フランチェスコ・ロージ

1.1. 出生と幼少期

ロージは1922年11月15日にナポリで生まれた。彼の父親は海運業に従事していたが、同時に漫画家でもあり、ベニート・ムッソリーニやヴィットーリオ・エマヌエーレ3世を風刺する漫画を描いたことで懲戒処分を受けた経験を持つ。この父親の姿勢が、ロージの後の作品における権力への批判的な視点に影響を与えた可能性が指摘されている。

1.2. 教育と初期活動

第二次世界大戦中、ロージは後にイタリア共和国大統領となるジョルジョ・ナポリターノと共に大学で法学を学んだ。法学の知識は、彼の作品における司法や政治の複雑な構造を深く掘り下げる上で重要な背景となった。学業を終えた後、彼は児童書の挿絵画家としてキャリアをスタートさせ、同時にラジオ・ナポリで記者としても活動した。この時期に、後に映画界で共に働くことになるラッファエレ・ラ・カプリア、アルド・ジウフレ、ジュゼッペ・パトローニ・グリッフィといった友人たちと親交を深めた。

1.3. 映画界への参入

ロージのショービジネスにおけるキャリアは1946年に始まり、エットーレ・ジャンニーニの舞台作品で助手を務めた。その後、彼は映画業界へと進出し、ルキノ・ヴィスコンティの助監督として『揺れる大地』(1948年)や『夏の嵐』(1954年)などの作品に参加し、映画制作の技術を習得した。また、脚本家としても才能を発揮し、『ベリッシマ』(1951年)や『都市は裁く』(1952年)などの脚本を執筆した。1952年にはゴフレード・アレッサンドリーニ監督の『赤いシャツ』で一部のシーンを撮影し、1956年にはヴィットリオ・ガスマンと共同でシェイクスピア俳優エドマンド・キーンを描いた『キーン 天才と乱行』を監督した。

2.1. 初期監督作品

ロージの監督デビュー作は1958年の『挑戦』である。この作品はカモッラのボス、パスカーレ・シモネッティとプペッタ・マレスカの物語に基づいており、そのリアリズム的な描写はマフィアによる政府支配を暗示しているとして物議を醸した。ロージ自身は「監督は最初の映画を情熱をもって、過去の作品にとらわれずに作るものだ」と語っているが、映画評論家のデヴィッド・シップマンは「これは事実上、『揺れる大地』の再構築であり、ルキノ・ヴィスコンティのアリアがチェーザレ・ザヴァッティーニの自然主義に置き換えられたものだ」と評している。この作品はヴェネツィア国際映画祭で審査員特別賞とサン・ジョルジョ賞を受賞した。

翌1959年には『メリヤス売り』を監督した。この作品は、ドイツのハンブルクとハノーファーを舞台に、イタリアからの移民労働者を食い物にする詐欺師たち(アルベルト・ソルディ、レナート・サルヴァトーリ)と、ナポリのマフィアのボスが織物市場の支配を巡って衝突する物語である。シップマンは、「『メリヤス売り』もまた詐欺師を扱っており、彼らはドイツの移民労働者である同胞を食い物にするライバルの詐欺師たちだ。『挑戦』の主人公と同様に、ソルディはライバルよりも同僚を敵に回す傾向があり、これはロージの映画における継続的なテーマとなる。現時点では、どちらの映画も意気消沈した結末を迎え、物語の把握が不確かなためにさらに弱められている。ただし、個々のシーンの力強い演出とジャンニ・ディ・ヴェナンツォによる撮影によって、その弱点は部分的に隠されている」と述べている。

2.2. 政治・社会批評映画

ロージは、ジル・ポンテコルヴォ、ピエル・パオロ・パゾリーニ、タヴィアーニ兄弟、エットーレ・スコラ、ヴァレリオ・ズルリーニらと共に、1960年代から1970年代のイタリア映画における政治的ネオレアリズモ以降の中心人物の一人であった。戦後の腐敗したイタリアを扱い、彼の映画は常に論争の的となる問題を取り上げてきた。

