映画作曲家フランスアカデミー賞リヨン

モーリス・ジャール

フランスの作曲家モーリス・ジャールは、デヴィッド・リーンとの協業やアカデミー賞3度受賞で知られる映画音楽の巨匠。

1. Early Life

モーリス・ジャールは、フランスのリヨンに生まれた。彼の父は無線技術監督のアンドレ・ジャール、母はガブリエル・ルネ・ブールーである。

1.1. Childhood and Education

彼は当初、パリ大学のソルボンヌで工学を学ぶために登録したが、後に音楽への道に進むことを決意した。父の意思に反してソルボンヌを離れ、パリ国立高等音楽院に入学し、作曲と和声を学び、パーカッションを主要楽器として選択した。音楽院での学びを終えた後、彼はテアトル・ナショナル・ポピュレールの監督となり、1951年にフランスで最初の映画音楽、アラン・レネ監督の『Toute la mémoire du mondeフランス語』を作曲した。

2. Career

モーリス・ジャールは、フランスでの初期キャリアから国際的な映画音楽の巨匠へとその才能を広げ、多くの著名な監督との協業を通じて、映画音楽の歴史にその名を刻んだ。

2.1. Early Career in France

ジャールは、フランスでキャリアをスタートさせ、テアトル・ナショナル・ポピュレールの監督を務めながら、映画音楽の作曲を手がけ始めた。1951年には彼の最初の映画音楽が録音され、ジョルジュ・フランジュ監督作品での初期のコラボレーションでも知られるようになった。特に1959年の『顔のない眼』など、フランス国内での活動を通じて、その才能を開花させた。

2.2. Film Scoring

ジャールのキャリアにおける大きな転換点は、1961年にアメリカの映画プロデューサー、サム・スピーゲルからデヴィッド・リーン監督の1962年の叙事詩的映画『アラビアのロレンス』の音楽作曲を依頼されたことである。この高く評価された楽曲はジャールに最初のアカデミー賞をもたらし、その後彼はリーン監督の全ての映画の音楽を担当することになった。

2.2.1. Major Directorial Collaborations

ジャールは、生涯にわたり多くの著名な監督と協業し、それぞれの作品に深い音楽的貢献をした。

  • デヴィッド・リーン：『アラビアのロレンス』(1962年)で最初のアカデミー賞を受賞した後、リーン監督作品には一貫して音楽を提供した。これには『ドクトル・ジバゴ』(1965年)、『ライアンの娘』(1970年)、そして『インドへの道』(1984年)が含まれる。『ライアンの娘』の音楽では、リーン監督の意向によりアイルランドの伝統音楽スタイルを完全に避け、独特の雰囲気を作り出した。「It Was a Good Time」という曲は、後にライザ・ミネリのような音楽界のスターにもカバーされた。
  • ジョン・フランケンハイマー：『大列車作戦』(1964年)、『グラン・プリ』(1966年)、『フィクサー』(1968年)、『The Extraordinary Seaman英語』(1969年)などの作品で協業した。
  • アルフレッド・ヒッチコック：『トパーズ』(1969年)では、ヒッチコック監督は映画自体には不満があったものの、ジャールの音楽には満足し、「私はあなたに素晴らしい映画を与えなかったが、あなたは私に素晴らしい音楽を与えてくれた」と語ったという。
  • ルキノ・ヴィスコンティ：『地獄に堕ちた勇者ども』(1969年)で音楽を担当した。
  • ジョン・ヒューストン：『ロイ・ビーン』(1972年)、『マッキントッシュの男』(1973年)、『王になろうとした男』(1975年)で協力した。
  • ムスタファ・アッカド：『ザ・メッセージ』(1976年)、『砂漠のライオン』(1981年)の音楽を手がけ、特に『ザ・メッセージ』ではアカデミー賞にノミネートされた。
  • ピーター・ウィアー：『危険な年』(1982年)、『刑事ジョン・ブック/目撃者』(1985年)、『いまを生きる』(1989年)などの作品で音楽を担当し、特に『いまを生きる』では英国アカデミー賞を受賞した。

