1. 生涯
ミハイル・グリンカの生涯は、貴族としての恵まれた環境、初期の音楽的体験、そしてヨーロッパでの研鑽を通じて、ロシア音楽の新たな道を切り開く基盤が築かれた。
1.1. 幼少期と教育
グリンカは1804年6月1日、ロシア帝国スモレンスク県(現在のスモレンスク州エリニャ地区)のデスナ川に近いノヴォスパスコエ村で、裕福な貴族で地主の家庭に第2子として生まれた。彼の父は陸軍大尉を引退しており、家族はツァーリへの忠誠と奉仕の強い伝統を持ち、親族の多くが活発な文化的関心を持っていた。彼の高祖父はポーランド・リトアニア共和国の貴族ヴィクトリン・ヴワディスワフ・グリンカで、トルジャスカ家の紋章を持ち、スモレンスク県に領地を与えられていた。1655年、ヴィクトリンは正教会に改宗し、ヤコフ・ヤコヴレヴィチ(ヤコブ、ヤコブの息子)という新しい名前を得て、ツァーリのもとで領地の所有者であり続けた。この紋章は、ホロドウォ合同によりリトアニアの異教からカトリックに改宗した後に授与されたものである。

幼少期のグリンカは、過保護で甘やかす父方の祖母によって育てられた。祖母は彼に甘いものを与え、毛皮で包み、室温を25 °Cに保った部屋に閉じ込めた。このため、彼はやや心気症になり、後年になっても多くの医師の診察を受け、しばしばいんちき療法の犠牲となった。幼い頃に彼が聞いた唯一の音楽は、村の教会の鐘の音と、通り過ぎる農民合唱団の民謡であった。教会の鐘は不協和音に調律されており、彼の耳は耳障りな和音に慣れていった。乳母が時折民謡を歌うこともあったが、農民合唱団が「ポドゴロソチナヤ」技法(即興的なスタイルで、文字通り「声の下で」を意味し、旋律の下で即興的な不協和音を用いる)で歌うのを耳にし、これが彼を西洋音楽の滑らかな進行から独立させる影響を与えた。
祖母の死後、彼は約10 km離れた母方の叔父の領地に移り、そこで叔父のオーケストラの演奏を耳にした。そのレパートリーにはハイドン、モーツァルト、ベートーヴェンの作品が含まれていた。約10歳の時、彼はフィンランドの作曲家ベルンハルト・ヘンリク・クルーセルによるクラリネット四重奏曲を聴き、それが彼に深い感銘を与えた。彼は何年も後にその経験を回想し、「音楽は私の魂だ」と書いている。家庭教師からロシア語、ドイツ語、フランス語、地理を教わる傍ら、ピアノとヴァイオリンの指導も受けた。
13歳で、グリンカは貴族の子弟のための学校に通うため、首都サンクトペテルブルクへ向かった。彼はラテン語、英語、ペルシャ語を学び、数学や動物学を研究し、音楽的経験を大幅に広げた。サンクトペテルブルクに滞在していたノクターンの作曲家であるアイルランドのジョン・フィールドから3回のピアノレッスンを受けた。その後、シャルル・マイヤーにピアノレッスンを続け、作曲を始めた。
1.2. 初期活動とヨーロッパ旅行
学校を卒業すると、父は彼に外務省への入省を望み、グリンカは1824年に運輸局(後の運輸省)の副書記官に任命された。この比較的軽い仕事は、グリンカが音楽のディレッタントとしての生活を送ることを可能にし、市内のサロンや社交の場に頻繁に顔を出し、裕福なアマチュアを楽しませる感傷的なロマンスなど、すでに多くの音楽を作曲していた。この時期の彼の歌曲は、彼の作品の中でも特に興味深い部分である。
