1. 生涯
ヴィンス・テイラーは、若くして音楽の世界に足を踏み入れ、その強烈なステージパフォーマンスで知られるようになった。しかし、私生活での困難や人間関係の摩擦に直面し、キャリアは波乱に満ちたものとなった。
1.1. 幼少期と背景
ヴィンス・テイラーは1939年7月14日、ミドルセックス州のアイルワースでブライアン・モーリス・ホールデンとして生まれた。7歳の時、ホールデン一家はアメリカへ移住し、父親が職を得たニュージャージー州に落ち着いた。その後、一家はカリフォルニア州へ移り、テイラーはハリウッド・ハイスクールに通った。10代の頃には飛行訓練を受け、操縦士免許を取得している。彼の姉であるシェイラ・ホールデンは、1966年にアニメ制作会社ハンナ・バーベラ・プロダクションの共同創設者であるジョー・バーベラと結婚した。
1.2. 音楽キャリア
18歳になった頃、ジーン・ヴィンセントやエルヴィス・プレスリーの音楽に感銘を受けたテイラーは、主にアマチュアのギグで歌い始めた。義理の兄であるジョー・バーベラが彼のマネージャーを務め、バーベラが仕事でロンドンを訪れた際、テイラーに同行するよう求めた。
1.2.1. 初期成功と「Brand New Cadillac」
1958年の夏、テイラーはロンドンを訪れ、ソーホーのオールド・コンプトン・ストリートにあったザ・2i's・コーヒー・バーに出入りするようになった。そこでは当時トミー・スティールが演奏していた。この場所で、彼は後にザ・シャドウズのメンバーとなるドラマーのトニー・ミーハンと、ベース奏者のテックス・メイキンズ(1940年7月3日生まれ、本名アンソニー・ポール・メイキンズ)に出会い、彼らと共に「ザ・プレイボーイズ」というバンドを結成した。ポール・モールのタバコパッケージにあったラテン語の標語「In hoc signo vinces」(汝このしるしによりて勝利せよ)を見て、彼は自身の芸名を「ヴィンス・テイラー」と決めた。
彼の最初のシングルは1958年にパーロフォン・レコードからリリースされた「I Like Love」と「Right Behind You Baby」であった。数ヶ月後には「Pledgin' My Love」とB面に「Brand New Cadillac」がリリースされた。「Brand New Cadillac」には、後にジョニー・キッド・アンド・ザ・パイレーツの「Shakin' All Over」で演奏するギタリストのジョー・モレッティが参加している。パーロフォンはすぐに成果が出なかったため、テイラーとのレコード契約を打ち切った。テイラーはパレット・レコードに移籍し、1960年8月19日に「Jet Black Machine」をB面にした「I'll Be Your Hero」を録音・リリースした。「Brand New Cadillac」は、現在ではブリティッシュ・ロックンロールの発展における画期的な楽曲として認識されている。この曲は、ザ・レネゲイズ(フィンランド)、ヘップ・スターズ(スウェーデン)、ザ・シャムロックス(フランス)などによるカバーバージョンがヨーロッパ大陸でヒットし、大きな成功を収めた。
1960年4月23日、ABCウィークエンドTVは新しい週刊ロックンロールテレビ番組『ワム！』の初回放送を行った。この番組にはテイラーの他、ディッキー・プライド、ビリー・フューリー、ジョー・ブラウン、ジェス・コンラッド、リトル・トニー、そしてジョニー・キッド・アンド・ザ・パイレーツが出演した。
1.2.2. ヨーロッパツアーと課題
テイラーはステージ上では非常にダイナミックであったが、その予測不可能な性格はバンド内で多くの議論を引き起こした。その結果、バンドは1961年に彼と袂を分かち、「ボビー・クラーク・ノイズ」と改名した。その名前で、彼らは1961年7月にパリ・オランピアでの公演契約を結んだ。この時のヘッドライナーはウィー・ウィリー・ハリスであった。テイラーはバンドと連絡を取り続けており、パリで再合流できないかと尋ねた。彼はカレー到着時に購入したジャンヌ・ダルクのメダルが付いたチェーンを首にかけ、自身のトレードマークである黒い革製のステージ衣装でサウンドチェックに臨んだ。一説によると、テイラーはサウンドチェックで実に素晴らしいパフォーマンスを見せたため、主催者は両公演で彼をヘッドライナーにすることを決定したという。これらの公演での彼のパフォーマンスの結果、エディ・バークレーはバークレー・レコードと6年間のレコード契約を結んだ。