2.2.2. Musical Style and Instrumentation

モーリス・ジャールは、主にオーケストラのために作曲したが、1980年代にはシンセサイザーを用いた電子音楽へと傾倒していった。『刑事ジョン・ブック/目撃者』(1985年)のための電子音楽は、オーケストラ音楽よりも制作に多くの労力、時間、費用がかかったとジャール自身が指摘している。

彼の1980年代の電子音楽には、『危険な情事』(1987年)、『危険な年』(1982年)、『ファイヤーフォックス』(1982年)、『追いつめられて』(1987年)などがある。この時代の彼の作品の多くは、電子音とアコースティックな音色の融合も特徴としており、『愛は霧のかなたに』(1988年)、『いまを生きる』(1989年)、『モスキート・コースト』(1986年)、『ジェイコブス・ラダー』(1990年)などがこれに該当する。

特に『マッドマックス/サンダードーム』(1985年)の音楽は、フルオーケストラに加えて合唱団、4台のグランドピアノ、パイプオルガン、ディジュリドゥ、フジラ、多数のエキゾチックなパーカッション、そして3台のオンド・マルトノという異例の編成で作曲された。オンド・マルトノは『アラビアのロレンス』、『ナザレのイエス』、『The Bride (1985 film)The Bride英語』、『プランサー』など、ジャールの他の作品でも使用されている。また、『ドクトル・ジバゴ』の音楽ではバラライカが際立った存在感を示している。

1990年には、超自然的な恋愛スリラー映画『ゴースト/ニューヨークの幻』の音楽で再びアカデミー賞にノミネートされた。この映画の最後のシーンに使われた音楽は、他の映画作曲家アレックス・ノースが作曲した「アンチェインド・メロディ」に基づいている。

その他の代表作には、彼が音楽と全ての歌を作曲した『雲の中で散歩』(1995年)のロマンティックな「マリアッチ・セレナーデ」、『危険な情事』の情熱的な愛のテーマ、『After Dark, My Sweet英語』(1990年)のムーディーな電子サウンドスケープなどがある。

彼の死後、ジョン・ウィリアムズは「彼は映画音楽への永続的な貢献によって記憶されるべき人物だ...我々は皆、彼の遺産によって豊かになった」と述べるなど、他の作曲家からも高く評価された。彼の作曲した「Somewhere My Love」(「ララのテーマ」に歌詞をつけたもの)は、マイク・サメス・シンガーズによって演奏され、1966年に全英シングルチャートで最高14位を記録し、38週にわたってチャートインするというヒットとなった。

2.3. Television Work

モーリス・ジャールは映画音楽の他に、いくつかのテレビシリーズやテレビ映画の音楽も手がけた。

  • 1967年にCBSで放送された短命な西部劇シリーズ『Cimarron Strip英語』のテーマ曲を担当した。
  • フランコ・ゼフィレッリ監督のミニシリーズ『ナザレのイエス』(1977年)の音楽も作曲した。
  • 日本のテレビシリーズ『将軍 SHŌGUN』(1980年)の音楽も手がけている。
  • PBSの番組『Great Performances英語』のテーマ曲も担当した。
  • 彼の最後の作品は2001年に制作されたホロコーストをテーマにしたテレビミニシリーズ『Uprising英語』であった。

3. Awards and Nominations

モーリス・ジャールは、その輝かしい音楽キャリアにおいて、数々の権威ある賞を受賞し、多くのノミネートを受けた。彼はアカデミー賞に計9回ノミネートされ、そのうち3回を受賞している。また、ゴールデングローブ賞には10回ノミネートされ4回受賞、英国アカデミー賞では3回受賞した。

アメリカ映画協会は、彼の『アラビアのロレンス』の音楽を「史上最高の映画音楽」リストで第3位にランク付けしている。また、『ドクトル・ジバゴ』(1965年)、『インドへの道』(1984年)、『ライアンの娘』(1970年)の音楽も同リストにノミネートされた。その他の主要な受賞歴には、1993年のASCAPライフタイム・アチーブメント・アワードがある。彼はハリウッド・ウォーク・オブ・フェームにもその名を刻んでいる。