1962年の『シシリーの黒い霧』は、シチリアのギャング、サルヴァトーレ・ジュリアーノの生涯をフラッシュバックの手法を用いて検証した作品である。この映画は第12回ベルリン国際映画祭で監督賞を受賞し、シップマンは「シチリア島の風景と人々の見事な一体感」が「ロージの国際的な名声を確立した」と評価している。

1963年にはロッド・スタイガーを主演に迎えた『都会を動かす手』を監督し、ナポリにおける様々な政府部門と都市再開発計画との間の癒着を告発した。この映画はヴェネツィア国際映画祭で金獅子賞を受賞した。『都会を動かす手』は『シシリーの黒い霧』と共に、彼の政治問題を扱った最初の映画群と広く見なされており、後にジャン・マリア・ヴォロンテの柔軟で自然な演技によってその主題が表現されることになる。ロージ自身はこの映画の目的について、「私が情熱的に関心があるのは、ある人物が社会の集合体との関係においてどのように振る舞うかだ。私は人物の研究をしているのではなく、社会の研究をしているのだ。ある人物が私的なドラマの中でどのような人物であるかを理解するためには、まず公的な生活の中で彼を理解し始める必要がある」と説明している。この作品は、2008年にイタリア文化財・文化活動・観光省が選定した「1942年から1978年の間に国の集合的記憶を変えた100本のイタリア映画」の一つに選ばれている。

1972年から1976年にかけての作品は、ロージの国際的な評価を確固たるものにした。これらの作品は、石油王エンリコ・マッテイの謎の死を扱った『黒い砂漠』(1972年、カンヌ国際映画祭のパルム・ドール受賞)、ギャングのラッキー・ルチアーノを巡る政治的陰謀を描いた『コーザ・ノストラ』(1974年)、そして司法の腐敗を描いた『ローマに散る』(1976年)など、常に物議を醸す主題を扱った。特に『黒い砂漠』の準備中、ロージはイタリア国営石油公社(ENI)総裁の死に関する調査をロージのために行っていたと疑われる謎の状況で殺害されたシチリア人ジャーナリスト、マウロ・デ・マウロと接触していた。

『コーザ・ノストラ』(1973年)にはジャン・マリア・ヴォロンテが主演し、ロッド・スタイガーが別のイタリア系アメリカ人に関するサブプロットで出演した。エドモンド・オブライエンは国際連合職員として登場した。ノーマン・メイラーはこの映画を「犯罪社会のパラドックスに対して最も注意深く、最も思慮深く、最も真実に近く、最も敏感である」と評した。

1976年にはレオナルド・シャーシャの小説『対等な危険』に基づいた『ローマに散る』が公開され、リノ・ヴァンチュラが主演した。シップマンはこの映画を高く評価し、「息をのむほど豊かで、力強く、引き込まれる映画だ。...これは映画史において稀な作品であり、ロケーションが単なる背景ではなく、それ自体が行動にコメントするキャラクターとなっている」と評している。『ジ・オブザーバー』紙のラッセル・デイヴィスは、「これほど華麗な知性をもってショットを選ぶ監督は少ない」と書いている。

2.3. 戦争、文学、その他の作品

1970年の『総進撃』は、第一次世界大戦中の1916年から1917年のトレンティーノ戦線に焦点を当て、イタリア軍将校が部下に対して非現実的な要求をするなど、戦争の無益さを描いた。この作品はエミリオ・ルッスの小説『高原の一年』に基づいている。マーク・フレシェットが主演し、制作費が高額だったため、ロージはユーゴスラビアの協力を得る必要があった。シップマンは、「アルプスの戦場は想像力豊かに、血なまぐさく再現され、パスカリーノ・デ・サンティスによって冷たい色彩で撮影されたが、ロージが何か重要なことを言いたいという衝動は、結局クリシェに終わった。それは、軍人は狂信者であり、戦争は地獄である、というものだった」と述べている。