1830年、医師の勧めで、グリンカはテノール歌手ニコライ・クズミッチ・イヴァノフと共にイタリアへ旅行した。彼らはドイツやスイスをゆっくりと巡り、その後ミラノに落ち着いた。そこでグリンカはミラノ音楽院でフランチェスコ・バジーリにレッスンを受けた。彼は対位法に苦労し、それを苦痛に感じた。3年間、歌手たちの歌を聴き、自身の音楽で女性を魅了し、メンデルスゾーンやベルリオーズといった著名な人物と出会った後、彼はイタリアに幻滅した。彼は、ロシアに戻り、ロシア的な方法で作曲し、ドニゼッティやベッリーニがイタリア音楽のために行ったことをロシア音楽のために行うことが、自身の人生の使命であると悟った。
帰路はアルプス山脈を越え、彼はしばらくウィーンに立ち寄り、そこでフランツ・リストの音楽を聴いた。その後、さらに5ヶ月間ベルリンに滞在し、著名な教師ジークフリート・デーンのもとで作曲を学んだ。この時期の重要な成果として、ピアノ連弾のための『ロシアの主題によるカプリッチョ』と未完成の『2つのロシアの主題による交響曲』がある。1834年、父の死の知らせがグリンカに届くと、彼はベルリンを離れてノヴォスパスコエに戻った。
2. 主要な活動と業績
グリンカの音楽キャリアは、ロシア初の国民オペラの創作、管弦楽曲における民族的素材の活用、そして合唱音楽の発展への貢献によって特徴づけられる。
2.1. オペラ
ベルリン滞在中、グリンカは美しく才能ある歌手に魅了され、彼女のために『コントラルトのための6つの練習曲』を作曲した。彼は彼女のもとに戻る計画を立てたが、姉のドイツ人メイドが国境を越えるのに必要な書類を持っていなかったため、その計画と恋を諦め、サンクトペテルブルクへ北上した。そこで彼は母と再会し、マリア・ペトロヴナ・イヴァノヴァと知り合った。短い交際の後、彼らは結婚したが、マリアは無神経で彼の音楽に無関心だったため、結婚生活は短命に終わった。彼女への最初の愛情が、彼のオペラ『皇帝に捧げた命』(1836年)第1幕の三重唱にインスピレーションを与えたと言われているが、妻と義母からの絶え間ない批判により、彼の本来の優しい性格は荒んでいった。結婚生活が破綻した後、マリアは再婚し、グリンカは母、そして後に妹のリュドミラ・シェスタコワと同居した。

『皇帝に捧げた命』は、グリンカの2つの偉大なオペラのうちの最初の作品である。当初は『イワン・スサーニン』と題されていた。1612年を舞台に、ロシアの農民で愛国的な英雄イワン・スサーニンが、彼を追跡していたポーランドの略奪者たちを誤った道に導き、ツァーリのために命を犠牲にする物語を描いている。ニコライ1世自身が作品の進捗状況に興味を示し、題名の変更を提案した。1836年12月9日の初演は、同じ主題でオペラを書いていたカテリーノ・カヴォスの指揮のもと大成功を収めた。ツァーリはグリンカの功績に対し、4000 RUB相当の指輪を贈った。(ソビエト時代には、このオペラは元の題名『イワン・スサーニン』で上演された)。
1837年、グリンカはサンクトペテルブルク帝室礼拝堂合唱団の指導者に任命され、年俸2.50 万 RUBと宮廷での住居を与えられた。1838年、ツァーリの提案により、彼は合唱団のために新しい声を集めるためウクライナへ旅し、見つけた19人の少年たちによってツァーリからさらに1500 RUBを得た。
