースシーンの基礎を築くことになった。
2.1. Early Activities and London Blues Club
第二次世界大戦後、コーナーはピアノとギターを演奏し始めた。彼の最初のギターは友人であり作家のシドニー・ホプキンスが製作したものである。1949年にはクリス・バーバーのジャズバンドに参加し、そこでブルースハーモニカ奏者のシリル・デイヴィスと出会った。彼らはデュオとして演奏を始め、1955年には影響力のあるロンドン・ブルース・アンド・バレルハウス・クラブを共同で設立した。このクラブはロンドンのソーホーにあるラウンドハウス・パブで運営され、ビッグ・ビル・ブルーンジー、ソニー・テリー、ブラウニー・マギー、マディ・ウォーターズなど、当時イギリスではほとんど知られていなかった多くのアメリカ人ブルースアーティストを招き、演奏の機会を提供した。1957年にはデュオとして初のレコードを制作した。また、1955年7月28日にロンドンで録音されたケン・コリアーのスキッフル・グループのイギリスのEPレコード『Decca Records DFE 6286』では、マンドリンを演奏し、彼の多才さを示した。
3. Blues Incorporated and the 1960s British Blues Scene
1960年代、アレクシス・コーナーズ・ブルース・インコーポレイテッドは、イギリスのブルースおよびR&Bシーンの中心的な存在となり、多くの才能あるミュージシャンを輩出した。
3.1. Formation and Activities of Blues Incorporated
1961年、コーナーとデイヴィスはブルース・インコーポレイテッドを結成した。このグループは当初、エレクトリック・ブルースとR&B音楽への共通の愛を持つミュージシャンたちの緩やかな集まりであった。1962年3月からは、ウェスト・ロンドンのイーリング・ジャズ・クラブで毎週土曜日に演奏を行った。デイヴィスは1962年後半にグループを脱退したが、ブルース・インコーポレイテッドはコーナーが率いる形で1966年までレコーディングを続けた。しかし、その頃には初期の輝かしいメンバーや多くのフォロワーたちは、自身のバンドを結成するためにほとんどが脱退していた。
3.2. Influential Members and Mentored Musicians
ブルース・インコーポレイテッドには、様々な時期にチャーリー・ワッツ、ジャック・ブルース、ジンジャー・ベイカー、ロング・ジョン・バルドリー、グレアム・ボンド、ダニー・トンプソン、ディック・ヘクストール=スミスといった著名なミュージシャンが参加した。また、ミック・ジャガー、キース・リチャーズ、ブライアン・ジョーンズ、ジェフ・ブラッドフォード、ロッド・スチュワート、ジョン・メイオール、ジミー・ペイジなど、後に成功を収める多くの若手ファンがグループと共演することもあった。特にブライアン・ジョーンズがコーナーのライブに参加した際、ミック・ジャガーとキース・リチャーズに見出されたことがローリング・ストーンズ結成のきっかけとなった。彼のかつての教え子であるローリング・ストーンズやクリームが音楽雑誌の表紙を飾るようになる中、コーナーは「長老」としての役割を担うことになった。
4. Later Bands and Projects
ブルース・インコーポレイテッドの解散後も、コーナーは様々なバンドや音楽プロジェクトに参加し、その多様な音楽性を追求し続けた。

4.1. Free at Last and Free
1966年、コーナーはヒューイ・フリントとビンキー・マッケンジーと共にトリオ「フリー・アット・ラスト」を結成した。フリントは後に、「ジョン・メイオール&ザ・ブルースブレイカーズを脱退した後、アレクシスとトリオで演奏した。それはブルース・インコーポレイテッドのミニ版のようなもので、かなり自由な演奏だった。パーシー・メイフィールドの『リバーズ・インビテーション』からチャールズ・ミンガスの『ベター・ゲット・イット・イン・ユア・ソウル』まで、あらゆる曲を演奏し、フリーキーなギターとベースのソロがたくさんあった。アレクシスはジョン・メイオールと同様に、最も折衷的な音楽の趣味を持ち、非常に知識が豊富で寛大だった。彼ら二人には、私の幅広い音楽へのアプローチを感謝している」と回想している。
「フリー・アット・ラスト」は短命に終わったが、コーナーはその名前を部分的に残す形で、志の高い若手ミュージシャンのグループを「フリー」と名付けた。コーナーは1968年4月のバンド結成に尽力し、彼らがアイランド・レコードと契約を結ぶまで指導を続けた。

4.2. New Church, CCS, Snape, and Rocket 88