年協会部門作品結果
1962アカデミー賞作曲賞『アラビアのロレンス』受賞
1963『シベールの日曜日』ノミネート
1965『ドクトル・ジバゴ』受賞
1972歌曲賞『ロイ・ビーン』 ("Marmalade, Molasses & Honey")ノミネート
1976作曲賞『ザ・メッセージ』ノミネート
1984『インドへの道』受賞
1985『刑事ジョン・ブック/目撃者』ノミネート
1988『愛は霧のかなたに』ノミネート
1990『ゴースト/ニューヨークの幻』ノミネート
1985英国アカデミー賞作曲賞『インドへの道』ノミネート
『刑事ジョン・ブック/目撃者』ノミネート
1989『いまを生きる』受賞
1962ゴールデングローブ賞作曲賞『アラビアのロレンス』受賞
1965『ドクトル・ジバゴ』受賞
1966『パリは燃えているか』ノミネート
1973『ロイ・ビーン』ノミネート
1975『王になろうとした男』ノミネート
1984『インドへの道』受賞
1985『刑事ジョン・ブック/目撃者』ノミネート
1986『モスキート・コースト』ノミネート
1988『愛は霧のかなたに』ノミネート
1995『雲の中で散歩』受賞
1999『太陽の雫』ノミネート
1962グラミー賞映画・テレビサウンドトラック部門『アラビアのロレンス』ノミネート
1965『ドクトル・ジバゴ』受賞
1970『ライアンの娘』ノミネート
1984『インドへの道』ノミネート
1985『刑事ジョン・ブック/目撃者』ノミネート
1987『危険な情事』ノミネート
1980サターン賞音楽賞『Resurrection英語』ノミネート
1985『The Bride』ノミネート
1990『ゴースト』受賞



2005年には、ヨーロッパ映画賞において、音楽家としては初めてとなる「世界的貢献賞」を授与された。2007年には、フランスで彼のドキュメンタリー映画『Bandes Originals: Maurice Jarre / In The Tracks Of Maurice Jarreフランス語』が公開された。

4. Personal Life

モーリス・ジャールは4度結婚しており、最初の3度の結婚は離婚に終わっている。

4.1. Marriages and Children

1940年代に、フランスのレジスタンスメンバーで強制収容所の生存者であったフランセット・ペジョと結婚し、息子であるジャン・ミッシェル・ジャールが生まれた。ジャン・ミッシェルは、電子音楽のパイオニアの一人として知られるフランスの作曲家、パフォーマー、音楽プロデューサーである。ジャン・ミッシェルが5歳の時、モーリスは妻と別れ、ジャン・ミッシェルを母親と共にフランスに残し、自身はアメリカ合衆国に移住した。

1965年にはフランスの女優ダニー・サヴァルと結婚し、娘のステファニー・ジャールをもうけた。その後、アメリカの女優ローラ・デヴォンと結婚(1967年-1984年)し、彼女の息子である脚本家のケヴィン・ジャールを養子として迎えた。ケヴィン・ジャールは『トゥームストーン』や『グローリー』(1989年)などの映画でクレジットされている。1984年からはフォン・F・コンと結婚し、彼の死去まで連れ添った。

5. Death

モーリス・ジャールは2009年3月28日、癌のためロサンゼルスで84歳で死去した。

6. Legacy and Reception

モーリス・ジャールは、その革新的な音楽性と多大な功績により、映画音楽の歴史に永続的な遺産を残した。

6.1. Achievements and Positive Reception

ジャールは、「20世紀の映画音楽の巨人」の一人として広く認識されており、「映画界で最も引く手あまたの作曲家」として、そして「繊細な背景音楽から壮大で壮大なテーマまでを生み出し、従来のオーケストラだけでなく、キャリア後期には電子音の実験も行った」クリエイターとして称賛されている。

彼の主要な業績は、アカデミー賞3回受賞に代表される権威ある受賞歴によって裏付けられている。特にデヴィッド・リーン監督との協業は、彼のキャリアにおいて最も成功した時期を形成した。彼の音楽は、映画の感情的な深みを高め、物語に没入させる力を持つと評価され、多くの人々に肯定的な影響を与えた。