彼はすぐに2作目のオペラ『ルスランとリュドミラ』に着手した。アレクサンドル・プーシキンの物語に基づいたこの筋書きは、当時酔っていた詩人コンスタンティン・バフトゥーリンによって15分で考案された。その結果、このオペラは劇的には混乱しているが、グリンカの音楽の質は『皇帝に捧げた命』よりも高い。序曲には、リュドミラを誘拐した悪役の小人チェルノモールに関連する下降する全音音階が特徴的に用いられている。多くのイタリア風コロラトゥーラや、第3幕にはいくつかの定型的なバレエの場面があるが、グリンカの偉大な功績は、音楽的論証の中に完全に溶け込んだ民謡の活用にある。借用された民俗素材の多くは東洋起源である。1842年12月9日に初演された際、当初は冷淡に受け止められたが、その後人気を博した。
2.2. 管弦楽曲および器楽曲
『ルスランとリュドミラ』の不評の後、グリンカは1年間意気消沈した。しかし、パリとスペインへの旅行で彼の気分は高揚した。スペインでは、彼の秘書であり、その後の9年間を共にした友人ドン・ペドロ・フェルナンデスと出会った。パリでは、エクトル・ベルリオーズがグリンカのオペラからの抜粋を指揮し、彼に関する評価の高い記事を書いた。グリンカもまたベルリオーズの音楽を高く評価し、オーケストラのためのいくつかの「幻想的絵画」を作曲することを決意した。1852年から2年間パリに滞在し、静かに暮らし、頻繁に植物園や動物園を訪れた。
グリンカは、青年時代にイタリア、晩年にドイツに留学して作曲理論を学んでおり、この間にはオペラよりも、器楽曲の創作を追究した。イタリア時代は、ハイドンやモーツァルトの器楽曲やロッシーニの序曲の様式で、数々の室内楽曲を作曲しており、ドイツ時代は、交響詩などの管弦楽曲が中心となっている。中でもイタリア時代に書かれた『悲愴三重奏曲 ニ短調』は、イタリア風のカンタービレとスラヴの憂鬱が結びついた、流麗かつ軽快な表現によって、再評価を受けるに至っている。
グリンカの主要な管弦楽作品には、ロシア民謡に基づいた交響詩『カマリンスカヤ』(1848年)や、2つのスペイン作品である『マドリードの夏の一夜の思い出』(1848年、1851年)と『ホタ・アラゴネーサ』(1845年)がある。特に『カマリンスカヤ』は、チャイコフスキーによって「後のロシア交響音楽というオークの木が育つためのドングリ」と評された。彼はまた、多くの歌曲やピアノ曲、そしていくつかの室内楽曲も作曲した。
2.3. 声楽曲
グリンカは、オペラや管弦楽曲以外にも、多数のロマンス(歌曲)や合唱曲を作曲した。彼の歌曲は、初期の作品から晩年のものまで多岐にわたり、特に『サンクト・ペテルブルクとの別れ』(1840年、全12曲)のような歌曲集は、その芸術的価値の高さから古典的な規範とされている。彼のロマンス作品には、『私は素晴らしい瞬間を覚えている』や『夜のそよ風』などがあり、ロマンチックで詩的なイメージを表現する上で模範的な作品とされている。
2.4. 帝室礼拝堂合唱団での活動
1837年から1839年まで、グリンカはサンクトペテルブルク帝室礼拝堂合唱団の監督を務めた。この職務は彼に安定した生活をもたらし、合唱音楽の発展に貢献する機会を与えた。彼は合唱団のために新しい声を集めるためウクライナへ旅するなど、その質の向上に尽力した。この時期の経験は、彼の合唱作品にも影響を与えたと考えられる。
3. 音楽思想とスタイル
グリンカは、ロシア音楽に新しい方向性をもたらした先駆者である。ヨーロッパから伝わった音楽文化の中で、グリンカのオペラにおいて初めて、明確にロシア的な音楽が登場した。歴史的な出来事がしばしばその基礎として用いられたが、それらが初めて写実的に表現されたのである。