スカンディナヴィアをツアー中、コーナーはギタリスト兼歌手のペーター・トルップと共にバンド「ニュー・チャーチ」を結成した。彼らはその後、1969年7月5日にロンドンのハイド・パークで開催されたローリング・ストーンズのフリーコンサートでサポートバンドの一つを務めた。ジミー・ペイジは、コーナーとジャムセッションをしていた新しい歌手ロバート・プラントについて聞きつけ、なぜプラントがまだ発掘されていないのか不思議に思ったという。プラントとコーナーは、ペイジがプラントを「ニュー・ヤードバーズ」、すなわちレッド・ツェッペリンに誘うまで、プラントをボーカルに迎えてアルバムをレコーディングしていた。これらの録音から現在流通しているのは「Steal Away」と「Operator」の2曲のみである。
1970年、コーナーとトルップはビッグバンド・アンサンブル「CCS」(Collective Consciousness Societyの略)を結成した。このグループはミッキー・モストのプロデュースにより、レッド・ツェッペリンの「胸いっぱいの愛を」のカバーバージョンを含むいくつかのヒットシングルをリリースした。このカバーは1970年から1981年までBBCの『トップ・オブ・ザ・ポップス』のテーマ曲として使用された。また、「ブラザー」という別のインストゥルメンタル曲は、1970年代にトム・ブラウンやサイモン・ベイツが番組を担当していた頃、BBCラジオ1のトップ20/40のテーマ曲として使われた。これはコーナーにとってイギリスでの最大の商業的成功期であった。1973年には、ホット・チョコレートのシングル「ブラザー・ルーイ」で声のパートを担当した。
1973年には、彼とペーター・トルップは、以前キング・クリムゾンに在籍していたボズ・バレル、メル・コリンズ、イアン・ウォーレスと共に別のグループ「スネイプ」を結成した。コーナーはまた、B.B.キングのアルバム『イン・ロンドン』にも参加し、自身の「スーパーセッション」アルバム『ゲット・オフ・マイ・クラウド』を制作した。このアルバムにはキース・リチャーズ、スティーヴ・マリオット、ピーター・フランプトン、ニッキー・ホプキンス、ジョー・コッカーのグリース・バンドのメンバーが参加している。1970年代半ば、ドイツをツアー中に、コーナーはサポートアクトのバック・ドアで演奏していたベーシストのコリン・ホジキンソンと集中的な協力関係を築いた。彼らはコーナーが亡くなるまで共同作業を続けた。
1978年には、コーナーの50歳の誕生日を記念して、前述の友人たちの多くに加え、エリック・クラプトン、ポール・ジョーンズ、クリス・ファーロウ、ズート・マネーらが参加するオールスターコンサートが開催された。このコンサートは後に『ザ・パーティ・アルバム』としてリリースされ、映像作品も制作された。
1981年、コーナーはイアン・スチュワートが主導するブギウギ・キーボード奏者を中心としたプロジェクト「ロケット88」という別の「スーパーグループ」に加わった。このグループにはジャック・ブルースやチャーリー・ワッツを含むリズムセクションや、ホーンセクションが参加していた。彼らはヨーロッパをツアーし、アトランティック・レコードからアルバムをリリースした。また、イタリアではポール・ジョーンズやイタリアのブルースマン、グイド・トフォレッティのブルース・ソサエティと共演した。
5. Broadcasting Career
音楽活動と並行して、アレクシス・コーナーはメディアの世界でも活躍し、特にラジオ番組を通じてその影響力を広げた。
5.1. Radio and Television Activities
1960年代、コーナーはメディアでのキャリアを開始し、当初はショービジネスのインタビュアーとして活動し、その後ITVの子供向けテレビ番組『ファイブ・オクロック・クラブ』に出演した。また、音楽雑誌にブルースに関する記事を執筆し、特にヨーロッパにおいてブルースアーティストとしての自身のキャリアを維持し続けた。1970年代における彼の主なキャリアは放送業であった。1973年には、BBCラジオ1で6部構成のドキュメンタリー番組『ローリング・ストーンズ・ストーリー』のプレゼンターを務めた。1977年には、ラジオ1で日曜夜の番組『アレクシス・コーナーズ・ブルース・アンド・ソウル・ショー』を立ち上げ、これは1981年まで続いた。彼はそのしゃがれた声を活かして、広告のナレーションアーティストとしても大きな効果を上げた。
1983年には、BBCラジオ1の13部構成シリーズ『ギター・グレイツ』でプレゼンターを務め、各アーティストにインタビューし、彼らの音楽を紹介した。
6. Musical Influence and Legacy
アレクシス・コーナーは、その音楽的影響力と後進の育成における役割から、「ブリティッシュ・ブルースの父」として高く評価されている。
6.1. "Father of British Blues"
コーナーは、イギリスのブルースおよびR&B音楽の基礎を築いた人物として評価されている。彼は多くのミュージシャンを支援し、彼らが自身のキャリアを築く上で重要なメンターとしての役割を果たした。彼の存在は、イギリスの音楽シーン、特にブルースとロックの発展において不可欠なものであった。