1961年から1962年にかけて、テイラーは再びヴィンス・テイラー・アンド・ヒズ・プレイボーイズとして、クラークのバンドと共にヨーロッパをツアーした。ギグの合間には、パリのバークレー・スタジオで数枚のEPと20曲入りのアルバムをレコーディングした。これらの楽曲には、「Sweet Little Sixteen」、「C'mon Everybody」、「Twenty Flight Rock」、「Love Me」、「Long Tall Sally」、「So Glad You're Mine」、「Baby Let's Play House」、そして「Lovin' Up a Storm」などのカバーバージョンが含まれていた。1962年末までに、ヴィンス・テイラー・アンド・ザ・プレイボーイズはパリのオランピアでヘッドライナーを務め、オープニングアクトはシルヴィ・ヴァルタンであった。
プレイボーイズとのステージでの相性の良さとは裏腹に、ステージ外での関係は不安定であった。その結果、バンドは再び解散した。テイラーは、ジーン・ヴィンセントがイギリスで演奏する際にバックを務めたイングランドのバンド、ザ・エコーズをバックに数回公演を行ったが、彼は依然としてそのバンドをプレイボーイズと称していた。
1964年2月、バークレー・レーベルから新シングル「Memphis, Tennessee」とB面に「A Shot of Rhythm and Blues」がリリースされた。この時のプレイボーイズのメンバーは、ジョーイ・グレコとクロード・ジャウイがギター、ラルフ・ディ・ピエトロがベース、ボビー・クラークがドラムであった。このグループはジョニー・アリディのオーケストラの契約下にあった。テイラーは4つのスコピトン(音楽映像ジュークボックス)に出演し、「Twenty Flight Rock」、「Shakin' All Over」、「Peppermint Twist」、そして「There's a Whole Lot of Twistin' Goin' On」を披露した。
アリディがフランス軍での国民兵役を義務付けられた後、クラークは再びテイラーと合流し、ラルフ・ダンクス(ギター)、ザ・ストレンジャーズのアラン・バグビー(ベース)、ザ・ストレンジャーズの元リードシンガーであるジョニー・テイラー(リズムギター)、そして「スタッシュ・ド・ローラ」ことスタニスラス・クロスフスキー・ド・ローラ王子(パーカッション)と共にボビー・クラーク・ノイズを結成した。ジャン＝クロード・カミュがマネージメントを務め、バンドはスペインで大成功を収めるツアーを敢行し、その後1965年のイースターの週末にはパリのオランピアでザ・ローリング・ストーンズと共演した。
1.2.3. 間歇的な活動と個人的な苦闘
その後、バンドは解散し、アルコールやその他の薬物の問題を抱えていたテイラーは、ある宗教運動に参加した。ダンクスはスリー・ドッグ・ナイトのギタリストとなり、後にトム・ジョーンズ、エルヴィス・プレスリー、ボブ・ディランと演奏した。ローリング・ストーンズの親しい友人であったスタッシュは、後にキース・リチャーズとロニー・ウッドをフィーチャーしたアルバム『ダーティ・ストレンジャーズ』をプロデュースすることになる。クラークは、ラブのオリジナルラインナップでのいくつかのスタジオセッションでドラマーのドン・コンカの代役を務めた。彼はまた、ヴィンス・フラハーティと彼のバンドであるジ・インヴィンシブルズ、フランク・ザッパ、ジミ・ヘンドリックス、そしてディープ・パープルの最初のメンバーとも共演し、その後スティーヴ・ハウとデイヴ・カーティスと共にバンド「ボダスト」を結成した。1968年には、ボダストはMGMレコードからアルバムをリリースし、ザ・フーのオープニングアクトを務め、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールではチャック・ベリーのバックバンドを務めた。