この新しい方向性を最初に指摘したのはアレクサンドル・セローフであり、その後、彼の友人であるウラディーミル・スターソフがこの文化的傾向の理論家となった。この思想は、後に「ロシア5人組」の作曲家たちによってさらに発展させられた。現代ロシアの音楽評論家ヴィクトル・コルシコフは、「ロシアの音楽文化は、『皇帝に捧げた命』(イワン・スサーニン)、『ルスランとリュドミラ』、そしてダルゴムイシスキーの『石の客』という3つのオペラなしには発展しなかっただろう」と述べている。「『スサーニン』は主役が民衆であるオペラであり、『ルスラン』は神話的で深くロシア的な筋書きを持ち、『石の客』では音の美しさの柔らかさよりもドラマが支配的である」とコルシコフは論じた。これら3つのうち、『イワン・スサーニン』と『ルスランとリュドミラ』の2作がグリンカの作品である。
グリンカの作品、そして彼が影響を与えた作曲家や他の芸術家たちの作品は、世界文化において顕著な地位を占める、明確にロシア的な芸術様式の発展に不可欠な役割を果たした。彼は数ヶ国語に通じていたほどの大変な旅行家であり、ロシアの民俗音楽だけでなく、旅先で触れた各国の民俗音楽を吸収し、自身の作品に取り入れている。
4. 私生活
1835年春、グリンカはマリア・ペトロヴナ・イヴァノヴァと結婚した。しかし、この結婚は不幸に終わり、マリアが無神経で彼の音楽に無関心だったため、短命に終わった。彼の本来の優しい性格は、妻と義母からの絶え間ない批判によって荒んでいったと言われている。結婚生活が破綻した後、マリアは再婚し、グリンカは母、そして後に妹のリュドミラ・シェスタコワと同居した。1841年5月に離婚している。
5. 死没
1852年から2年間、グリンカはパリで静かに暮らし、頻繁に植物園や動物園を訪れた。その後、ベルリンに移った。5ヶ月後、彼は1857年2月15日に風邪をこじらせてベルリンで急死した。遺体はベルリンに埋葬されたが、数ヶ月後にはサンクトペテルブルクへ運ばれ、アレクサンドル・ネフスキー大修道院のチフヴィン墓地に改葬された。


6. 遺産と評価
グリンカの音楽は、その死後もロシア音楽界に計り知れない影響を与え、彼を記念する様々な事業が展開された一方で、一部の論争も引き起こした。
6.1. ロシア音楽への影響
グリンカの死後、彼の2つのオペラの相対的な価値は、特にウラディーミル・スターソフと彼の旧友アレクサンドル・セローフの間で、音楽出版物において激しい議論の的となった。グリンカの管弦楽作品『カマリンスカヤ』(1848年)は、チャイコフスキーによって「後のロシア交響音楽というオークの木が育つためのドングリ」と評された。
1884年、ミトロファン・ベリャーエフは毎年恒例のグリンカ賞を創設し、初期の受賞者にはボロディン、バラキレフ、チャイコフスキー、リムスキー=コルサコフ、キュイ、リャードフらが名を連ねた。ロシア国外では、グリンカのいくつかの管弦楽作品、特にオペラの有名な序曲(特に『ルスラン』の華麗で力強い序曲)がコンサートや録音でかなり人気を博している。主要な管弦楽作品には、ロシア民謡に基づいた交響詩『カマリンスカヤ』(1848年)、そして2つのスペイン作品『マドリードの夏の一夜の思い出』(1848年、1851年)と『ホタ・アラゴネーサ』(1845年)がある。彼はまた、多くの歌曲やピアノ曲、いくつかの室内楽曲も作曲した。
6.2. 記念事業と大衆文化