6.2. Criticism and Controversies

彼の死後、その遺産をめぐって論争が起こった。彼の最後の遺言では、全財産と著作権を未亡人であるフォン・F・コンに遺し、実質的に3人の子供たちへの相続分を残さない内容となっていた。ジャールは数十年間アメリカに居住していたため、カリフォルニア州法に依拠しており、フランスとは異なり、カリフォルニア州では家族信託を設定して遺産を自由に分割することが可能であった。彼の子供たちは、遺留分を受け取ろうと彼の遺言を覆すことを試みた。しかし、彼の最後の妻は、フランス音楽著作権協会(SACEM)が保有する権利を主張した。

2017年、フランス破毀院は、ミシェル・コロンビエの類似事件と並行して、2014年の高等法院の判決を確定させ、未亡人フォン・F・コンに遺留分に対する独占権を認めた。裁判官は、1819年の先取特権(長子相続権)が2011年から違憲と宣言されたこと、および遺留分の不在がフランスの国際公序良俗に反しないこと、そして原告(子供たち)が不安定な財政状況に陥っていないことを理由にこの判断を下した。さらに、2024年には欧州人権裁判所も破毀院の判決を支持する裁定を下した。

6.3. Influence

モーリス・ジャールの音楽的遺産は、後世の作曲家や映画音楽界に大きな影響を与えている。彼のオーケストラと電子音楽の融合への探求は、その後の映画音楽の多様な表現方法の基礎を築いた。彼の壮大なテーマや感情豊かなメロディは、多くの人々に愛され続け、今日の作曲家たちにもインスピレーションを与え続けている。

6.4. Misattributed Quotes and Media Handling

モーリス・ジャールの死後、彼に誤って帰属された名言を巡る出来事は、現代のメディアリテラシーと偽情報の拡散に関する重要な事例として注目された。彼の死後間もなく、「人々は私の人生が長いサウンドトラックであったと言うだろう。音楽は私の人生であり、人生の活力源であり、人々は私の音楽によって私を記憶するだろう」という文章が、彼の言葉として英語ウィキペディアに掲載された。

しかし、この文章は実際にはアイルランドのダブリン大学の学生シェーン・フィッツジェラルドが創作したものであった。複数のユーザーがこの文章の出典を要求し、削除を試みたにもかかわらず、この偽の名言はガーディアン紙を含む数多くの報道機関によって引用され、世界中に拡散した。

フィッツジェラルドは後に、「ウィキペディアは合格、マスコミは落第だ」と述べ、デジタル時代に人々が情報を無批判に受け入れる傾向を示すためにこの文章を作成したと明かした。彼はさらに、「もし私が名乗り出なければ、これは100%モーリス・ジャールの名言として残されていただろう」と語った。この事件は、オーストラリア、イギリス、インドなど各国のメディアで報道され、無数のブログなどにも広まった。

イギリスの日刊紙『ガーディアン』は、ウィキペディアに掲載された虚偽の情報を引用して記事にしたことを認め謝罪したが、フィッツジェラルドは「インターネット情報を検証しない過ちを認めず、むしろ私を誤報の根源として非難するばかりだ」と述べ、多くのブロガーやメディアを批判した。この情報が虚偽であることが判明した後も、この偽の引用文は世界中に広がり続けた。

この事件は、「最近のメディアの無分別さを暴いた」という見方と、「世界中に偽のニュースを拡散させたのは間違っている」という見方に分かれて議論されており、ヘンリク・バトゥータ事件と共にしばしば言及される。