その間、クラークは友人のテイラーのカムバックに関わり、「ヴィンス・テイラー・アンド・ボビー・クラーク・バックド・バイ・レ・ロッカーズ」としてフランス全土を巡る1ヶ月間のツアーを行った。エディ・バークレーはテイラーに新たな機会を与え、彼はその後も1970年代から1980年代にかけて、死に至るまで断続的にレコーディングやライブ活動を行った。
1.3. 後期と死
テイラーは晩年をスイスで過ごし、航空機整備士として働いた。彼はこの時期が人生で最も幸せな時期だったと語っている。テイラーは1991年8月、52歳で肺癌のため死去した。彼はスイスのローザンヌに埋葬されている。1983年から妻ナタリー(旧姓ミニスター)と義理の娘マガリーと共にスイスに住んでいた。
2. 遺産と影響
ヴィンス・テイラーの強烈な個性とステージでの存在感は、後の多くのアーティストに多大な影響を与え、その遺産は音楽だけでなく、大衆文化の様々な側面に深く刻み込まれている。彼の波乱に満ちた生涯は、その伝説的な魅力の一部を形成している。
2.1. デヴィッド・ボウイのジギー・スターダストへの影響
デヴィッド・ボウイは、自身の画期的なキャラクターであるジギー・スターダストの主要なインスピレーションがヴィンス・テイラーであったと公言している。テイラーの奇矯な行動、エキセントリックなペルソナ、そして精神的な衰退は、ボウイが作り上げた地球外のロックスター、ジギー・スターダストの複雑で破滅的なイメージに大きな影響を与えた。ボウイはテイラーの狂気じみたカリスマ性を目の当たりにし、それが彼自身の創作活動に深く響いたと語っている。
2.2. 文化的な言及とトリビュート
ヴィンス・テイラーは、様々な形で大衆文化の中で言及され、トリビュートされている。
- シャ・ナ・ナのギタリスト、クリス・ドナルドは、テイラーに敬意を表して「ヴィニー・テイラー」というステージネームを採用した。
- バンドゴールデン・イヤリングは、1973年のアルバム『ムーントン』に収録された「Just Like Vince Taylor」という曲でテイラーに言及した。この曲は彼らのヒット曲「レーダー・ラヴ」の米国でのB面曲であった。
- 1997年、F・J・オッサン監督のロードムービー『Docteur Chanceドクター・チャンスフランス語』では、ザ・クラッシュのジョー・ストラマーが元ロックスターからプライベートパイロットに転身したテイラーの役を演じた。
- 北アイルランドの歌手ヴァン・モリソンは、1999年の楽曲「Goin' Down Geneva」の中で「ヴィンス・テイラーはかつてここに住んでいた／誰も彼を知らない／彼が誰だったのか／彼がどこに属するのか」とテイラーに言及している。モリソンは後にコンサートで「Going Down Geneva」を演奏する際に「Brand New Cadillac」を補間して歌った。
- アダム・アントは、2013年のアルバム『Adam Ant Is the Blueblack Hussar in Marrying the Gunner's Daughter』のために「Vince Taylor」(ボズ・ブーラーとの共作)という曲を書き、録音した。この曲は一部がテイラーへのトリビュートであり、一部はテイラーがフランス人のガールフレンドであるヴァレリーに贈った金メッキのチェーンに関するものである。このチェーンは後にアダム・アントに渡された(アントはさらに、このチェーンを拳に巻きつけてシド・ヴィシャスとの対立で武器として使用したと主張している)。
2.3. 家族と後世の評価
テイラーには息子のタイ・ホールデンがおり、彼はBBCラジオ4でヴィンス・テイラーが「不在の父親」であったと述べている。タイはインディーバンド「クラウン・オブ・ソーンズ」に所属し、マイルズ・コープランド3世がマネージメントを担当していた。タイ・ホールデンは現在、ロンドンのアンダーグラウンド・ダンスシーンでDJとして活動している。
2010年8月18日、BBCラジオ4はドキュメンタリー番組『ジギー・スターダストはアイルワースから来た』(Ziggy Stardust Came from Isleworth英語)を放送した。この番組は、プロデューサーの言葉を借りれば、「野放図なライフスタイルが最終的に彼を破滅させた歌手の真実を明らかにするプログラムであり、その過程で彼はグラムロックやサイエンス・フィクションの枠を超えた神話を生み出した」ものである。