20世紀末に注目を集めた比較的小規模な作品に、グリンカが1833年の国歌コンテストのために書いたとされる「愛国歌」がある。1990年、ロシア・ソビエト連邦最高会議は、それまで独自の国歌を持たなかった唯一のソビエト構成共和国の地域歌としてこれを採択した。ソビエト連邦とロシア・ソビエト連邦社会主義共和国の解体後も、この歌は非公式に維持され、1993年にはロシア連邦の国歌として正式に承認された。しかし、2000年には新しい歌詞のソビエト国歌に置き換えられた。


グリンカにちなんで名付けられたロシアの音楽院が3つある。
- ニジニ・ノヴゴロド国立音楽院
- ノヴォシビルスク国立音楽院
- マグニトゴルスク国立音楽院
ソビエトの天文学者リュドミラ・チェルヌイフは、1973年に発見された小惑星2205 グリンカを彼にちなんで命名した。水星のクレーターも彼にちなんで名付けられている。
ベルリンのグリンカ通り(Glinkastraße)はグリンカにちなんで名付けられた。
グリンカのオペラ『ルスランとリュドミラ』の感動的な序曲は、長寿の米国のテレビコメディシリーズ『Mom』のテーマ曲として使用されている。その制作者たちは、この速いテンポで複雑なオーケストラ音楽が、登場人物たちが破壊的な習慣を克服し、日々の生活の要求に追いつこうと奮闘する姿を反映していると感じたという。
6.3. 論争と批判
2020年7月、ジョージ・フロイド抗議運動を受けて、ベルリン地下鉄のモ-レンシュトラーセ駅を隣接するグリンカ通りにちなんで「グリンカ通り駅」に改名する提案がなされた。しかし、グリンカの反ユダヤ主義の評判を理由に、この計画は中止された。
2022年9月、ロシアのウクライナ侵攻を受けて、ウクライナのドニプロにあるグリンカにちなんで名付けられた通りが、エリザベス2世を称える名前に変更された。
7. 作品一覧
グリンカが作曲した主要な作品を以下に示す。
7.1. 舞台音楽
7.1.1. オペラ
- 『皇帝に捧げた命』(イワン・スサーニン) Жизнь за царя (A Life for the Tsar)(1836年、全5幕)
- 『ルスランとリュドミラ』 Руслан и Людмила (Ruslan and Lyudmila)(1842年、全5幕)
7.1.2. 劇付随音楽
- ホルムスキー公 Князь Холмский (Prince Kholmsky)(1840年、全8曲)
7.2. 管弦楽曲
- 序曲 ニ長調(1822年-1826年)
- 序曲 ト短調(1822年-1826年)
- アンダンテ・カンタービレとロンド(1826年)
- 2つのロシアの主題による交響曲 ニ短調(1834年)
- スペイン序曲第1番『ホタ・アラゴネーサの主題による華麗なるカプリース』変ホ長調(1845年)
- 幻想曲『カマリンスカヤ』ニ長調(1848年)
- スペイン序曲第2番『マドリードの夏の一夜の思い出』イ長調(1851年)
- スペインのボレロの主題によるポロネーズ ヘ長調(1855年)
- 『幻想的ワルツ ロ短調』(1856年)
7.3. ピアノ曲
7.3.1. 独奏曲
- モーツァルトのオペラ『魔笛』の主題による変奏曲 変ホ長調(1822年、改訂版あり)
- 創作主題による変奏曲 ヘ長調(1824年)
- ロシア民謡『なだらかな谷間に沿って』による変奏曲 イ短調(1826年)
- ケルビーニのオペラ『ファニスカ』の主題による変奏曲 変ロ長調(1826年)
- ロマンス『母に祝福あれ』による変奏曲 ホ長調(1826年)
- 5つの新しいコントルダンス(1826年?)