7. Filmography

モーリス・ジャールは、多数の映画やテレビ作品の音楽を手がけ、その広範なフィルモグラフィーは彼のキャリアの多様性を示している。

7.1. Film

年タイトル監督備考
1957『Burning Fuse英語』アンリ・ドコワンルイ・ガステ、フィリップ・ジェラールと共同作曲
1958『Head Against the Wall英語』ジョルジュ・フランジュ
1959『Les Dragueursフランス語』ジャン＝ピエール・モッキー
『Beast at Bay英語』ピエール・シェナル
『Stars at Noon英語』ジャック・エルタウド
マルセル・イシャック
『Vous n'avez rien à déclarer?フランス語』クレマン・デュウール
『顔のない眼』ジョルジュ・フランジュ
1960『La main chaudeフランス語』ジェラール・ウーリー
『Lovers on a Tightrope英語』ジャン＝シャルル・デュドリュメ
『Crack in the Mirror英語』リチャード・フライシャー
『Recourse in Grace英語』ラースロー・ベネデク
1961『The President (1961 film)The President英語』アンリ・ヴェルヌイユ
『Spotlight on a Murderer英語』ジョルジュ・フランジュ
『The Big Gamble英語』リチャード・フライシャー
『Three Faces of Sin英語』フランソワ・ヴィリエ
『素晴らしき恋人たち』ミシェル・ボワロン
1962『Les oliviers de la justiceフランス語』ジェームズ・ブルー
『Sun in Your Eyes英語』ジャック・ブルドン
『Thérèse Desqueyrouxフランス語』ジョルジュ・フランジュ
『史上最大の作戦』ケン・アナキン
アンドリュー・マートン
ベルンハルト・ヴィッキ
『シベールの日曜日』セルジュ・ブールギニョン
『L'oiseau de paradisフランス語』マルセル・カミュ
『アラビアのロレンス』デヴィッド・リーン
『To Die in Madrid』フレデリック・ロッシフ
1963『A King Without Distractionフランス語』フランソワ・ルテリエ
『ジュデックス』ジョルジュ・フランジュ
1964『Mort, où est ta victoire?フランス語』エルヴェ・ブロンベルジェ
『日曜日には鼠を殺せ』フレッド・ジンネマン
『大列車作戦』ジョン・フランケンハイマー
『ダンケルク』アンリ・ヴェルヌイユ
1965『コレクター』ウィリアム・ワイラー
『ドクトル・ジバゴ』デヴィッド・リーン
1966『プロフェッショナル』リチャード・ブルックス
『パリは燃えているか』ルネ・クレマン
『泥棒貴族』ロナルド・ニーム
『グラン・プリ』ジョン・フランケンハイマー
1967『将軍たちの夜』アナトール・リトヴァク
『The 25th Hour英語』アンリ・ヴェルヌイユジョルジュ・ドルリューと共同作曲
1968『戦うパンチョビラ』バズ・キューリック
『5 Card Stud英語』ヘンリー・ハサウェイ
『フィクサー』ジョン・フランケンハイマー
『裸足のイサドラ』カレル・ライス
1969『The Extraordinary Seaman英語』ジョン・フランケンハイマー
『地獄に堕ちた勇者ども』ルキノ・ヴィスコンティ
『トパーズ』アルフレッド・ヒッチコック
1970『The Only Game in Town英語』ジョージ・スティーブンス
『El Condor英語』ジョン・ギラーミン
『ライアンの娘』デヴィッド・リーン
1971『プラザ・スイート』アーサー・ヒラー
『レッド・サン』テレンス・ヤング
『A Season in Hell英語』ネロ・リシ
1972『ジャンヌ・ダルク』マイケル・アンダーソン
『ロイ・ビーン』ジョン・ヒューストン
『The Effect of Gamma Rays on Man-in-the-Moon Marigolds英語』ポール・ニューマン
1973『Ash Wednesday英語』ラリー・ピアス
『マッキントッシュの男』ジョン・ヒューストン
1974『地球の頂上の島』ロバート・スティーブンソン
1975『マンディンゴ』リチャード・フライシャーマディ・ウォーターズと共同作曲
『明日なき追撃』カーク・ダグラス
『王になろうとした男』ジョン・ヒューストン
『Mr. Sycamore英語』パンチョ・コナー
1976『Shout at the Devil英語』ピーター・R・ハント
『ラスト・タイクーン』エリア・カザン
『ザ・メッセージ』ムスタファ・アッカド
1977『王子と乞食』リチャード・フライシャー
『March or Die英語』ディック・リチャーズ
1978『Like a Turtle on Its Backフランス語』リュック・ベロー
『Two Solitudes英語』ライオネル・チェットウィンド
1979『ブリキの太鼓』フォルカー・シュレンドルフ