6.2. Musical Style and Diversity
コーナー自身はブルースの純粋主義者であったが、1960年代後半のブルースブーム期において、シカゴ・ブルースに盲目的に固執する著名なイギリスのブルースミュージシャンたちを批判した。彼は、ブルースが他の形式では存在しないかのように扱われることに異を唱えた。彼はジャズミュージシャンに囲まれることを好み、しばしばアート・テーマ、メル・コリンズ、ディック・ヘクストール=スミス、ロル・コックスヒルといったサクソフォーン奏者を含むホーンセクションと共に演奏した。彼の音楽は、ブルースのルーツを保ちつつも、ジャズの要素を積極的に取り入れることで多様性を示した。
6.3. Rock and Roll Hall of Fame Induction
2024年、アレクシス・コーナーは、その音楽的影響力が認められ、ロックの殿堂に殿堂入りを果たした。彼の殿堂入りは、キース・リチャーズによって行われた。これは、彼の死後もなお、その功績と影響力が高く評価され続けていることを示している。
7. Personal Life and Death
アレクシス・コーナーの私生活は、家族との絆と、比較的早すぎる死によって特徴づけられる。
7.1. Family Life
1950年、コーナーは美術評論家ロバート・メルヴィルの娘であるロベルタ・メルヴィル(2021年死去)と結婚した。彼には歌手の娘サッフォー・ジレット・コーナー(2006年死去)と、ギタリストの息子ニコラス「ニコ」コーナー(1989年死去)、サウンドエンジニアの息子ダミアン・コーナー(2008年死去)の3人の子供がいた。
7.2. Death
アレクシス・コーナーは1984年1月1日、ロンドンで肺癌のため55歳で死去した。
8. Discography
アレクシス・コーナーの主要なアルバムリリースを以下に示す。
年 | タイトル | 名義/備考 |
---|---|---|
1957 | Blues from the Roundhouse | アレクシス・コーナーズ・ブレイクダウン・グループ名義 |
1962 | 『R&B フロム・ザ・マーキー』 - R&B from the Marquee | アレクシス・コーナーズ・ブルース・インコーポレイテッド名義 |
1963 | Alexis Korner and Friends | ブルース・インコーポレイテッド名義 |
1964 | 『アット・ザ・キャバーン』 - At the Cavern | ブルース・インコーポレイテッド名義 |
1964 | 『アレクシス・コーナー・オール・スターズ』 - Red Hot from Alex | ブルース・インコーポレイテッド名義 |
1965 | 『アレクシス・コーナーズ・ブルース・インコーポレイテッド 』 - Alexis Korner's Blues Incorporated | ブルース・インコーポレイテッド名義 |
1966 | 『スカイ・ハイ』 - Sky High | ブルース・インコーポレイテッド名義 |
1967 | I Wonder Who | |
1968 | 『ア・ニュー・ジェネレーション・オブ・ブルース』 - A New Generation of Blues | |
1970 | Both Sides | ニュー・チャーチ名義 |
1970 | 『C.C.S. (集合意識協会)』 - CCS 1st | CCS名義 |
1971 | Alexis Korner | |
1972 | 『ブートレグ・ヒム!』 - Bootleg Him! | |
1972 | CCS 2nd | CCS名義 |
1972 | 『アクシデンタリー・ボーン・イン・ニューオーリンズ』 - Accidentally Borne in New Orleans | ウィズ・ペーター・トルップ、スネイプ名義 |
1973 | 『ライヴ・オン・ツアー・イン・ジャーマニー』 - Live on Tour in Germany | ウィズ・ペーター・トルップ、スネイプ名義 |
1973 | The Best Band in the Land | CCS名義 |
1974 | Alexis Korner | |
1975 | Get Off My Cloud | |
1977 | The Lost Album | |
1978 | Just Easy | |
1979 | The Party Album | アレクシス・コーナー・アンド・フレンズ名義 |
1980 | Me | |
1981 | Rocket 88 | ロケット88名義 |
1984 | Juvenile Delinquent | |
1985 | Testament | ウィズ・コリン・ホジキンソン名義 |
1988 | Live in Paris | ウィズ・コリン・ホジキンソン名義 |