- 4つのコントルダンス(1828年)
- コティヨン 変ロ長調(1828年)
- マズルカ ト長調(1828年)
- 夜想曲 変ホ長調(1828年)
- ベッリーニのオペラ『カプレーティとモンテッキ』の主題による華麗なるロンド 変ロ長調(1831年)
- ドニゼッティのオペラ『アンナ・ボレーナ』の主題による変奏曲 イ長調(1831年)
- バレエ『キア・キング』の2つの主題による変奏曲 ニ長調(1831年)
- 別れのワルツ ト長調(1831年)
- アリャービエフのロマンス『夜泣きうぐいす』の主題による変奏曲 ホ短調(1833年)
- マズルカ 変イ長調(1833年-1834年)
- マズルカ ヘ長調(1833年-1834年)
- 3つのフーガ(1833年-1834年)
- 『国歌のモティーフ』 ハ長調(1834年-1836年)
- ベッリーニのオペラ『カプレーティとモンテッキ』の主題による変奏曲 ハ長調(1835年)
- マズルカ ヘ長調(1835年)
- ワルツ 変ロ長調(1838年)
- ワルツ 変ホ長調(1838年)
- ギャロップ 変ホ長調(1838年-1839年)
- コントルダンス ニ長調『修道女』(1839年)
- 大ワルツ ト長調(1839年)
- 幻想的ワルツ ロ短調(1839年)
- 夜想曲 ヘ短調『別れ』(1839年)
- ポロネーズ ホ長調(1839年)
- 5つのコントルダンス(1839年)
- ボレロ ニ短調(1840年)
- マズルカ ハ短調(1843年)
- ロシア民謡によるタランテラ イ短調(1843年)
- 祖国への挨拶(1847年、全4曲)
- 第1曲 変ロ長調「マズルカの思い出」
- 第2曲 ト長調「舟歌」
- 第3曲 イ長調「祈り」
- 第4曲 ヘ長調「スコットランド民謡の主題による変奏曲」
- ポルカ ニ短調(1849年)
- マズルカ ハ長調(1852年)
- 子供のポルカ 変ロ長調(1854年)
- ラス・モラレス ト長調(1855年?)
- マズルカ イ短調(作曲年不明)
- レジェラメンテ ホ長調(作曲年不明)
7.3.2. 連弾曲
- 剣の舞(騎兵隊の速歩)ハ長調(1829年-1830年)
- 剣の舞(騎兵隊の速歩)ト長調(1829年-1830年)
- ドニゼッティのオペラ『愛の妙薬』の主題による即興的ギャロップ 変ロ長調(1832年)
- ロシアの主題によるカプリッチョ イ長調(1834年)
- ポルカ 変ロ長調(1840年)
7.4. 室内楽曲
- 七重奏曲 変ホ長調(1823年)
- 弦楽四重奏曲 ニ長調(1824年)
- ヴィオラソナタ ニ短調(1825年-1828年)
- 弦楽四重奏曲 ヘ長調(1830年)
- 『悲愴三重奏曲』ニ短調(1832年)
- 大六重奏曲 変ホ長調(1832年)
- ベッリーニのオペラ『夢遊病の女』による華麗なるディヴェルティメント 変イ長調(1832年)
- ドニゼッティのオペラ『アンナ・ボレーナ』によるセレナード 変ホ長調(1832年)
7.5. 歌曲
- 私のハープ Моя арфа (My Harp)(1824年)
- 理由なく私を誘うな(エレジー) Не искушай меня без нужды (Do Not Tempt Me Needlessly)(1825年)
- 慰め Утешение (Consolation)(1826年)
- 貧しい歌手 Бедный певец (The Poor Singer)(1826年)
- ああ、いとしい可愛い娘 Ах ты, душечка, красна девицка (Ah, My Sweet, Thou Art a Beautiful Maiden)(1826年)
- 心の記憶 Память сердца (Heart's Memory)(1827年)
- 好きよとくり返しЯ люблю, ты мне твердила (I love was your assurance)(1827年)
- つらいの、ツらいの、私には Горько, горько мне, красной девице (Bitter, Bitter It Is for Me)(1827年)
- 教えて、なぜ Скажи зачем (Tell Me Why)(1827年あるいは28年)
- ただ一時 Один лишь миг (Just One Instant)(1827年あるいは28年)
- おお夜よ! Ах ты, ночь ли, ноченька (O Thou Black Night)(1828年)
- 忘れられるだろうか Забуду ль я... (Shall I Forget...)(1828年)
- 秋の夜 Ночь осенняя (O Gentle Autumn Night)(1829年)
- 希望 Желание (Il desiderio)(1832年)
- ヴェネツィアの夜 Венецианская ночь (Venetian Night)(1832年)