『Winter Kills英語』ウィリアム・リチャート
『The Magician of Lublin英語』メナヘム・ゴーラン
1980『The American Success Company英語』ウィリアム・リチャート
『The Black Marble英語』ハロルド・ベッカー
『The Last Flight of Noah's Ark英語』チャールズ・ジャロット
『Resurrection英語』ダニエル・ペトリー
1981『砂漠のライオン』ムスタファ・アッカド
『Chu Chu and the Philly Flash英語』デヴィッド・ローウェル・リッチピート・ルゴロと共同作曲
『Circle of Deceit』(Die Fälschungドイツ語)フォルカー・シュレンドルフ
『タップス』ハロルド・ベッカー
1982『戦場の小さな恋人たち』ピーター・ワーナー
『ファイヤーフォックス』クリント・イーストウッド
『病院狂時代』ゲイリー・マーシャル
『危険な年』ピーター・ウィアー
1983『For Those I Lovedフランス語』ロベール・アンリコ
1984『トップ・シークレット』ジム・エイブラハムズ
デヴィッド・ザッカー
ジェリー・ザッカー
『Dreamscape英語』ジョセフ・ルーベン
『インドへの道』デヴィッド・リーン
1985『刑事ジョン・ブック/目撃者』ピーター・ウィアー
『マッドマックス/サンダードーム』ジョージ・ミラー
ジョージ・オギルビー		テーマはブライアン・メイによる
『The Bride』フランソワ・ロダン
『第5惑星』ヴォルフガング・ペーターゼン
1986『タイ・パン』ダリル・デューク
『モスキート・コースト』ピーター・ウィアー
『Solarbabies英語』アラン・ジョンソン
1987『首都消失』増田敏雄日本映画
『追いつめられて』ロジャー・ドナルドソン
『Julia and Julia英語』ピーター・デル・モンテ
『Gaby: A True Story英語』ルイス・マンドーキ
『危険な情事』エイドリアン・ライン
1988『Distant Thunder英語』リック・ローゼンタール
『Wildfire英語』ザルマン・キング
『Moon over Parador英語』ポール・マザースキー
『愛は霧のかなたに』マイケル・アプテッド
『Le palanquin des larmesフランス語』ジャック・ドルフマン
『カクテル』ロジャー・ドナルドソン却下された音楽。J・ピーター・ロビンソンに交代。
1989『ワン・モア・タイム』エミール・アルドリーノ
『いまを生きる』ピーター・ウィアー
『プランサー』ジョン・D・ハンコック
『敵、ある愛の物語』ポール・マザースキー
1990『クライシス2050』リチャード・C・サラフィアン
『ゴースト/ニューヨークの幻』ジェリー・ザッカー
『ジェイコブス・ラダー』エイドリアン・ライン
『Almost an Angel英語』ジョン・コーネル
1991『オンリー・ザ・ロンリー』クリス・コロンバス
『Fires Within英語』ジリアン・アームストロング
1992『落陽』友野節夫
『スクール・タイ』ロバート・マンデル
『Shadow of the Wolf英語』ジャック・ドルフマン
ピエール・マニー
1993『ミスター・ジョーンズ』マイク・フィギス
『フィアレス』ピーター・ウィアー
1994『激流』カーティス・ハンソン却下された音楽。ジェリー・ゴールドスミスに交代。
1995『雲の中で散歩』アルフォンソ・アラウ
1996『心の指紋』マイケル・チミノ
『白い嵐』リドリー・スコット却下された音楽。ジェフ・ローナとハンス・ジマーに交代。
1997『Day and Night英語』ベルナール＝アンリ・レヴィ
1999『太陽の雫』サボー・イシュトヴァーン
2000『I Dreamed of Africa英語』ヒュー・ハドソン

7.2. Television

年タイトル備考
1974『Great Expectations (1974 film)大いなる遺産英語』テレビ映画
1975『The Silence (1975 film)The Silence英語』テレビ映画
1977『ナザレのイエス』ミニシリーズ
1978『Ishi: The Last of His Tribe英語』テレビ映画
『The Users英語』テレビ映画
『Mourning Becomes Electra英語』テレビ映画
1980『将軍 SHŌGUN』ミニシリーズ; 5エピソード
『Enola Gay: The Men, the Mission, the Atomic BombEnola Gay英語』テレビ映画
1982『Coming Out of the Ice英語』テレビ映画
1984『Samson and Delilah英語』テレビ映画
1986『Apology英語』テレビ映画
1988『The Murder of Mary Phagan英語』ミニシリーズ; 2エピソード
2001『Uprising英語』テレビ映画