1965年の『真実の瞬間』では、ロージは当初スペインに関するドキュメンタリーとして計画されていたものを、闘牛士ミゲル・マルコ・ミゲリンに関する映画へと変更した。シップマンは、「ワイドスクリーンとカラーで撮影された闘牛の映像は、それまでスペイン国外で見たものとは比較にならないほど優れていた」とコメントしている。

その後、ロージは映画寓話という馴染みのない世界へと足を踏み入れ、『イタリア式奇跡』(別名『シンデレラ イタリアンスタイル』、『いつかどこかで』、イタリア語原題: C'era una volta..._{チェーラ・ウーナ・ヴォルタ...}^{イタリア語})を制作した。この映画にはソフィア・ローレンとオマル・シャリーフが主演したが、ロージは当初、マルチェロ・マストロヤンニにその役を演じてもらいたいと考えていた。

1979年、ロージはカルロ・レーヴィの同名回想録に基づいた『エボリ』を監督し、再びジャン・マリア・ヴォロンテが主人公を演じた。この作品は第11回モスクワ国際映画祭で金賞を受賞し、1983年には英国アカデミー賞外国語映画賞を受賞した。ロージはRAI(イタリアの国営テレビ局)から映画化の題材を選ぶよう招待され、4部構成のテレビ番組は141分の長編映画に編集された。ロージはこの作品を「私自身の良心を探る旅」と表現した。シップマンは、「この映画はロージの最高の作品に見られる謎めいた部分をすべて保持している。それは、少なくとも半分は答えが伏せられた探求である。この探求には歴史的プロセスへの敬意があるが、芸術と弁証法のいつもの威厳ある融合は、『真実の瞬間』よりもはるかに深い共感によって和らげられている。農民を連想させる時折の自己意識的なショットも、この作品を損なうことはない」と述べている。

成功を収めた『三兄弟』(1981年、フィリップ・ノワレ、ミケーレ・プラチド、ヴィットリオ・メッツォジョルノ出演)の後、ロージはプリーモ・レーヴィの小説『休戦』を映画化したいと考えたが、1987年4月のレーヴィの自殺によりプロジェクトは中止を余儀なくされた。しかし、この映画は最終的に1997年に制作された。

1984年にはプラシド・ドミンゴを主演に迎えたジョルジュ・ビゼーのオペラ『カルメン』の映画化作品『カルメン』を監督した。その後、ガブリエル・ガルシア＝マルケスの小説を原作とした『予告された殺人の記録』(1987年)を制作。この作品にはジャン・マリア・ヴォロンテ、オルネラ・ムーティ、ルパート・エヴェレット、アンソニー・ドロン、ルチア・ボゼが出演し、コロンビアのモンポスで撮影された。

1990年にはジム・ベルーシ、ミミ・ロジャース、ヴィットリオ・ガスマン、フィリップ・ノワレ、ジャンカルロ・ジャンニーニが出演する『パレルモ』を監督した。

彼の最後の監督作品は1997年の『遙かなる帰郷』で、ホロコースト生存者であるプリーモ・レーヴィの回想録に基づき、ジョン・タトゥーロが主演した。ロージは2008年の『バラエティ』誌のインタビューで、この映画を「生への回帰」について描いたものだと語っている。

2.4. 演劇演出

映画制作の傍ら、ロージは演劇の演出も手掛けた。彼はエドゥアルド・デ・フィリッポの喜劇作品、『ナポリ百万長者!』、『内なる声』、そして『フィルメーナ・マルトゥラーノ』を演出し、これらはすべてルカ・デ・フィリッポによって上演された。また、1963年にはジュゼッペ・パトローニ・グリッフィの『女友達の思い出に』を演出している。

5.1. 主要映画祭での受賞

ロージは、カンヌ国際映画祭、ヴェネツィア国際映画祭、ベルリン国際映画祭という世界三大映画祭のすべてで主要な賞を受賞した稀有な監督である。

5.2. その他の主要映画賞

ロージは世界三大映画祭以外にも、国内外の数々の権威ある映画賞を受賞している。

5.3. 生涯功労賞と栄誉

ロージの長年にわたる映画界への貢献は、数々の生涯功労賞と国家勲章によって称えられている。