- 語るな、愛はうつろうと Не говори: любовь пройдет (Say Not That Love Will Pass)(1834年)
- 樫の森はざわめく Дубрава шумит (The Leafy Grove Howls)(1834年)
- 彼女を天使と呼ばないで Не называй ее небесной (Call Her Not Heavenly)(1834年)
- イネジリヤ、私はここにいる Я здесь, Инезилья (I Am Here, Inezilla)(1834年)
- 『真夜中の閲兵』 Ночной смотр (The Night Review)(1836年)
- 我らの薔薇は何処に Где наша роза (Where Is Our Rose?)(1837年)
- おまえは再び帰ってはこない Вы не придете вновь (Will You Not Return)(1837年あるいは38年)
- 疑惑 Сомнение (Doubt)(1838年)
- 憧れの炎 В крови горит огонь желанья (The Fire of Longing Burns in My Heart)(1838年)
- 夜のそよ風 Ночной зефир (The Night Zephir)(1838年)
- ナイチンゲールよ、さえずるな Не щебечи, соловейку (Sing Not, O Nightingale)(1838年)
- 風はざわめき Гуде вітер вельми в полі... (The Wind Blows)(1838年)
- 告白 Признание (Declaration)(1839年)
- 婚礼の歌『北の星』 Свадебная песня «Дивный терем стоит» (Wedding Song "The North Star")(1839年)
- 歌曲集『サンクト・ペテルブルクとの別れ』 Прощание с Петрбургом (A Farewell to Saint Petersburg)(1840年、全12曲)
- 第1曲「彼女は誰、彼女はどこ」 Романс из поэмы «Давид Риццио» (Romance)
- 第2曲「ヘブライの歌」 Еврейская песня (Hebrew Song)
- 第3曲「ボレロ」 Болеро (Bolero)
- 第4曲「カヴァティーナ」 Давно ли роскошно ты розой цвела... (Cavatina)
- 第5曲「子守歌」 Колыбельная песня (Cradle Song)
- 第6曲「旅の歌」 Попутная песня (Travelling Song)
- 第7曲「立て、忠実で激しい馬」 Стой, мой верный, бурный конь... Фантазия (Fantasia)
- 第8曲「舟歌」 Баркарола «Уснули голубые...» (Barcarolle)
- 第9曲「騎士のロマンス」 Рыцарский романс (Virtus antiqua)
- 第10曲「ひばり」 Жаворонок (The Lark)
- 第11曲「モリーに」 К молли. Романс из романа «Бюргер» (To Molly)
- 第12曲「別れの歌」 Прощальная песня (Song of Farewell)
- あなたと一緒ならどんなにかすばらしい Как сладко с тобою мне быть (How Sweet It Is to Be with You)(1840年)
- わたしは素晴らしい瞬間を覚えている Я помню чудное мгновенье (I Recall a Wonderful Moment)(1840年)
- おまえを愛する、いとしい薔薇よ Люблю тебя, милая роза (I Love You, Dear Rose)(1842年)
- 彼女に К ней (To Her)(1843年)
- かわいい女 Милочка (Darling)(1847年)
- 私のことなどお前はすぐ忘れてしまうに違いない Ты скоро меня позабудешь (Soon You Will Forget Me)(1847年)
- アデーリよ Адель (Adèle)(1849年)
- メリー Мери (Mary)(1849年)
- フィンランド湾 Финский залив (The Gulf of Finland)(1850年)
- ああ、前からわかっていたら Ах, когда б я прежде знала... (Oh, If I Had Known...)(1856年)
- 心が痛むと言わないで Не говори, что сердцу больно (Say Not That It Grieves the Heart)(1856年)